十
如何提高自己的书写水平并将其最大化?
1、集字的妙用。准确定位,选对碑帖,适度意化,个性书写。
粗一看,你觉得没什么,甚至会说我不是初学书法的人,还要集字啊。呵呵,这几句话您得细细琢磨,参透了,可以发挥出不得了的爆发力。其实,我们每一个人心里都清楚,百分九十九的人都不能达到真正的创作。创作是沙孟海、林散之、于右任之流的书法家挥笔就来的事,一挥而就,略不经意。古代的书法家也是这样的。这要一辈子的功夫,是一生学养和功夫的凝结。我们挥笔就来,不假作意、一次成功的、质量较高的书法作品有几件呢??国展获奖、入展的作品如此做就的作品又有几件是这样的呢?你不要被获奖感言中--半夜二点一挥而就的迷药迷魂了。最隐秘的部分人家不告诉你的。
大家看出问题了吧。首先三张图片是二位作者的作品,第一张和第三张是同一个作者。首先三张都是集字。第一张是集开通褒斜道的对联,为了让作品字数多,大气,作者一口气集了六幅对五字对联。因此,我们发现这幅作品的重复的字特别多。“世”用三次,“显”用两次,“史”字用三次,还有其它重复字,大家找吧。作者落款说,前人五言句。其实,古人所的五言句是指五言诗,绝不是一堆对联放在一起伪装五言诗。再者,大家细心的话,发现这幅作品根本读不通,原因是少一个字。作品共59个字,不能被5整除,应该是60个字,少一个字,这个字是什么呢。我们再看第二幅作品和第一幅不是一个作品,,过了四年第二幅作品说白了就是借用第一幅作品,“意临”了一下,不过他很细心,发现了原作的错误,并改下了,补了缺字,看第二幅作品的第二句有“世用张永年”,第一幅作品正好缺了“用”字。第二幅作品如何“化用”第一幅作品的,你看出来了吗?意临,略变用笔,改变对联的顺序—因这是对联“开会”,所以顺序可以改变,如果是五言诗就改变不了了。又改变了章法,用了宿墨。呵呵。用得巧吧。过了四年,同一内容又获奖了。是奇迹吗?评委失职吗?构思巧妙吗?大家回答吧。
九届国展的获奖作品将“集字法”用到了让人不能接受的地方。有些朋友对于九届的获奖作品提出很大的异议,尤其是那件集颜真卿《自书告身》的作品,可是你不得不服人家集得巧。你一劲地写,一个劲地朝网上发,让别人提意见,一点用也没有。你自己研究过国展,思考过国展吗?从获奖中看出问题了吗。呵呵,动不动发投展作品,热闹倒是热闹,作用最终没有多少。
九届国展集字作品特别多,不过作者各招,招招不同。看看集《天发神谶》,有一小楷抄的是洛神赋,你说他集了没有,可以说集了,也可能说没有,但是写洛神赋小楷经典作品很多了,他总是有很多材料直接放在边上参考的吧?大家思考吧,说到这里,你对这点技巧还没有深入的体悟,下面的文字也就不必要看了。反正我写到这里对这个话题已觉得无聊了。
如何使你的作品风格化、写意化、陌生化。
上节总结,你对你要写的内容,你一定要好好思考一下,选什么碑帖,以什么风格为基准,文字内容为什么。这里有很多诀窍哦。我不展开了。只说一点。比如说,你看人家选了《洛神赋》你选一下《赤壁赋》写小楷,这是个危险的选择哦,因为太熟悉的内容,评委会重视的,会怀疑你是临谁的,等等。上一届作者快要踩的地雷,你刚好踩上了,人家得的好处你没得。哈哈。每一届作者都有学上一届获奖或入展的,可是每一届出的问题,评委当时没注意到,下一届就注意到了,你要小心哦。
这里发的内容是陕西书协备战十届国展密训时请我讲课的讲稿。陕西书协本来是不让发出的。请示过了王蒙副主席,才同意发出来一起分享,(部分内容隐去,请大家理解。)
那就是让你的作品既有师承关系,又有较新的面目。要做到这一点有很多办法。
1、巧学、活学一下非主流碑帖。
虽然取法乎下了,但还是比你学时人要法乎上的了。再说,就现在的评选机制来说,你学评委的字并不沾光。碰到与你所学的评委的书风相左的评委,你还吃亏呢。(所以顺便提一句,你如果是刻印的,做印屏就自己题签吧,找个名家题,说不定就因为这个,你被刷下了,原因大家一定明白吧。)不如你学大家
有几个画家的书风与我们现在时风很接近。米芾、八大山人、潘天寿。这样说大家可能觉得有辱各位圣师的清名。那到是的,把大师和时风相比,的确有些些有失敬意。但是我是有所特指的。米芾的张扬和欹斜、八大山人善于制作大的字内空间、潘天寿善于加大字的大小参差对比,特别是有些长款更是如此。这三条,我们现在的时下书风哪一条不具备,特别是行草书,不是这样吗?流行书风不是如此吗?不熟悉他们书风的先找图片看看。所以我们国展可以参考一下这样思路。在画家字里面找点东西。让你学古,不离古,有面目,还高古。不要动不动就是二王、米芾、礼器、石门、石鼓、峄山之类。这只是一个思路,不是让你就一定学八大,不过国展历史上确有学八大入展的。其实的我们真正的书法创作,何以不能参考这样的思路呢??看看人家是如何学古又变古的。
1思考一下你学的碑帖和古代那个画家或者不太出名的书法家也主要以此为筑基,
2、思考一下你的书风和哪个画家接近或者二三流的书法家接近。然后找出来研究。
3、翻看画家书法和中国画题跋书法,研究一下,有你可学的吗。
思考其它问题,由你看到帖后想到的都行。其实我们这里再引申的话,不只是国展技巧的问题,而且是如何从古典走向现代,由母体走向风格化的问题了。所以我也不是教大家学诈!呵呵。既然是展览和比赛,就和平时不一样。就好比选美比赛一样,人家叫你脱了穿上比基尼,把你身材的曲线全露出来,你就得脱就得穿,叫你穿上“装嫩的”学生装,你也得穿。叫你摆臀挺胸摸脖猫腰搔首弄姿大炫青春,你大概一概答应。平日生活中,人家叫你这样,你就可以骂他了。既然参加比赛,就是默认规则,甚至还包括潜规则。比赛就要奇、炫、张扬、外露,怕人不知道你的姿势、功夫、实力、新颖。孙过庭就说古质今妍。今天和古人相比,远不说,和民国时相比,不知“妍”到什么地步了。君不见现在的女孩子穿衣服,不但露了能露的地方,我看连不能露的地方也呼之欲出、跃跃欲试了,一个中学老师给我抱怨,女生穿的裤子连屁股缝子都露了半截!!呵呵,古人穿衣包得紧,今人呢。就是开放的唐人,好象不会露这些吧。古质今妍啊,书法亦如斯哦。当然国展要“稳健”我再次强调,可是比赛的性质又决定要出位、要新、要奇。于是写篆书大家发现周秦一系平正、雅正的少了,奇诡怪诘的楚简、金文多了。四平八稳的唐楷基本绝迹了,魏楷多了。工稳严谨铁线小篆少了等等,当然这些还是偶有入展甚至获奖的。可是大势如此。对于这一趋势,你可以有多种选择,1、在大家不关注、逃避雅正、平实时,一味出新时你守正,这本身就是一种偏。有人调侃国展说颜真卿投了写了颜勤礼碑,结果落选,可是不要忘了,九届还有人以颜体获奖的,你要活学,不要死用嘛。每届大概还是有铁线篆入展的。人家是小沈阳穿裤子--跑偏嘛。2、守正的本事是功夫过关,写铁线就要写得线条十分干净,结体十分严谨。从一定程度来说,比出新出奇还难。既然大势不能改变。守正、雅正、中庸的书体、书风不易入评委眼。怎么办?好好思考一下吧。课间休息,留下思考时间,明天分解。3、变正为奇,化腐朽为神奇。你可能想我是写小篆,可是铁线篆,清人的小篆都不够有特点。可是我也写不了大篆。那你能把小篆写活吗。看看下面两幅作品吧,你有何体会。
大家知道形式训练在书法教学和训练中的作用很大。自八十年代末,九十年代初,一批书法专业建立起来后,我们的书法训练有了很大的进步,特别是中国美术学院,沙孟海先生建立书法篆刻专业后,国美的一批导师尤其是陈振濂先生在书法训练教学法和技法训练体系化方面做出了很大的贡献。
方法一:将字帖复印放大,用自动铅笔,很细的“双钩”。大家一看肯定会说,以为什么方法呀,原来如此,呵呵,那您做过吗,做过多少呢?大道至简。古人为什么写字精,因为老实啊,没字帖子,就借人家的帖子,双钩填墨做个帖子。这个过程练就他非凡的观察力。不要以为你能看清楚、能看懂字帖,你钩了后,会知道你没看出来的东西太多了。
方法二:窜临(这一概念,目前来看,这是我首次提出的,引用要注明出处哦。)
方法三:快临、意向性意临。快国展了,我们就不要总是准确临摹了,本时练功,现在就算了吧,基本是这们。放帖子在旁边,快扫看、快书写。
方法四:分解式临摹,点画归类分解式临。起笔、行笔、转折和使转、收笔的分解式临摹。方法一和方法四对帖学一路很重要。
方法五:各种单项训练:针对单字,加强收紧中宫的写法训练;相反,宽松中宫的练习。字内空间和空外空间的练习;外廓变化的练习;重心提高降低和左右摆的练习;斜正体势变化的练习;字组连结方式的练习;字内和字间对齐方式的练习。主笔变化的练习。古法用笔的练习:绞转与笔毫运动周期问题、翻转,换锋、断笔等等……,这些只能用语言说了,有机会关注我的相关技法训练的书吧。(正在编著中……)
一看题目,你一定会说,没听说过有量化和分级的事啊,你就是评委,你也会说,没有的事,老贺在瞎说。呵呵,绝不是我瞎说,且听我细细道来。
[国]展作品量化标准和分级表,上报张主席并分发各省地市书协参照执行。呵呵
一级:(垃圾级)。命运:拉下变成垃圾。得分:10-20分
所书无由(没来由,看不出师承和法帖来源),独骋已意,用笔恶俗,章法不整。滥用淡墨,了无神彩。滥用宿墨,恶臭袭人。(用宿墨最好用卖的成品,不要自己过夜的臭墨。现在是夏天!!)功底浅薄,多见错讹,字不成体,笔无合法;偶见佳笔,余皆败画。(这种人有前途,但是功夫尚浅)
至于不合要求,不看启事,尺寸失度,形制不合者,不具论。
当然你写得不错,也可能被拉下,不一定符合我说的这些表现,我们只是一个分析,不能概括所有现象,以下这些话,也不是对各位书友作品的评价,不要对号入座。如有得罪,请谅。
二级:(上眼不入展)。命运:评分会想一下,临学什么帖的,然后拉下。得分:20-40分
三级:(登堂未入室,怜惜型)命运:稍怜惜,拿下,得分40-50分。
所自明确,所法清楚。有所本,路子正,书写规范,有一定的功力。但设计简单,思路单一,总体效果平平。同类产品很多,不跳,不亮。
四级:(入选版)命运:有的入展,有的下。得分:60-70分
在三级的基础上,会设计,有思路,作品整体效果好。在临摹性创作的基础上写得稍有活气。
五级:(入选或提名),得分:70-80分
所自明确,所法清楚。有所本,能理解所师法碑帖和流派,有较好理解。作品总体经过较好设计,思路好。作品视觉效果强。
六级:(获奖级)得分80-90分
所自明确、
七级:(得大奖级)得分90-95。
所自明确、
八级:(超级高手级)作品命运:干脆不参展,或得大奖或不入时人眼,不入评委眼,拿下!!得分95-120分,
取法多样,对书法的“法理”有很深的理解和感悟。对书法史有会通性理解,有很好的整合和创变能力。基本功扎实,个人语言明确,时代感强,也有较强的艺术感染力,作品生动,书写感强,创作能力强,一挥而就,一次成功。兼顾或干脆不管制作、设计因素。作品整体形式感平淡朴质,
小结---复习训练思考题
1、你没必要想你的水平还不行,以后再参展,你可以将其拔高甚至于最大化,你想到了吗?这个可以有!名星的照片都是PS过的。方法你能想出哪些。
2、国展的秘密有很多,我告诉你了一些,鉴于不惹事、和谐为上,有些我这里不能说,你去研究一下国展作品集,你还能看出哪些?有些可以用在你的参展策略上的。你去研究了吗?
3、你还在以一帖一家一流派为标准,直接搬过来,临摹式创作吗,你得思考别的了。书法创作到底是什么?——我说的话不一定和国展有关,很多是针对书法来说的。
4、你能总结出国展高手的临帖思路、构思设计的方法吗,总结出20条如何?他们的作品都告诉你了。你可以摹仿他们,也可以小变其法,还可活学其思路。
5、你能在总体上把握一下国展作品的书体和书风吗,能不能通过分析、概括,对你的书体和风格作个新的定位既出新又和别人不一样。比如你总结后觉得你擅长篆书,目前的篆书写法还不行,通过分析,你给自己定出个方案,写什么体,用什么写法。不雷同,有新意。结果你获奖了,呵呵。
6、通过一些资料和你发挥你的聪明,你能对你要投展的书风作一些形式分析和深入的技法训练吗,能在十五天内,二十天内再大大拔高自己的书写水平吗?
7、你能用我的分级分段的大致思路,对你的作品作一个严格、苛刻、客观、综合的量化和得分吗?尽管说自己的孩子自己爱,但这时你就不要带感××彩。这是最后一段要做的事。
8、你能从我说的大致思路中再细化出一些国展的分析和技巧吗?言不尽意,圣人立象以尽意,我只做个大致提示,其实你自己能帮自己
这个帖子已发到了11个了,我不得不声明的是,我其中并不只是教大家学一些应付国展技巧,中间暗含着我对书法学习和训练的一些思想和方法
这些细节的失误会坏了你的大事!!
1、错别字。
相信会写书法的朋友对自己的用字都是比较自信的。有的人甚至会说,我对错别字有天生的敏感,一般不会写错字。书法用字中的错别字是一个综合的问题。
首先,繁简字字转化中会用错字。大家知道,我们现在用简体字,可是书法用字笼统地说用繁体字。这中间就会存在着问题。我所在城市——文化名城西安的著名文化旅游景点钟楼、慈恩寺就存在着很多这样的现象。对于这个总题我曾在中国书法网发过帖子,谈过,有的朋友大概还有印象,这个问题就和我们的书法用字密切相关。我们在把这个帖子相关的图片先发出来,大家看看,我已标出来了,你一定能看出来问题了吧,如果看不出来,你要好好警惕你的错别
书法用字的问题还涉及到篆隶用字的文字学(包括篆刻),楷书的异体字、俗体字等问题。这里提醒大家,篆隶用字要严谨,实在不行,就在字边朱砂加旁注,注明出处和依据。既可以增加形式感,又可以让评委明白,你这个字没用错,篆刻则可在边款中说明。楷书不要用太生的异体字,尤其不要乱用碑别字、俗体字,你不要以为你是有碑帖依据的,你想想有些造像只是一些民间人士所为,写法和刻法都很粗乱,你还学他的字形,在当时这种字也许用得不是很广。而且人家在公文和科举中绝不会用的,你的国展和科举差不多了,不要让这些字登大雅之堂了,否则你有点蔑视“皇威”了。写完作品,投展前,谦虚一些吧,让高手、老师,朋友,看看吧,检查一下吧。
2、用印和印泥
3、作品尺寸和形式严格以征稿启事为准,你不会现在还不知道吧。
4、色纸和染色。
5、用拼接方式的朋友,一定要用好的不干胶棒,接好后用电熨斗熨一下,完全好后,你自己用点力拉一下,看看。或者到装裱店让师傅用比较稠的浆糊接一下,最好用去筋的浆糊。可别到了国展评展现场,还没折腾呢,一轮下来,你的作品已成残纸了。
6、还有邮寄、填表、寄款等细节齐玉新站长已在他的指南中提到了,大家好运吧,主要要有“细节意识”要琢磨。要察几知微,这是周易的智慧。呵呵。细节说不完的,我就不说了。大家推理吧。
几回说到,国展评审时,评委心中其实是有一个量化和得分的标准,最起码会分级。那我们今天说如何给你的作品加分。国展投稿都快截止了,你的书写水平也就那样了,要练功,参完展再好好整吧。在你现有的书写水平上,你还是可以通过思想的改变和构思的巧妙给你的作品加分。
1、全面展示你的书写才能。
大家都有印象,国展作品,经常会在草书边加小楷旁注、边跋。在大字边加小字等等。这样做要注意几点。其一,你如果没有几个书体都写好的才能,就避过这一点。你正文草书写得挺好,加了个写得极不好的小楷,结果是拉分了。其二,要合谐,为了章法或者内容需要,才用多种书体配合和块面分割的方式。当然你可以人为地制造这种需要。不要勉强,为加而加,看起来不舒服。
比如,强烈推荐少字数作品在全面衡量后,可以加时,就加一些密密麻麻边跋。字距远,行距近的隶书的写法,就可以加多字数的竖向的边跋,一是形成隶书横向的势与边跋竖向势的对比,二是对正文字距远、比较空落起到一个连结作用和贯行气的作用。
2、展示你的学养加分。
3、为改变条幅的单一样式,你能想出多少方法,进行拼接和块面组合。
十届国展规定,竖式,尺寸也做了规定。这样我们只能在很有限的空间创作了。但是我们不能全是条幅吧,当然不是。对于这个,我们已有了足够的经验。就是你可以用接接的方式,用不同的块面接成条幅,大的形制是条幅,但内部可以是册页、扇面的接接,等等。在今年的要求下,你越是要发挥你的想象力了。如何加签条、如何拼接,书写内容上如何块面分割,形成章法上的变化。参考一下历届展览的作品吧,并在它的基础上再朝前想一步。或者在他们的基础上再活用一下。
4、这年头玩的是综合实力,你将作品做大,不如立体化,做强。
还记得冯巩这句小品里的话吗!“我就想证明在相声界我影视演的最好,演员界我导演导得最棒,导演中我编剧编的最巧,编剧界我相声说的最逗,这年头就得玩个综合实力!”一句话,含着智慧。赵本山的“三卖”里,有多少促销学智慧在里面,当然,我们要正用,不要反用哦。
1、
2、根据自己特点和你对国展的分析和预测,确定你的书体、书风和书写内容(不要以为书写内容很不重要,很重要,作一个提示,你如果你手里有一个清人的小楷,写很好,内容也不是很偏,但是这个材料大家很难看到,你会想到什么好主意呢。注意,我指的是好主意,不是坏主意哦。)
3、对你确定书风和所学碑帖做深入的技法分析和形式训练,力求短期提高技术。
4、找同类书风的国展获奖或入展作品分析,你能借用什么,或受到什么启发。你可实验性临摹一下,学到化用的语言。你能找到相关的更偏的资料,借用到什么,或化用什么。看看我第一个帖子的作品吧,难道,还没有想法吗?
你能找到历史上与你确定的书风的相关作品吗,不一定是一流水平和一流有名的。你能借用到什么吗?
5、你是否想到过把别人五言联改成七言联,你是否想到过变别人一幅小字作品为大字,册页为条幅,从整体中拆解一部分。你是否发现过中国书法或别的杂志有时发表一些我们熟悉的书家不熟悉的作品。当然,这些作品一经发表就成熟悉的了,你能找出这种作品吗,你对它有什么想法呢。你不是觉得你创作水平不行,临摹水平还行吗,呵呵,你可以给评委出个辨析题的。我再不能说了吧!!!前面的帖子已分析过国展作品类同的思路。太多了,我不能说,再说书协下令要封我的这个帖子了。
6、你是否想到过,你要写七个一组的册页,拼成一个条幅,你找出王羲之或者米芾的七个代表的手扎,然后摹仿它们的经典章法特点制作七个册页呢??
7、你是否想到稍改变一个曾经一个获奖作品的块面顺序,成为一个新的作品呢,比如,别人五片并成一组,你六个一组,但是五个都是用它的章法特点和正文块面分割特点呢?变化就能出新,孙悟空七十二般变化就不得了了,你能变出多少,别老想着创造了。
8、你的内容和书风、书体确定好了后,能不能制作个小样稿,然后再写,再看作小样稿,再改,如此反复。在这个过程中,你想到过,把你写过的纸剪成小片,重新组合,以做效果预览吗,想过把印章盖在另纸上,剪下来,先在作品上试摆以找找最佳的用印位置吗?
9、你对你的作品的细化分析了吗,比如前三个字的连接方式分别用了穿插、主笔对齐、牵丝连带,后面接着的五个字呢,是不是只用了一种,第一行行气线是直的,第二行还是直的,第三行呢,你能不能曲线摆动呢。你要细化到对你的作品的每二个字,每三个字的关系都要变化,都在你的掌握之中。一遍遍检查,一遍遍修改,改到你的字从字势、笔法、字组关系,行间关系都变化丰富,自然,和经典法帖一样,就好了,这个过程可以看看帖子,从中找点灵感,再改。何时该用个涨墨块了,何时该用斜势的字了,何时该用大开合的字了,你论证一下吧。
10、构思、设计、从内容到每个细节,检查,修改。最后找最佳书写状态,最好能发挥出一次书写的感觉。你就成了。
11、构思、设计的过程其实不是做假的过程,是你在对艺术规律不是很娴熟的情况下,学习它,熟悉它,认识它的过程。这是认识必然规律的过程,反复地这样分析经典法帖,反复打磨你的作品,总有一天,你能一挥而出,从心所欲而不逾矩,这是从必然走向了自由之境。这个说法中马克思先生说的,不是我的创造。我们中学和大学老师都教给了我们。
12、研究分析展览——确定内容书体书风定位——形式分析、技法训练,抱一下佛脚——通过各种尝试和实验性书写并参考尽可能的作品资料,引带、挤挤压出你的作品,不一定是创作哦——反复论证和修改——寻找书写状态,自然书写—定稿。这中间还有多少方法,你发挥你的聪明才智吧。
2、
3、
这只是从社会学角度来说,至于书法和文化、学养内在的关系,大家想必都知道的。