选帖与临帖
选帖与临帖是每一个书法学习者都要碰到的问题，选帖是为了临帖，我们从两个层面来解释这个问题。
一 选帖
选贴是学习书法的人碰到的一个关键问题，选一本好帖就是拜一位好老师，不得不慎重。古人云，取法其上，得乎其中，取法其中，得乎其下，可见选帖之重要。
选帖应注意的问题,
1.注意范本的选择，在现在出版的众多字帖中，临摹的范本应选取古代书家的质量高的作品为好。如欧、虞、褚，颜、柳、赵、以及魏碑等均可
2.注意范本种类的选择，同是一个人的作品，流传方式不同，会造成水平上相当大的差异常见的有以下几种情况：一是按原迹或原拓影印的，比如颜书《告身帖》、柳书《神策军碑》 《张猛龙碑》等。这类用原迹原拓影印的本子是最理想的本子。它不但保持了比较准确的结构、用笔风貌，而且还保持了原作的章法。 二是选字本,将原迹原拓选字拼成，如将《颜勤礼碑》、苏轼《醉翁亭记》中的字顺序打乱，按笔划多少或偏旁集中排歼，这类帖由于在单个字中仍然保持了较准确的风貌，只损失原有的章法(如字距，-行距；)，而初临书法不同于创作，章法本不是个重要的问题，故尔也不失为较理想的范本。 三是经过修补改刻的作品，经过翻刻修改，一般必然会丧失原迹原拓的风貌，笔划修光修挺，线条光滑而缺乏力度，用笔的动作也难以捉摸，而这些都不利于对原迹风格的体验和研究，它的临摹价值就不太高了。 四是今人临写本，能临象古人原迹的作品，本身应该是有价值的。但作为范本而言却未必妥当。因为每个人(即使是有成就的书家)在临摹古迹时，不可避免’地会带上自己的理解和书写习惯，临本与原本之间总有相当的距离，不但在技巧上如此，在气息上更是如此。 五是双钩本，双钩的细线与原帖毛笔笔划的墨迹间难以完全相吻，双钩是线条形态的躯壳。很难从中分析出古人用笔的大致过程 ，如提、按的部位、速度快慢、含墨多少等等。
我们提倡初学者使用第一、二种字帖，不赞成使用第四、五种字帖。
3.根据自己的兴趣和爱好选帖, 要找到一个高质量的、同时又是符合自己性格爱好的帖来练习，学之者不如爱之者，爱之者不如好之者，好之者不如乐之者, 你喜欢它说明这种范帖和你有默契相通之处，容易人帖，人帖相融，较快地掌握范帖。人的性格不同兴趣便会表现出相当大的差异性，你喜欢它说明这种范帖和你有默契相通之处，容易人帖，人帖相融，较快地掌握范帖,现实生活中有喜欢劲挺的，有喜欢秀媚的，有喜欢雄浑的，取各人所需，方得其宜。明明自己喜欢褚遂良的秀逸风格，却硬去赶颜书雄强的时髦，这是跟自己过不去。比如赵体，老辈人常常会劝初学者不要学赵，说他是媚软，多学了没骨力。赵体与诸楷书大家相比，是以秀逸取胜的，但他是个经过历史几百年淘汰下而仍有生命力的大书家，他的书法是经得起检验的。如果你学赵学得没有骨力，那是你掌握的方法不对，不能要赵孟頫负责。反之，如果不喜欢即使颜、柳、欧、褚，也难出成就。
4.正规入道，不求偏求怪。
2.楷书四大家简介及书法作品赏析
楷书四大家是指唐代的欧阳珣、颜真卿、柳公权和宋末元初的赵孟頫。
（1）欧体
欧阳询 (公元557-641)欧阳询，字信本，潭州临湘(今湖南长沙 )人。世称欧阳率更，其体例被称为“率更体”。虞世南说他“不择纸笔，皆能如意”。而且他还能写一手好隶书。究其用笔，方圆兼备而劲险峭拔，笔力刚劲，笔划方润，纤细得中，劲险刻历，平正之中见险绝，独成一家风格。“若草里惊蛇，云间电发。又如金刚怒目，力士挥拳。”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”，我们常见的是他的另一部代表作《九成宫澧泉铭》。他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。他的行楷书《张翰思鲈贴》体势纵长，笔力劲健。墨 迹传世，尤为宝贵。欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。
（2）颜体
颜真卿(公元709－ 785)唐京兆万年人，字清臣。开元进士，迁殿中侍御史，为杨国忠所恶，出为平原太守，故世称颜平原。安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。德宗时李希烈叛，宰相卢杞衔恨使真卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，被缢杀。真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，工于尺牍 ；从褚遂良，张旭得笔法，其正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格，人称“颜体”。宋欧阳修评云：“颜公书如忠臣烈士道德君子，其端庄尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。其见宝于世者不必多，然虽多而不厌也”。其用笔清劲丰肥，间架严整端庄，气势雄伟开张，代表作有《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》、《麻姑仙坛记》、《自身告书》、《祭侄文稿》（被誉为天下第二行书）
(3)柳体 柳公权( 公元778－865) 诚悬，京兆华原(今陕西耀县)人。官至太子太师，世称柳少师。《旧唐书》讲：“公权初学王书，遍阅近代书法，体势劲媚，自成一家。当时公卿大臣家碑版，不得公权手书者，人以为不孝。外夷入贡，皆别署货币，曰此购柳书。”他学颜字，但能自创新意。世称“颜筋柳骨”，柳字避开了颜字肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。他又吸取了北碑中方笔字斩钉截棱角分明的长处，把点画写得好象刀切一样爽利深挺。他又吸取虞，欧楷书结体上的紧密，颜真卿楷书结体的纵势，写出了独树一帜的柳体。其代表 作有：大和三年《李晟碑》(石在陕西高陵)，会昌元年《大达法师玄秘塔碑》(石在西安碑林)，《苻嶙碑》 (无立石年月，柳碑中最完全者)，敦煌石室藏旧拓《金 刚经》,《神策军碑》等。 “书贵瘦硬方通神”，柳公权的书法就是以此取胜的。神策军碑,柳公权书。《神策军碑》是柳公权楷书的代表作之一，全称《皇帝巡幸左神策军纪圣德碑并序》，唐会昌三年(公元843年)立，原碑久佚。此碑较人们熟知的《玄秘塔》的书法风格更成熟，更具有特色。结体布局平稳匀整，保留了左紧右舒的传统结构。运笔方圆兼施，运用自如。笔画敦厚，沉着稳健，气势磅礴。典型地表现了柳体楷书浑厚中见开阔的艺术特点。读此碑可以使人加深对“颜筋柳骨”这句话的艺术特征的理解。“神策军碑”原石立在封建王朝的禁内，一般人难以进去摹拓，因此拓本传世极少.
柳体是初学者端正字形、练习楷书基本功的首选。
(4)赵体
赵孟頫(1254－1322) 字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州 (浙江吴兴)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。入元，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。著有《松雪斋集》。赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵 (即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。其代表作品有：《仇锷墓碑铭》、《汲黯传》、《福神观记》、《胆巴碑》、《兰亭帖十三跋》、《雪晴云散帖》、《洛神赋》、《妙严寺记》等。妻子笔划圆润流畅，字体秀丽典雅，行笔流利娟秀，结构端正谨严。代表作是《头陀寺碑》、《洛神赋》等。
二 临帖
1.临帖的步骤
临帖分读帖、摹帖、临帖、出帖等几个步骤。
（1）读帖 有经验的书法家都主张学习书法要读帖。所谓读帖，实际上是看帖、欣赏帖。读帖就是通过观察，仔细对帖上的书法进行分析研究，寻找出书写的发展和规律，为临摹作好事前准备，为书法创作供以借鉴, 宋代黄庭坚云：“古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔随人意。”孙过庭也说，察之者精，方能拟之者似。读帖锻炼人的眼力心力，只有使帖字入于眼，记于心，方能临时出于手，显于纸。如果眼观不准，心记不住，手是难以表现出来的。《新唐书》记载欧阳询"尝行见索靖所书碑，观之。去数步复返，及疲，仍不坐，至宿其旁三日"。一块索靖书的碑，被欧阳询连看三日，就可知他观察之细，体会之深，被传为美谈。
读帖主要注意三个方面：一是用笔、二是结体、三是章法。
在观察法帖的用笔时，对每个字的基本笔划都要仔细进行分析研究，每一点一画是怎样写的？怎样起笔？怎样收笔？点划之间是怎样呼应？有些什么共同规律？同样的点划又是怎样变化的？它的用笔特点是什么？不同的书家写的字，如欧体、褚体、颜体、柳体等，它们用笔有哪些共性和个性？
在观察字的结体时，要认识到它的特征。为什么有的字结体很雄壮？为什么有的字又很秀丽？为什么有的结体很茂密？为什么有的结体又很疏朗？它们每个字的笔画之间配搭，造成的大、小、宽、窄、高、低、斜、正的关系怎样？又是怎样处理各部位之间的主次、黑白关系的？
在分析法帖章法布局时，首先要注意到字与字之间的引带关系，行与行之间的呼应，其对大小、长短、错落、粗细等关系是如何处理的？这些关系又如何在整篇中得到统一？通篇的气势怎样？表现了什么样的神韵和境界？这些要在读帖中细心领会。
经验告诉我们，要想一下子读帖能"精"、临帖能"似"是办不到的事，它们中间要经过一个反复熟悉和理解的过程。读帖是为了更好地临帖，而在临帖的实践中，又能使读帖认识深化，读帖和临帖之间存在着一个辩证关系。前人有不少这方面的经验供我们学习参考，如宋曹在《书法约言》中说："初学字，不必多费楮墨。取古拓善本细玩而熟观之，既复，背帖而索之。学而思，思而学，心中若有成局，然后举笔而追之，似乎了了于心，不能了了于手，再学再思，再思再学，使得其二三，既得其四五，自此纵书以扩其量。"通过这样反复的心摹手追，循序渐进，才能使书法水平逐渐提高。
现在，有些书法爱好者在学习书法时忽视读帖、打开帖就临，临完即关上，来去匆匆，中间缺乏思索的过程，这样进步肯定是不快的。如果能注意在读帖时多下功夫去思考分析，实践中就会收到事半功倍的效果。俗话说："字一半是看会的"，这话不失为学书成功的经验之谈。
（2）摹帖
“摹帖”和“临帖”合称“临摹”。“临摹”就是俗话说的“照着写”。它是初学书法继承传统的必经之路。
“摹帖”使用透明的薄纸覆盖在字帖上，然后按底样描下来。有下面几种方法：
一、双钩。即用细线将字的轮廓勾画出来。通过勾画了解原字的用笔和结体，然后然再根据用笔特点填墨，所以又叫做"双钩廓填"。好的双钩廓填最接近原作。现今流传的所谓王羲之墨迹，就是唐代采用这种方法流传下来的。
二、单钩。即沿笔画的中间划一条单线，然后再沿单线运笔写出字体。用这种方法可以比较准确地掌握字体结构。
三、满摹。即在覆盖于帖上的透明纸上直接运笔一次描成，以锻炼用笔和掌握的结构。有一种印作红色的字帖，用笔蘸墨描成黑色，称为"描红模"，也可以达到同样的目的，还可以避免看不清底样的缺点。
（3）临帖
临帖是将字帖放在一旁，看着字帖上的字，直接在纸上写出来。所以临帖已是较摹帖前进了一步。临帖的方法有下面几种：
一、对临。把字帖放在一旁，照着上面的用笔和结构写。对临的基本要求，如孙过庭《书谱》所说："拟之者贵似"，越像越好。临帖是不要看一笔写一笔，那样容易支离不贯气。要看一个字写一个字。写后加以对照，有不像的地方就再写一次，如果还不像，就再写，直到写像为止。这样，比一个字只写一次印象深刻，收效大。一个字一个字写正确以后，就可以看两三个字、以至一行字之后再写了。
二.背临。也就是默写。待一行一行临写的比较熟悉之后，便可全凭记忆来背写了。写后对照，也如对临一样，反复修正。
三、意临。对临和背临的目的，在于继承，所以贵似，也就是常说的"先与古人和"。而意临是将所临之帖参入己意，在继承的基础上发挥一定的创造性，使古人书迹为我所用，也就是常说的"后与古人离"。
所以不妨在背临和意临之间加一个运用的过程。即用所临的字体写一副字，其间必有没有临过的字，看看能不能配得协调一致。米芾初期的书法，人称"集古字"，后来才形成独具一格的"米体"。这正是一个从临摹到创新的必经之路。
总的来说，正如宋代姜夔《续书谱》所指出的那样："临书易失古人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易进，摹书易忘。"每人可根据自己的不同情况，不同要求，多摹与临作具体安排，而以由形似到神似为追求目标。
2.临帖过程中应注意的问题
第一 练字先修德。
第二 脚踏实地从头开始, 临帖时要态度老实，尊重范字。以临像，临准为原则，不可把自己的书写习惯强加于范宇之上，对范字进行篡改，这样只能陷入误区，导致学书失败。
第三持之以恒，第一，所选字帖更换不可太随意，不可朝三暮四，见异思迁，一帖没学好即改弦易辙，去学其他字帖，这样只能学一帖，扔一帖，最后哪一帖也没有学好。第二，不可短时间过于痴迷，应每天抽出一定时间练习, 从一点一滴学起，日积月累，积少成多。
第四 循序渐进勿贪快，临帖要遵循由易到难、由浅入深的规律，选择笔画，结构皆法度严谨、规律性强的范帖。以后再逐渐选其他字体和风格的字帖。书体上一般先楷、隶等正书再行草，先立后奔。急于求成，骄傲自满的情绪，急功近利的心理，这些都是我们学书的拦路虎。
第五 临帖要“三结合”，既临帖和读帖结合，临帖和摹帖结合、临帖和背临结合。读帖是对范字的观察、分析和研究，包括读笔画，结构及章法等。临帖前要统读，对范字的特点有个初步、大体的印象。临帖过程中要边读边临，看准每个笔画的位置安排，形态特点和相应的笔法。其长短、粗细、曲直、斜正、起．行、收的位置，用笔的藏、露、转、折，提，按．顿、挫、回锋，出锋等等都应做到心中有数，笔为心使，下笔方能准确到位。读帖是临好帖的前提，只临不读的“抄帖”式临写是写不好字的。摹帖较容易，习惯上认为是初学阶段采用的一种方式，如临帖中适时进行摹帖，会发现手下之宇和范字的差距，加快、加深对范字的理解和学习。姜夔《续书谱》云：“临帖易得古人笔意，而多失古人位置；摹帖易得古人位置，而多失古人笔意。”可见摹临结合，能互取其长，互补其短，促进学书进步。背临是学书较高阶段的一种临帖，是出帖前的准备。临帖中结合运用，能检验临帖效果，发现对范字掌握的不足，加强对范字的记忆和把握，促进临帖。
第六临帖要和应用结合起来。临帖是为了掌握书写技巧，提高书写能力，以服务于运用为目的的，如果临帖中注意运用，能促进临帖。通过运用使我们了解书写的不足和问题，促使我们临帖时对范字进行再认识，增加学书的动力和目的性。应用又是多方面的，如写信、写文章、写日记、写作品
等，平时我们有意识地运用所学，学既用、用既学，学用结合，形成习惯，日久天长，定会学用合一，既提高了临帖质量，又达到了应用的目的。
第七 讲究公德（卫生、勤俭）
第八 自我鼓励
第九 把练字与兴趣培养、修身养性紧密结合
3.临帖过程中易出现的问题
一 笔画写不到位，涂描结合
临帖是为了写字像帖，合乎规范。但一开始临帖时，常常笔画写不到位而后又加以描补，时间一长就会形成靠涂描将笔画写到位的坏习惯。要边临帖边体会，第一个字哪里写得不像，哪个部位临得不准，第二遍加以改进。在写字的过程中。要不断加以分析、改进，力求字如法帖。久而久之，就能养成良好的写字习惯，就能一笔到位，不再涂描。
二 动手不动脑，似临实抄
在临帖时，常常会出现这样的情景：拿出字帖，一眼带过，提笔就写。看似不错，实则不然，他根本没有看清字帖中范字的点画特征，动手却不动脑，这样看似临帖，实际上是在抄帖。这样写得再多也无用，因为，抄帖并没有把字帖上字的笔画、结构学到手。要克服这个毛病，也并非难事。只要先将字帖中要写的字仔细地看一看，并记住笔画和结构的主要特征，做到“形在心中，意在笔先”，下笔临写时，才能心中有数，做到心手合一，达到理想的临写效果。每写一遍。都要与字帖对照，找出笔画、结构好的方面和差距，下一遍临写时注意缩小差距。长此以往，进步会更大，抄帖的问题也会得到解决。
三 看一笔写一笔，光临不背
开始临帖时，由于对字帖中的字不熟悉，常常是看一笔写一笔，写出的字往往结构松散，笔画孤立，缺乏笔画间的呼应和气韵的上下贯通。楷书笔画虽各自独立，但笔画之间，还是有联系的。比如，一笔写完再写下一笔时，笔在空中有个走动的线路，同时形成下一笔逆势，这个逆势就是下一笔的藏锋动作，也叫借势落笔，可省藏锋动作，能使笔画自然协调。因此对字帖中较熟悉的字，可先看两笔或三笔，连续写两笔或三笔，直到过渡到一次就能写出一个完整的字来。
