溥儒，字心畬，号西山逸士、羲皇上人、松巢、旧王孙、流浪王孙、岳道人，1896年生于北京恭王府，祖父便是晚清叱诧风云的恭亲王奕訢，出生五个月，光绪帝便赐他头品顶戴。十三岁时，与溥仪一起进宫参加甄选皇帝，因年纪已大，不好控制，未中选。自言三十岁，始学作画。
《牵牛花》
溥儒曾说，与其说我是位画家，不如说我是位书家，与其说我是位书家，不如说我是一位诗人，与其说我是一位诗人，不如说我是一位学者。辛亥革命之后，溥儒搬出自幼生长的恭王府，与其母移居西山戒台寺，自此开始学画、鬻画为生，成为没落的王孙，与八大、石涛有几分相通之处。也正是因为如此，溥儒的诗书画都有抒发内心悲痛惋惜、或是嘲讽的意味。诗集中的消极词语使用颇多，如：悲声、飘零、苦吟、伤心、寂寞、泪满巾等经常可以看到。
《归渔唱晚》
《山居读书》
他的书画格调古雅，与其家藏的内府真迹有莫大的关系。晚清，在恭王府中的名帖有：西晋陆机《平复帖》、王羲之《游目帖》和《知问帖》、王献之《鹅群帖》、怀素《苦笋帖》、颜真卿《告身帖》和《刘中使帖》、苏轼《寒食帖》、赵孟頫《道德经》和《六札册》、文征明《小楷唐诗四册》；赵佶《五色鹦鹉图》、宋无名氏《群牛散牧图》、倪瓒《虞山林壑图轴》、易元吉《聚猿图》、周之冕《百花图》卷……这些我们现在去故宫排队也未必能看到的名帖名画，他可以随时、随手把玩、临摹。
《苦笋帖》
《平复帖》
溥儒早年与罗清媛成婚，五十二岁时夫人病逝，侧室李墨云成为继任太太。赴台后，李墨云成为控制溥儒书画流通的“经济人”，印章为她所藏，如果想得到溥儒的画作，就要在麻将桌上讨好李夫人。
溥儒与夫人
溥儒与李墨云
早年间，溥儒的母亲有一个丫头，颇会唱戏，溥儒和弟弟溥佑都很喜欢她，兄弟两个人相互争夺，最终溥佑获得芳心。溥儒心灰意懒之际，李墨云出现了，李墨云早知道兄弟二人的情事，于是她从一开始就定下目标，要想在这个王府有地位，就要得到三爷（溥儒）的垂青。
由于二人相差年纪太大，李墨云中年时情变，溥儒碍于王室脸面，不肯戳破，就这样忍耐下来。不过偶尔在给学生上课的时候，他会戏谑：昨晚我梦见自己变成了一只乌龟，可能是上天要派我求雨吧！
《子母龟》
溥儒一生都没有放下旧王孙的身份认同感，在生活条件很恶劣时，仍然坚持搽粉、画淡妆。与友人游玩香港，专门抽时间去染发，在意自己的外表。有人曾回忆，一次在北京观菊展，远远的就看到两个人虽中等身材、着服亦不华丽，但气宇不凡（溥儒与夫人罗清媛），这应该就是一种“贵族气”吧！
溥儒为筹集母亲的丧葬费用，准备将家传的文物陆机的《平复帖》卖给日本人，后来被誉为民国四公子之一的张伯驹买回捐给故宫。对于溥儒来说，这些字画的买卖可能只是家当的进进出出，并没有想到变卖国宝是盗国行为。然而，不管是否是主观行事，这件事还是成为了他人生的一个污点。
溥儒与张大千并称“南张北溥”，其实当时的名气是远超张大千的。有人说“南张北溥”是张大千借助溥儒的名声用来炒作自己的手段，不免有些偏颇了，张大千用实力证明了，这个称谓名副其实。后来，溥儒在法国生活潦倒，张大千收到他的求助信后立即出资资助，可见挚友情谊。张大千曾在自己40年回顾展自序中写道：“柔而能健、峭而能厚，吾仰溥心畬。”
溥儒与张大千
溥儒擅画山水，尤其擅长雪景，意境高古，格调清雅，被张大千评为雪景第一人：“并世画雪景，当以溥王孙为第一。”溥儒的画是自学成才，师法家藏的北宗山水画，“日夕临摹，兼习六法十二忌及论画至书，又喜游山水，观山川晦明变化之状，以书法用笔为之……渐通其道，悟其理蕴，遂觉信笔所及，无往不可。”
速白图
飞雪图
从他的自述中可以看到，溥儒从山水入手，先学四王，之后上追宋代至明代诸家，南北宗都有所涉猎，如北宋画家郭熙、李公麟，南宋李唐、马远、夏珪，元代赵孟頫、倪云林等。明代董其昌十分推崇南宗文人画，认为南宗比北宗更能体现“生命的真实”，注重所画事物内在的本质精神，溥儒的画，正是董氏求真理论的实践者，但技法上确是南北宗的结合，进而形成了一种大气又士气的风貌。
他十分讲究用笔，曾说：
“古画浑厚，不在形色，而在用笔。犹书法之不在结体，而在点画。
画云水，草书法也，笔须圆转而无棱角。
画鸟，藏锋与出锋兼用，如鸟之嘴脚，花之叶干，用藏锋；鸟之爪翼，花之叶瓣，用出锋。
画竹枝叶，用中锋……”
江山无尽手卷，2010春拍成交价1344万元
溥儒本擅作诗，他的题画诗也都很有看头，而不是普通的抄录古人或是呆板空洞。比如他的名作《江山无尽图》，溥儒题款诗曰：
昨天风雨近黄昏，野水明沙到客门，行尽白云溪上路，远林红叶几家村。
连林寒玉落千峰，流水高山碧几重，一自采薇人去后，片云终日挂长松、
柳岸东风野色春，行人驻马濯缨尘，白云山下清溪水，解赋沧浪无一人。
沙平湖落倚空舟，枫叶芦花古渡头，行客却疑江令宅，野桥涉水自金秋。
远山暮古催人归，江山秋色不尽。与江山之大相比，题诗里处处是细节，仿佛人情凡日的流年都藏在树林之中，桥上似乎刚刚有行人走过，渡口的水花与天际的帆影之间还回响着离人的泪话。
《松山茅屋图》被评为溥儒的山水画代表作。同样是画山水，每个人内心的追求确是不同，比如南宋偏安一隅，山水便大多一角，有画家的伤情，溥儒的画有一种“截取”感，帝制的结束，对于人民是历史的巨大进步，然而对于溥儒，这些旧王孙们，却难免凄零，失去了原来的衣食无忧，却又如何能保持原来的清雅高贵？他的画，就像是他的生活，“截取”于当世。
《松山茅屋图》
溥儒的花鸟，不经意间流露着一股天真无邪的稚气。
《鸳鸯垂柳》图，雄性鸳鸯的头，有一种没戴头盔而飚车的拉风感
《西游记·孙悟空》图
《鸟宿池边树》
《鱼乐》
他常画猿，因为家里藏有易元吉的《聚猿图》，自己又属猴，后来他讲学日本时，把这幅画出让给了日本人，现藏于大阪市立博物馆。而且，溥儒在北京和台湾都豢养过猿，他在《寒玉堂论书画》中写道：“古人画猿而不画猴者，猴躁而猿静；猴喜残生物，时扰行旅。猿在深山，攀藤饮水，与人无竞；比猿于君子，比猴为小人。”他作有《十猿图》、《百猿图》、《猿挂岛藤间》等。
《猿戏图》
易元吉《缚猴窃果图》弗利尔美术馆藏，溥氏与易元吉的猿可谓一脉相承
人物画中，溥儒尤其喜欢画钟馗。钟馗作为门神大多狰狞，溥儒笔下的钟馗却可爱如一位老友。
《钟馗》
《龙泉镇寰宇》
《终南进士图》
《进士醉归》眼神很是犀利。题诗为：“敞袍横剑气如虹，带醉归来半醉中，小鬼相从尽僮仆，头巾尚有旧家风。”
溥儒以画名世，著有《寒玉堂论画》，但练其功于画外，他曾说：“读书写文章花二、三十年不一定好，作诗写字三、五年不见功。只有画，可以没有多久就能画得像画，后人取易舍难，不从根本做起，绝对是不对的。”
所以，溥儒的画，最灵魂的部分其实是这股子文人气，使其清新脱俗、安安静静又若即若离于彼之乱世，他的书法，也是给人同样的感觉。有人评价溥儒的字，是“天才字”，天分有余功力不足，但真的是“天才”导致吗，我想还是因为他将大量的时间用在了学术和诗文，以彼之功养字之神，因而成了一种可望之不足、却难达其清雅的缺憾美感。
行书五言诗
只可惜，溥儒对时局没有信心，借道上海逃往台湾，没有参加建国后的美术教育建设，后期的作品也是由友人万公潜于其死后捐回大陆。万氏的真实身份是国民党安插在溥儒身边的眼线，后感念溥氏，便将其收存的溥儒字画捐赠给北京恭王府，也就是溥儒出生的地方。
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