米芾38岁的作品，水平超越了古人，被誉为“古今最美行书”，乾隆称其为“神品”！

南朝书法家王僧虔在《专笔意赞》当中提出了一个书法入古的两项标准：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。
一个人的书法是否入古，算得上直入魏晋，作品既要有神采，还要有形质，能兼有这两点的书法家，纵观书法史也寥寥无几，米芾就是其中一位。
米芾在38岁时曾写下一卷行书，在整个书法史上，从未有一件作品享受到这件作品这样多的赞誉。“中华第一美帖”、“天下第八大行书”、“中华十大传世名帖之一”，“古今最美行书”，乾隆更是在作品卷首题跋称其为“神品”。

这件作品就是米芾的行书《蜀素帖》。明代书法宗师董其昌在卷后题跋：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。
我们一般称米芾的书法为“风樯阵马”。“风樯阵马” 意思是乘风的船只与临阵的战马，原是杜牧《李贺诗集》当中用来形容文章笔风遒劲的用语，用在书法上，形容的是米芾的书法遒健、充满力量的状态。

董其昌称《蜀素帖》是“狮子搏象”，相比“风樯阵马”更胜一筹。《蜀素帖》所展现的是乌丝栏界格之间，丝毫不受拘束，跳脱极具张力的笔风，这就是米芾的神采。
其次是形质。《蜀素帖》形质的展现离不开它书写的材质。
《蜀素帖》写在一件古蜀产的素锦之上，这也是米芾唯一一件写在丝织品上的作品。

这件蜀素原本是一个邵子中的人的家传至宝，其制作工艺在宋代时便已经失传。上有乌丝栏，只在卷尾写了几句话，卷首被空了出来等待名家题字。
这件蜀素传了三代，一直无人敢落笔，米芾受友人之邀游玩时却当仁不让，自信挥毫，留下了这件“中华第一美帖”。

蜀素表面相当滞涩，墨迹也不容易正常铺开，这对书写者的笔力提出了很高的要求。米芾凭借其八面出锋的笔势，实现了作品将润带燥的墨色，欹侧相生的结构、刚柔相济的用笔、奇险率意的意趣，沉着痛快的意境……其形质此后再无作品可与之相比。

这件作品是“宋四家”中严格遵循“二王”法度，书法最入古的；《蜀素帖》就是他出规入矩作品中最具特色的一件，是我们学习米芾最好的范本。