正所谓“留心处处皆学问”，古代的书法家参悟笔法，并不只是靠老师的讲解与示范，还有自己的参悟和外界事物的“刺激”，王羲之从天鹅引吭高歌中得到启发，宋徽宗赵佶看仙鹤站立悟瘦金体书写要领，黄庭坚观察船夫行船，终于有“荡桨笔法”。
各种“稀奇古怪”的启发比比皆是，而唐代有一位书法怪才，他的悟性更高，看到公主与挑担之人争抢道路，都曾从中察觉到笔法之意，此人就是“草圣”张旭。《新唐书》记载：“始见公主与担夫争道，又闻鼓吹，而得笔法意；观倡公孙舞剑器，得其神。”
这就是说，张旭看到公主与担夫在羊肠小道上互不相让，懂得了结构、章法上应做到闪避、行进得法，参差有致，张弛迎让有情才行；又看公孙大娘舞剑，从中明白草书之神韵，应化有形为无形。
陆柬之、陆彦远对张旭笔法的指导，再加上他本人极高的天赋与悟性，张旭成了盛唐草书绝对的扛鼎者。唐文宗御笔亲封的“大唐三绝”，李白的诗歌、裴旻的剑舞，另一个就是张旭的草书。我们常把张旭、怀素并列，称之为“颠张狂素”，但后世人对张旭的评价要超过怀素。
“宋四家”之一的蔡襄曾说：“长史笔势，其妙入神，岂俗物可近。怀素处其侧，直有奴仆之态，况他人所可拟议！”张旭的草书超凡脱俗，连怀素跟他相比都好似奴仆一般，其他人就更不必说了。
《李青莲序》正是张旭狂草的巅峰之作，此作是张旭根据与好友李白相会时的情景而写，全卷78行、近500字。此帖正如米芾称赞的那样：“如神虬腾霄，夏云出岫，逸势奇状，莫可穷测。”张旭深得王献之纵逸连绵，行笔时以逆入为主，从篆书中吸取灵感。
此帖笔画跌宕起伏，筋力十足，相较于“二王”的草书更显宽博恣肆，字形点画的变形、夸张、欹斜、大小，对比强烈，气势奔腾，笔画连绵不断，全卷有一气呵成之妙。在“尚法”的唐代，张旭的草书既深谙古法，又能笔随心走，注入情感，做到了“心笔合一”。
唐代文学家韩愈曾说：“往时张旭善草书，不治他技。喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书发之。”《李青莲序》的狂放恣肆，想必张旭书写时应是志得意满、酒酣兴至。
《李青莲序》用笔纵横、结构开合有度，气息酣畅淋漓，堪称草书绝品。如今，我们将张旭这件《李青莲序》进行了超高清1:1复制，极度还原原作风采，点画自然清晰，装帧精美，特向大家推荐，期待您的喜欢！
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