品评书法强调书品就是人品，常常是书以人贵，也会因人废书。但是艺术毕竟可能超越政治、民族、宗教甚至国家，它的美为人类所共赏。正因为如此，元代书法家赵孟頫虽然头顶“汉奸”的骂名，而他的字却深受大众的喜欢。这是为何呢？就是因为他将“二王”晋唐古法充分世俗化了，尤其是他的楷行书化繁为简、变难为易，写出了人见人爱、容易学习的秀润面貌。
点分顺裹，或长或小。书法落笔即为点，可以说字的一切笔画都从点开始，积点而成线。所以，“一点成一字之规”，点画是主宰之笔，写好点画十分重要。赵体的点的起笔有露锋顺起与裹锋逆起之分，而且经常把它写成长长的侧点。如《仇锷墓碑铭》中的“高”字的一点，就是顺起而写成的长侧点；“亦”字的一点则是逆起而写成的长侧点。赵体这样的点画的写法都是顺势均匀地使锋，收笔处即向左转锋，使锋势与下一画的起笔相接，如“市”“访”二字的点即是如此。他写点常走极端，有时将点写得极小，如“之”字的一点就是轻轻点出，在下面长画的衬托下愈加显得小巧玲珑。
横画长挺，撇捺开张。赵体的横、撇、捺的艺术处理，常被当作字的主笔来看待，所以不仅写得粗而重，而且长挺、开张，与其他书家的写法有明显不同。如《仇锷墓碑铭》中“吏”的一横就长得出奇，超出常规，显得朴茂有力。当他写撇、捺的时候，并不是向下拖带，而是极力向左右两边伸展。如《胆巴碑》中的“合”字，撇和捺的收笔处都超出了方格左右两边的边线，可以说是开张到了极点。这样写来，就给撇捺覆盖的笔画留出了大量的空间，让它们充分表现各自的态势，增强了纵逸的气势，显得潇洒大方。
提炼精华，发扬光大。他取法“二王”，注意提炼精华，并发扬光大。如他把王羲之书法中的“也”“之”的许多写法熟记于心，并运用到自己的书作中。《兰亭序》中“左”字，上面一横掎着向左一挑，接处提笔向上翻出个小圈。这在原帖中本不明显，而他却细心学出，特意强调，将翻笔的圈儿写得更大。再如其中“有清流激湍”的“有”字，撇的起头是露锋落笔，顺势向右下侧一按，再转锋向左下方撇出。赵孟頫则抓住这种欲左先右、直中有曲的写法，并将它更为明显地变化成横折起头，以至于成为赵体撇画写法的一大特色。
化难为易，变古为今。从魏晋至唐代，书法用笔的发展日趋精熟，平移、提按、使转这三大笔法系统都已十分完备。特别是唐代的楷书，更是把提按发展到了无以复加的地步，一个字甚至每一个点画都要讲究提按顿挫、轻重缓疾的用笔的变化。这样，书法用笔的难度大大提高，使得后世书家望而生畏。面对难以超越的唐楷高峰，赵孟頫巧妙地采取了避难从易、删繁就简的方式，大胆地变革古法，另辟蹊径。他在写楷行书时，尽量减少用笔的提按顿挫，而是综合运用篆书的“平移”和草书的“使转”这两种笔法，多用平移和使转笔法。自然使赵体书法显得平顺流畅，丰润婉通。尽管它在用笔上似乎缺乏变化，但是人见人爱，给人一种轻松愉快的美感享受。
赵孟頫极力恢复被宋代遗弃的魏晋书法传统，同时使它变得人人可学、易学。初学书法者若以赵体字作为临习的范本，再由此上溯，不失为明智之举。清代初年，书法家傅山多次临写《兰亭序》却收效甚微，他转而取法赵孟頫，没几天就写得很像，不由得感叹道：“学好人难，学坏人容易啊！”
联系客服
