安德烈亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）是一名德国艺术摄影师，以大规模数字处理图像而闻名。他将自己独特的风格，描述为对世界的“上帝视角”，即在一张图像中描述整个场景。古尔斯基曾两次获得世界最贵摄影师的称号：2006年，《99美分II》以335万美元的价格售出。五年后，《莱茵河II》以430万美元的价格售出。
“对我来说，视觉是一种智力的思维方式。”
“由于摄影媒介已经数字化，固定定义'摄影’一词变得不可能。”
“一个词顶一千张图像。”
“人们一直试图找到完美图像的模板，但这是直觉，不是可以教的。”
“我感兴趣的从不在个体，而是人类及其环境。”
“我使真实情况服从于图片的艺术观念。”
“我们这个时代的问题——气候变化、自然资源的滥采、工作环境、分配结构的垄断——都是我作品的主题。但我没有解决方案......我不断意识到这些问题，但又不会忽视世界的美丽和复杂，这样，对它的兴趣就不会消失。”
“我每天都是一个热情的报纸读者，所以我的许多想法来自于读报、看杂志或电视，所以这就是为什么我的图像与世界上正在发生的事情相关联。”
“即使一张图片是完全虚构或构建的，你也有必要想象它是一个现实的地方。如果这张图片看起来完全超现实，我会不高兴。即使我在使用蒙太奇，也不想让你看到这点。”
“我所有的图片都是基于直接的视觉体验，从中，我产生了一张图片的想法，并在工作室进行实验，最终在计算机上进行加工和精确。”
“数字技术，给了我很多创作的可能性和自由。”
“在过去的几年里，我总是创作大型作品，因为我已经习惯了这种尺寸，因为我通常会为一张图片工作很长时间，因为博物馆展出需要大尺幅。后期制作有时需要一年时间，而我并不是一次做这么多不同的图片。在过去的几年里，我的作品比以前多，但有时一年也只有三四张。”
“我站在远处，就像来自另一个世界的人。”
“我总是告诉我的学生：坐在桌子前思考不会有任何进展。你要通过实践来学习。这就是你前进的方式。而且，即使你做错了，结果也有趣得多。”
“一个人有时会无意识地做出正确的决定。”
