帝政风格现身法兰西
《拿破仑一世加冕大典》
时代：19世纪初
时期：法兰西帝国时期末期
艺术家：达维特
画作人物：宫廷群像
珠宝风格：帝政风格
法国画家达维特创作的这幅油画，现藏于卢浮宫，它忠实地纪录了1804年12月2日在巴黎圣母院拿破仑加冕仪式结束的最后一刹那——拿破仑亲自为约瑟芬皇后戴上皇冠。画面上的达官贵人们佩戴着珍贵的珠宝，虽然五彩夺目，却全都是小巧、精致，充满了自然艺术感的佩饰——这是专属于洛可可华丽琐碎风格的残余，巴洛克式宏大瑰丽的巨型珠宝，已经不再是宫廷的主角。宫廷女侍发间头戴的放射状冠冕被称为“帝政式”，其简洁的造型体现了法国大革命明快风格对于整个法国文化的冲击。加冕仪式中约瑟芬皇后头戴的月桂王冠,正是由时任拿破仑御用珠宝商Chaumet制作。而5年之后，Chaumet还制作了另一顶具有典型罗马风格特色的黄金珍珠玛瑙浮雕皇冠，从中可以看出拿破仑复兴罗马帝国的野心。这顶被称为“约瑟芬王冠”的冠冕，后来成为瑞典皇室的传世之宝，每个王妃或者公主结婚都会带上这顶王冠，2010年，它也曾在瑞典女王储维多利亚的婚礼上出现。
女王定义维多利亚风格
时代：19世纪末
时期：维多利亚时期
艺术家：Bertha Mueller
画作人物：维多利亚女王
珠宝风格：维多利亚风格
Bertha Mueller并不是一个特别著名的画家，但他的这幅维多利亚女王画像，却被称为近代宫廷画像中最为写实的一幅。画面上90岁的维多利亚女王已经走到了生命的末端，这位肥胖的老妇不再穿着华丽的宫廷华服，而是把自己笼罩在一件黑色的丧服之中。但年老的她目光依然锐利，身上也佩戴着不少极富时代特色的珠宝——珍珠长链被随意地打了一个结，下缀东方式的流苏，体现出日不落帝国对于东方文化的完美吸收。而女王的双腕之上，仍然缠绕着她少女时代就喜欢的多层手链，材质有金、银及珍珠，上坠着最富维多利亚时代特色的Charm吊坠。而女王的衣裙外部，隐约可见一件饰有画像浮雕佩饰，那也是维多利亚时期珠宝最鲜明的特征之一。维多利亚女王自从中年丧夫以后，便不再佩戴任何色彩鲜艳的珠宝，这一点，从她的素色珍珠、黄色水晶及棕色象牙浮雕上也可以得到完美的印证。
印象派大师笔下的爱德华风格
《戴珍珠项链的女子》
时代：20世纪初
时期：新艺术时期
艺术家：雷诺阿
画作人物：情人
珠宝风格：爱德华风格
雷诺阿在19世纪初为她的情人雷纳德绘制了这幅充满爱意的肖像，印象派大师的笔触明快而柔情，用梦幻般的色泽勾勒出珍珠缎带项链的柔和色泽，从中，我们也不难发现那个时代的珠宝印迹——19世初纪的珠宝艺术风格被称为爱德华风格，它从英国新古典主义风格借鉴而来简洁不失优雅的造型，往日繁复的装饰被大量减少，平民女子们也可以使用典雅的珠宝来搭配日常的生活。而充满着文艺风格的缎带更是这个时代珠宝的主题。雷纳德女士胸间所佩的太阳花型胸针色彩艳丽，镶嵌有类似珊瑚、水晶式的黄色宝石，也正是爱德华时期半宝石被大量运用于珠宝设计的一个例证。同时，19世纪初，也是宫廷革命频发的时期，上流社会的女子们已经不再在日常佩戴各种复杂的珠宝来显示自己的财富，因此，我们也不难在画中看到，原本女人们须臾不可离的耳环与戒指，已经不再是日常珠宝的主角。
象征主义画作中的Art Deco
《期待》
时代：20世纪初
时期：新艺术时期
艺术家：克里木特
画作人物：无名
珠宝风格：装饰艺术风格
G·克里木特是“维也纳分离派”画家中的代表人物，他的作品充满了极强的象征主义特征，在爱德华时代后期，学习东方，追求装饰风格，形成了欧洲造型艺术的一个重要的时代潮流。而克里森特的画作，更是受到了东方艺术的强烈影响。在这幅《期待》中，少女的形状轮廓呈三角型，是向拜占庭风格致敬的明显特征。而少女手腕上太阳状的手链，则充满着几何式的对称风格，带着强烈的印欧文化特征——这种源于神秘文化气韵的不安和躁动，正是ART DCEO艺术深藏于几何表象中的真实；至于少女明显带着中国特色的垂饰发带，除了反映中国艺术对于克里木特的重要影响，也从另一个角度反应出ART DCEO珠宝对于东方风格的偏爱。事实上，在那个时代的卡地亚、梵克雅宝珍品中，我们可以发现大量有着鲜明东方色彩的华丽珠宝。而克里木特的很多作品为当代珠宝品牌提供了灵感，比如《吻》和 《艾蒂儿画像》被积家用在空气钟的艺术化设计之中，Frey Wille与Chaumet的许多系列创意，也均来自于他的名画。
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