周末影视馆
-NO.186-
由湖南台和翡翠台联合推出的港乐竞唱献礼节目
1.且算是一封姗姗来迟的情书吧
听《声生不息》，
如翻阅旧时书页，
如珠帘倒卷时光。
先导片中，对港乐的回顾，对时代中肯的描述，在那个辉煌时期有那么多年轻人自由地表达着个人意志，洋洋洒洒地展露头角，荡气回肠地在浪潮中掀起属于自己的时代。
星河云气，长歌不歇，
乐舞人间，声光莅临，
唱缘起缘灭，歌似水流年。
生命里有音乐，红尘中有歌声，
真是一件幸事。
2.香港新浪潮好像离我们已经很远了
港乐，伴随那代人走过的阵痛期。
上世纪七八十年代，中国内陆改革开放，国家正在经历着隐隐阵痛，文化逐渐解冻。那一辈的人从集体开始挣扎着走向个体，个体的渴望在内心里悄悄发芽。港乐的破冰，使人们在迷茫中看到了“真正”自由的曙光。
人们开始悄悄听着港台的广播节目，开始买盗版磁带、盗版DVD，悄悄跳起迪斯科、霹雳舞···这一切都是文化自由下，流行音乐带给人们的精神娱乐，从“偷偷摸摸”到“正大光明”，以一股浪潮的气势冲刷走人们消迷的生活，从试验走到铺天盖地是黄金，中国老百姓的生活趁着这股东风，让中国经济转型慢慢走出阵痛。
香港新浪潮，给我带来的是惊喜，是悲伤，是骄傲，是希望。
特吕弗“电影作者论”的明确正式系统地提出，在上世纪五六十年代，不仅推动法国新浪潮的产生，更书写了新的一段电影史。走到七八十年代，中国香港不可阻挡地迎来属于自己的电影新浪潮。亚洲四小龙——香港，用自己独特的文化对外输出，他们关注现实生活，镜头瞄准边缘人物，细致刻画人们的生活。这一段，是人们的集体记忆，是中国人对“造梦”的惊喜，是对生活现实的悲伤，是对电影兴盛的骄傲，是对个人主义试图发芽的希望。
叶倩文
——《祝福》
“啊送你送你祝福永不断，
轻轻地飘寻觅无边路远，借那鸟语路上细添温暖，
叮嘱清风奉上衷心，祝福千串。
拜托清风奉上衷心，祝福千串。”
带着Sally姐历经沧桑过后岁月静好的嗓音，进入“祝福”中。在三段歌曲里，不断升调，不断涌入情感，最后优雅地结尾。富有穿透力的声线，极具韵味的声感。一曲《祝福》为节目作了一个美好的寓意。
台下阿Lam哥（林子祥）说“没办法了，老婆一定赢的。”在欣赏音乐的沉浸着的怀旧之情，还能嗑到糖。万事开头难，“祝福”要当先，带着这份祝福，华语乐坛才能更好地书写自己的历史。这不仅悦耳悦目，更悦心悦神。
杨千嬅/炎明熹
——《勇》
“但是在浪漫热吻之前，如何险要悬崖绝岭，为你亦当时平地。”
这是一场关于“勇”的对话。用过来人与新人之间的交接，杨千嬅作为输出者，好似讲述着自己的过往经历，炎明熹作为接受者，接收着自己作为新人刚入行的情感共鸣。杨千嬅声线的铿锵有力，炎明熹的柔情坚韧，逐渐在高潮寻得“勇”的真谛，带着这份“勇”继续走在新时代中，开启自己的人生，任尔东西南北风···
香港人在资本主义文化下，结合自己的本土文化，书写着对自身文化认同一份“生活报告”，多少年轻人前仆后继地涌入，用自己的热血奔向时代洪流。好像，香港新浪潮已经离我们很远了，但又出现在我们的视野中。
3.生命不息，情怀不死
“人们少年时听到的歌曲，将形成一生的音乐品味。港乐是小时候的竹蜻蜓，带人冲上云霄，领略四季。时过境迁，我们与港乐初次的邂逅的境遇和心事，随着竹蜻蜓的落地，已经生根发芽，在风起时，如歌岁月中的少年，从未告辞。”
许冠杰、叶倩文、林子祥、陈百强、陈慧娴、张国荣、梅艳芳、谭咏麟、徐小凤、王杰、张学友、张智霖、Beyond、周慧敏、陈奕迅、杨千嬅···这些人的歌曲用一盒磁带走到了今天的live。港乐，是绮靡夜色里的一杯红酒，是流丽锦缎上的碎金光芒，令人醉，迷人眼，不仅仅是花朝月夕间的吟唱，也是一个对时代潮流与质感的永恒回忆。长夜相忆，梦魂留痕，都是心底最为醇美而不可磨灭的记忆。
不希望只是卖弄情怀，更是希望是助推文化沸腾。在快餐时代，偶尔慢下来回味往昔，是中青年需要的精神诉求；对年轻人更是一种文化激励，是颠覆文化秩序的一种“新浪潮”，浪奔浪涌，不过是缈缈一粟，虚无人生中总有一段值得咀嚼的时光。
生命不息，情怀不止。何时，中国才能迎来真正的“新浪潮”？
END
文编
一条龙先生/“清风不识字，何故乱翻书”
美编
一张鱼饼
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