近些时间，有意将几位在中国山水画史上大师级画家的山水作品的用笔用墨进行了仔细的分析对比。翻开黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙、八大、石溪的作品，查看他们的用笔用墨，有一个共同点，那就是松活渴润。说它松活，指笔墨灵动，不死板，不僵硬；说它渴，指笔墨有质感，有骨力；说它润，指笔墨鲜活，气血通畅。有渴的润，保证了笔墨的风骨，不会出现过多的水渣渣的肥俗；有润的渴，保证了笔墨的韵致，不会因干渴而笔墨苍白刻露，气血凝滞不畅。松活渴润的笔墨，实质上是去掉了表皮的浮墨而进入内在本体的骨质之书。山水画通过虚实、章法等来体现，而决定山水画的境界如何的是气韵，决定气韵如何的是笔墨的质感，笔墨的质感可以表现出很多种形态，在这众多质感的笔墨形态中，分出高低、雅俗、文野等等。大师松活渴润的笔墨是一种修炼极高境界极高的用笔用墨，只是各位大师的笔墨又有各自的不同，黄公望苍茫浑秀，吴镇劲拔率放，倪瓒简淡冷逸，王蒙纵逸秀润，八大简劲率意，石溪苍健浑厚。各自不同的用笔用墨特点，成了大师们作品一见便知的名片。
（虚澹山舘）
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