1963年，披头士在英国出版发行了前两张专辑Please Please Me和With the Beatles。1964年年初，乐队的单曲I Want to Hold Your Hand在美国热销，披头士的美版专辑也随即发行。1964年2月，披头士离开英国登陆美国，参加了热门节目The Ed Sullivan Show，有七千三百万观众收看，占了当年美国人口的三分之一，从此一炮打响，成为了国际上炙手可热的巨星团体。披头士特有的发型引领了当时的风潮，他们的音乐也打开了美国的大门，随后不久，The Rolling Stones、The Kinks、The Animals、The Dave Clark Five等英国乐队纷至沓来，史称“英伦入侵（The British Invasion）”。
3月至4月间，乐队拍摄了他们的第一部电影A Hard Day's Night，电影在7月上映，同名专辑也在同时出版。同时乐队开始了第一次世界巡演，在27天内演出了37场，遍布英国、丹麦、荷兰、香港、澳大利亚和新西兰。然后马不停蹄又在美国全国做了30场演出。
高强度的演出节奏让本来就体弱多病的鼓手Ringo Starr紧急住院，总共缺席了十余天，由鼓手Jimmie Nichol带班完成（披头士香港唯一的一场演出就没有Ringo）。而如今，曾经瘦小多病且又是最年长的Ringo Starr却成为了披头士看起来最年轻最有活力的一员。2021年3月14日，Ringo出席了第63届格莱美奖并为Billie Eilish颁发了本届最后的大奖“年度制作奖”，还改变了自90年代就没有变化的造型，头发稍稍留长了一些，看起来根本不像是即将81岁的人。
8月，披头士和鲍勃·迪伦会面。这次会面深刻影响了流行音乐的发展方向，被誉为“两个独立亚文化世界的碰撞”：“迪伦的听众主要是具有艺术审美和思想倾向的大学生和青年，拥有逐渐被启蒙的政治和社会理想和温和的波西米亚风格；披头士的听众主要是被各种媒体和商业化时尚流行文化引导的高中生和孩子，一群彻头彻尾的追风少年。”这两种人在当年几乎是两代人，好比当今的九零后和零零后。而迪伦和披头士的会面和深入交流，不仅互相之间受到彼此影响，更是将这两批年轻人汇聚到了一起，为之后轰轰烈烈的六十年代社会运动提供了一个汇合点，提供了一批又一批的生力军。少年的披头士粉丝见识到了迪伦深邃和激情的社会理想，青年的迪伦歌迷见识到了大时代即将到来的蓬勃萌动的青春力量。六十年代，是一个理想的年代，是一个为理想奋斗的时代，即使过了半个多世纪，当时的时代精神依然闪亮。2021年第93届奥斯卡金像奖提名的八部影片就有两部反映了当时波澜壮阔的时代：《芝加哥七君子审判》和《犹大与黑弥赛亚》。
在这次会面后，披头士的音乐逐渐开始摆脱小情小爱，开始关注个人的思考，迪伦民谣歌手的唱腔也逐渐影响了约翰·列侬，为列侬的蜕变提供了助力；迪伦在此之后，意识到了披头士的风格是未来音乐的必经之路，开始使用全插电的乐器伴奏，融合了摇滚乐的形式和节奏，把民谣和摇滚融为一体，创造了民谣摇滚的风格，不久之后被其老乐迷称为民谣的叛徒犹大，把美国民谣大佬Pete Seeger气得要砍断电吉他的连线。在这场两种亚文化的交汇中，年幼的披头士粉丝逐渐成熟，年长的迪伦歌迷也逐渐接受了新的潮流。也是在这场交汇中，迪伦赋予了摇滚乐思想，披头士挖掘到了流行音乐的灵魂，在他们的努力下，流行音乐终于也可以和文学、戏剧、电影一样被认为是深刻的艺术。
披头士和迪伦的缘分还在之后继续。
1966年迪伦造访伦敦，和列侬在出租车中有一段同乘和对话。列侬在自己的作品中多次体现了迪伦对他的影响，在1998年出版的John Lennon Anthology中还收录了几首在七十年代末期录制的仿照和回应迪伦的歌曲。2012年，迪伦在专辑Tempest的结尾打破了多年的沉默，为已逝的列侬写了一首长歌Roll on John，两位乐坛图腾交相辉映。
乔治·哈里森和鲍勃·迪伦的关系最为亲近，两人在六十年代末期聚在一起做了不少音乐，其中就包括两人合作的收录在乔治第一张个人专辑All Things Must Pass的I'd Have You Anytime，还有广为流传的迪伦版Yesterday，也是和乔治一起完成的，关于那时两人的合作收录于2021年出版的合辑1970中。1971年，乔治·哈里森组织了史上第一次明星赈灾义演Concert for Bangladesh，迪伦也是义不容辞地参加。两人在八十年代末期还和Roy Orbison、Jeff Lynne、Tom Petty组了一支乐队，名为The Traveling Wilburys，做了两张专辑。乔治去世后，迪伦也多次翻唱Something表示怀念。
林格·斯塔尔也参与了乔治组织的孟加拉演唱会，和乔治、鲍勃迪伦以及Leon Russell组成短暂的天团演奏了一系列歌曲。1976年，林格和迪伦都参与了The Band的谢幕演出，并和群星一起合奏了I Shall Be Released。1989年，Ringo还作为嘉宾在迪伦法国演唱会上为Highway 61 Revisted和Like a Rolling Stone打鼓。
1969年，约翰列侬、乔治哈里森和林格斯塔尔还赶到Isle of Wight观看迪伦在音乐节的演出。
保罗·麦卡特尼和鲍勃·迪伦常年处于王不见王的状态，两人除了1964年之外，没有再次同台出现过。1988年，披头士和迪伦同一年被介绍入驻摇滚名人堂，然而保罗没有出席，迪伦和乔治、林格同台演出若干经典歌曲，当时还有滚石乐队的Mick Jagger、Bruce Springsteen、Billy Joel等等大佬，以及小野洋子和列侬的两个儿子。2002年，Eric Clapton为纪念乔治去世，组织群星纪念演唱会Concert for George，保罗参加，而迪伦未到。2016年，伟大的沙漠之旅音乐节，两人都有参加，却被分在两天演出，并无互动，保罗和Neil Young同台演出了披头士和列侬的作品。2010年前后，一直有传闻两人会合作，但是谁也不愿意做主动给对方打电话的人，合作作罢。2014年出版的合辑The Art of McCartney中，鲍勃迪伦翻唱了保罗在披头士时期的作品Things We Said Today向保罗·麦卡特尼致敬，改编得和迪伦的Things Have Changed风格很像。两人都对对方评价很高，可是合作的话，也许不会有了。
1964年的美国南方，依旧实施着种族隔离制度。尽管马丁路德金在1963年率众进军华盛顿，做了伟大的《我有一个梦想》的演讲，鲍勃·迪伦和“民谣女王”Joan Baez在当时为了平等拼搏的人们演唱，包括今天唯一的社会主义者美国参议员伯尼·桑德斯在内的千万青年跟随着马丁路德金博士为人人平等走向美国最高权力机关。披头士来到美国南方演出，观众的席位是根据种族分割的，乐队拒绝为种族隔离的场地演出，列侬说：“我们永远都不会为种族隔离的观众演出，我们不会开始，即使会失去演出费。”主办方只得取消了分割的座位设置，乐队才肯演出。随后乐队还拒绝了一场只有白人观众的演出，并把“拒绝座位隔离”的条款放到了随后的所有演出中。2020年，在抗议乔治·弗洛伊德被警察窒息身亡的社会运动浪潮下，林格·斯塔尔在他80岁生日演唱会上讲述了1964年披头士拒绝种族隔离的故事，并呼吁大家摒除种族歧视。
乐队在8月到10月期间开始录制第四张专辑，原本的意图是和第三张专辑A Hard Day's Night一样，都是乐队成员的原创作品，（第一张专辑和第二张专辑都是14首歌，其中6首翻唱。）然而突如其来的国际商业成功，使得乐队没有时间坚持创作，而新专辑必须在年底圣诞节之前做好。在一年中又上电视又拍电影，全球巡演，还能做出两张专辑，已经非常不容易了。乐队的第四张专辑，取名《出售披头士》，Beatles for Sale，简单直白，就是为了卖钱而出的专辑，全碟也是14首歌，其中6首翻唱，这对当时创作力旺盛的乐队而言是不可接受的，但是也没有办法。专辑在1964年12月4日发行，是披头士乐队除了半张专辑是乔治·马丁谱写的电影配乐专辑Yellow Submarine之外，唯一一张没有入选滚石杂志评选的“史上最伟大的500张专辑”的录音室专辑。
这张专辑算是披头士的西部、乡村音乐专辑，其中翻唱的六首歌曲皆来自于美国。John Lennon翻唱了黑人音乐家“摇滚之父”Chuck Berry的Rock and Roll Music，蓝调音乐人Dr. Feelgood and the Interns的Mr. Moonlight。Paul McCartney翻唱了两首歌连起来的组曲：黑人R&B音乐家Little Willie Littlefield的Kansas City和摇滚先驱Little Richard的Hey-Hey-Hey-Hey!，Paul在1996年George Martin组织的群星演唱会还演唱了这首歌曲。
Ringo Starr和George Harrison都翻唱了白人摇滚先驱“山地摇滚之王”Carl Perkins的作品，Ringo翻了Honey Don't（这首歌John Lennon曾经在BBC演唱会期间唱过，2002年Ringo还在缅怀乔治·哈里森的演唱会上唱过，因为他们都热爱Carl Perkins），George翻了Everybody's Trying to Be My Baby。John和Paul一起完美和声合唱了另一位白人摇滚先驱者Buddy Holly的Words of Love。
乐队原创的八首歌有四首John创作，三首Paul创作，还有一首著名的Eight Days A Week是由两人共同创作。2016年的纪录片The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years，用这首歌名记录了披头士巡演的几年历史。
Paul创作的I'll Follow the Sun是一首优美的小曲；Every Little Thing中，Ringo使用了定音鼓，前卫摇滚乐队Yes在他们的首张专辑中翻唱了这首歌曲；What You're Doing中的鼓riff令人印象深刻，也是创作型鼓手Ringo的特技，制作人George Martin在歌中演奏了钢琴。
John创作的四首歌其中包括了专辑的前三首歌：No Reply、I'm a Loser、Baby in Black，奠定了专辑的基调，三首歌曲都是描写失恋的作品。在乐队早期的作品中都是列侬的作品偏多占有主导地位。另外由于年龄的关系，在Paul还在写热恋小情歌的时候，John已经开始失恋了。值得一提的是在I'm a Loser中，John开始模仿鲍勃迪伦的创作和演唱方式，虽然是一首情歌，但是想法比过去更为成熟。
由谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶志强和陈友组成的温拿乐队The Wynners，前身名为The Loosers，于1969年在香港成立，乐队当时还有陈百祥和弟弟陈百燊。乐队受到披头士和其他乐队影响，翻唱一些英文歌曲，但是成绩平平。1973年，乐队把名字由“失败者”改成“成功者”，才有了后面出色的职业生涯。上图为1969年的The Loosers乐队。
John的Baby's in Black是专辑录制的第一首歌曲。1996年出版的披头士三人完成列侬遗作Real Love把Baby's in Black的一个现场版作为了单曲的B面。I Don't Want to Spoil the Party是专辑录制的最后一首歌曲。
与专辑同期发行的还有单曲I Feel Fine和She's a Woman。
即使是赶时间的最敷衍的专辑，Beatles for Sale依然获得了非常好的成绩，在上升期的披头士是异常强大的。
2021年3月20日，是本公众号五周年的日子。2016年的这时候在这里发了第一篇文章《Free as a Bird -- 披头士音乐鸟瞰》，到今天发布了272篇文章。2017年的3月20日，发布了纪念摇滚之父Chuck Berry去世的文章；2018年这个时候，发布了披头士Anthology选集的介绍，也是披头士音乐正式有版权登陆中国大陆各大音乐平台的预告；2019年的今天重发了本号的第一篇文章；2020年的今天写了披头士的专辑Rubber Soul。几乎每一年的这个时候都回到了当初听摇滚的起点：披头士。
如果公众号在未来几年还存在的话，2022年这时候会发披头士1963年的专辑With the Beatles；2023年的3月22日，披头士的第一张专辑Please Please Me发行六十周年之际，那时候的纪念文章写完，披头士的所有录音室专辑都都写了一轮。从第一次在网络上写关于披头士的长文的2014年，到2023年正好满十年。希望那时你还在。
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