“所有的金银器都包裹在波斯锦缎里……用油布包，小竹篾捆扎，再用牛皮覆盖，洒上石灰，防止船上的蛀虫和蚂蚁。”路易十四时期的一位大臣，记录了1686年暹罗大使觐见国王时带来的礼物。
瓷器、漆器、金银器等贵重礼物中，有一只“花鸟纹雕银部分镀金水壶”保存到今天。这是来自中国的作品，经历法国大革命和各种颠沛流离，奇迹般地保存完好。当时法国宫廷以为这是用来盛巧克力的容器，将其归类时以“巧克力”作为标签。
凡尔赛宫馆藏的“花鸟纹雕银部分镀金水壶”
这只银壶以金质浮雕牡丹、莲花、飞禽、蝴蝶、宝塔等图案，配有仿木、仿竹的把手和长壶嘴。2018年，它被收购并列为法国国宝，在凡尔赛宫镜厅展出。
01
-
这只传奇银壶现在来到了北京。
2024年4月1日，“紫禁城与凡尔赛宫——17、18世纪的中法交往”展览在北京揭幕，以中法两国外交、文化和艺术交流为主题，通过故宫博物院、凡尔赛宫以及其他收藏机构的大约200件文物精品，展现百年间彼此的政治交往和文化交流史。
卡地亚是此次展览凡尔赛宫的主要合作伙伴之一。
卡地亚形象、风格及传承总监皮埃尔·雷诺 （Pierre Rainero）表示，这次展览让卡地亚审视自己在国际文化交流中承担的角色——不同文化之间沟通的桥梁。卡地亚与中国之间有着深厚的渊源，卡地亚参与支持展览，借此回望与致敬和中国之间的关系。
卡地亚形象、风格及传承总监皮埃尔·雷诺（Pierre Rainero）致辞
“自创立初期，卡地亚便关注法国之外的大千世界，对各个时代其他文明中的造型美学满怀好奇心，这也正是此次展览主题让卡地亚产生共鸣的原因。”皮埃尔·雷诺说。
展览上出现一个壮观的画面，康熙、雍正、乾隆三位中国皇帝与路易十四、路易十五、路易十六三位法国国王的画像同时登场。正是在他们的年代，17世纪下半叶到18世纪中期，中法两国宫廷之间展开相互交往，在科学、技术和艺术领域广泛交流。
对这段历史的追溯，人们常常回到本文开头提到的暹罗大使的礼物。很多来自中国的礼物赢得了路易十四的欢心，进而在当时法国上下掀起“中国热”。
法国宫廷在那一时期频繁进口中国艺术品，绘画、艺术品、建筑……法国众多领域都不难发现中国艺术的影子，至今凡尔赛宫仍然珍藏着许多这样的作品。
“紫禁城与凡尔赛宫——17、18世纪的中法交往”展览现场
到了1688年，路易十四派遣的法国传教士在紫禁城见到了康熙皇帝。他们带来了当时西方的科学仪器，以及数学、地理、天文、医学知识。这些法国人在中国被称为“国王的数学家”，法国文化深深影响了当时的中国皇室。
在以康熙年间为背景的中国古典文学巨著《红楼梦》中，出现了座钟、怀表和鼻烟壶，不少“西洋玩意儿”的名字接近法语，足见当时中国贵族对法国技术与艺术亦充满好奇。
十七世纪中法之间建立的政治和文化纽带催生了中法外交关系的黄金时代，逐渐促成了现代“汉学”在法国的诞生。
到了1964年，中国与法国正式建交。2004年和2005年，凡尔赛宫和故宫先后以康熙大帝和路易十四为主题举办展览，聚焦处于同一时期的两位君王。
2014年，两国建交五十周年之际，凡尔赛宫举办“中国在凡尔赛——18世纪的艺术与外交”展览，展现法国贵族对中国艺术的痴迷，中国艺术对法国的影响。
今年是中法两国建交六十周年，这次大展恰逢其时。凡尔赛宫文物部负责人玛丽-洛尔·德罗什布吕讷是这次大展的策展人，她说，在18世纪前后，中法文明之间存在“真正的彼此尊重、彼此欣赏”。展览中方策展人郭福祥在此次大展中与她密切合作。
在开幕式前的新闻发布会中，卡地亚也与故宫博物院签署了合作协议。基于双方良好的合作关系及广阔的合作前景，双方在人员交流与培训、文物修复、展览合作等方面，未来将继续合作、深化交流。
卡地亚形象、风格及传承总监皮埃尔·雷诺（Pierre Rainero）
与故宫博物院副院长王跃工共同签署合作协议
02
-
凡尔赛宫历经四代法国国王的修建，他们不断为宫殿增添新的内容，凝聚了众多杰出艺术家和工匠大师们的智慧和心血。
1771年，路易十五命令宫廷建筑师以新古典主义风格重建倒塌的北部长翼。到了路易十六和玛丽·安托瓦内特王后时代，他们将凡尔赛建筑群中的小特里亚农宫打造为典型的新古典主义风格。
小特里亚农宫
路易十六时期的法国，简单的形式、优雅的线条和内敛的装饰出现，更有模仿古希腊和罗马的元素，古典柱子、花环和树叶雕刻，新古典主义风格跃上潮头。
新古典主义风格也是卡地亚创作历史初期的灵感来源之一，卡地亚的设计师都要定期前往凡尔赛宫观览考察，从中汲取创作养分。到了十九世纪末的法国，路易十六风格再度复苏，也在卡地亚的作品中留下鲜明的印记。
当时，路易·卡地亚基于新古典主义艺术手法，在卡地亚开创了全新的“花环风格”，带领设计师从法国装饰、建筑、铁艺、古典油画，乃至花边和织物饰边寻找灵感，创造性地运用蕾丝、铁花格等元素，带来清透、灵动的气息。
当时的卡地亚作品细腻再现了植物柔美的姿态，从月桂枝、花篮、蝴蝶结、弯曲的枝叶和涡卷形装饰衍生出许多非写实图案。
今天的卡地亚与凡尔赛宫的关系更加密切，合作频繁，凡尔赛宫博物馆馆长曾担任2013年卡地亚巴黎大皇宫特展的策展人。同理，故宫博物院代表着中国传统艺术与文化的最高水准，对卡地亚的吸引力可想而知。
卡地亚与故宫博物院结缘于28年之前。1996年，卡地亚当代艺术基金会携手法国艺术家让·皮埃尔·雷诺，将其装置艺术作品《金盆》展示于故宫太和广场。在21世纪到来之前举办这样的文化活动，可谓开行业之先河。
让·皮埃尔·雷诺装置艺术作品《金盆》
进入新千年，卡地亚与故宫博物院的合作越发频繁，规模不断扩大。2009年，卡地亚在故宫午门举办全面展现卡地亚风格的大展之后，双方缔结了深化合作的协议。
几年后，卡地亚与故宫博物院悄然开启了一项重大的合作，对故宫院藏的六件珍贵文物展开修复。在中国著名导演李少红带队拍摄的纪录片《唤醒时间的技艺》中，双方专家为了给故宫一件古老的座钟寻找和当年一模一样的指针，共同经历了许多殚精竭虑的日夜。
2019年，这些成功修复的文物在“有界之外——卡地亚与故宫博物院工艺与修复特展”中亮相。“有界之外”共展出八百余件艺术珍品，吸引超过六十余万名观众。
03
-
在卡地亚与全球顶级文化机构的合作中，“卡地亚典藏”扮演着关键角色。
1973年日内瓦的一场拍卖会上，卡地亚拍下品牌半个世纪前设计的一件“门廊”神秘钟。这成为卡地亚典藏的第一件藏品，由此开始，卡地亚不断寻访、回购品牌的古董作品，涵盖珠宝、制表以及珍贵器物。
1983年，卡地亚典藏创立，被纳入典藏的作品有的是时代风格的重要标识，有的曾属于名流要人，是历史的见证。从19世纪50年代到21世纪初的今天，藏品总数超过3500件，品牌170多年的历史被珍藏和延续。
卡地亚的历史也是文化和艺术史的一角，装饰艺术风潮中，卡地亚大放异彩，这一时期的卡地亚藏品是当时艺术风格的印记。
卡地亚典藏是文化交流的使者，从1989年巴黎小皇宫第一次大型展览开始，卡地亚典藏已经在30个全球最具影响力的文化机构举行了面向公众的展览。
在中国，卡地亚典藏不仅与故宫多次合作，还在多个其他城市举办活动。2004年卡地亚典藏在上海博物馆举办首次中国展览。此后还相继与沈阳博物馆、四川博物馆合作，共同呈现东西方珍宝艺术。
与故宫博物院合作文物修复之后，受此启发，卡地亚与俄罗斯艾尔米塔什博物馆合作修复了五件顶级艺术品，并在2021年举办展览，跨越1000多年的历史。
同一年，巴黎装饰艺术博物馆、卢浮宫博物馆和卡地亚一同举办展览，以珠宝、绘画、书籍、照片等文件，揭示卡地亚高级珠宝背后的故事，尤其是20世纪以来伊斯兰艺术对卡地亚品牌产生的影响。
典藏珍品之外，卡地亚还保留了大量完整的原始档案，包括销售记录、石膏模型、设计草图等等。历时四十多年的收藏和整理，让卡地亚宝库始终获得全球顶尖文化机构的关注。
卡地亚档案馆档案
皮埃尔·雷诺透露，包括凡尔赛宫馆长在内，卡地亚已经构建了一个由博物馆领域工作者、文化机构业内人士组成的专家社群。这个社群注重科学严谨的学术研究，致力于文化的分享，卡地亚亦向他们敞开大门，展示与分享珍贵的历史档案、相关专业知识和精湛的技艺。
而卡地亚每一场展览的策展工作，也都是由博物馆专业人员负责的。从凡尔赛宫到故宫博物院，卡地亚与全球各大博物馆都保持着密切的联系。
皮埃尔·雷诺说，一方面，卡地亚当代艺术基金会在卡地亚与当代艺术之间架起桥梁。另一方面，卡地亚设有历史传承部门，负责管理与保护卡地亚自身的历史文化遗产，保存档案资料，使得品牌历史在当代创作中得以传承并焕发活力。
在频繁的大展和文化交流中，卡地亚的角色不同寻常，以对文化艺术的虔诚展开探索，坚持学术的纯粹性。卡地亚永远追求最高水准，每到一处，总是与代表最高艺术造诣的文化机构同行。
“紫禁城与凡尔赛宫——17、18世纪的中法交往”展览现场
卡地亚不仅开行业之先，最早启动卡地亚典藏与卡地亚当代艺术基金会的探索，更是在数十年的岁月中坚持点滴积累，聚沙成塔。
跨越东西方，上下数百年，卡地亚不再局限于一家纯粹的商业公司，而是致力于成为承载世界文化艺术交流的纽带。
今年11月，一场由上海博物馆主办、卡地亚支持的盛大展览将在上海博物馆东馆启幕。2004年，卡地亚典藏首次来到中国，正是在上海博物馆举办展览。二十年后，上海博物馆将以崭新视角，在卡地亚的支持下，呈现中法文化艺术与美的开创性对话。
联系客服
