读诗

我最近在读诗词，把自己的一点体会写下来。

诗词的味道，是读出来的。可以默诵，可以低吟，最有兴致的当是踱着方步因入情而摇头晃脑地长声诵读，如果旁边案几上还有香茶氤氲，那才更妙呢。——读书人奢望的享受，莫过如此吧？

一首诗词，一片情丝。那份浓厚的情感，是要从反复诵读中才能体会得到。可以说，开口是打开古诗词大门的钥匙。诵读要学会用语调处理诗词作品的情感，声音的高低、强弱、快慢、轻重，欢快与沉重，舒缓与昂扬，这些细腻的情感，都是靠着语调来体现的，只有这样才找得到诗词的真实意图。

我把自己的感受概括为以下几点：

1.主抓动词

古诗词中，动词是很惹眼提神的，它让诗词“活”了，勾住了读者的心神。可以说，抓不住动词，就抓不住诗的神和魂。“僧敲月下门”，“春风又绿江南岸”，“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”打动我们的，是这些精准传神的动词，让我们动于心，感乎情。试一下，把“敲”换成“推”，“绿”换成“到”或者“吹”，“含”换成“外”，“踏“换成“放”或者“唱”，意思倒是没有受损，但意味儿却完全遭到了破坏。

"水清鱼读月，林静鸟谈天。"这是一幅楹联，同时运用衬托、比拟、藏字三种不同的艺术技巧。“水”与“林”相映，“月”共“天”成景，“鱼”的闲游“鸟”的闲鸣，让“清”与“静”成趣，最妙的，当是“读”和“谈”两个动词，让静更静，让清更清，使鱼和鸟有了人的情感，让游人读懂了楹联深含的意韵：清静。

古语说的“一字师”，很多就是在动词上细致打磨，“两句三年得，一吟双泪流。”炼字的功夫，还真是这样的。人家这样“炼”，我们不妨这样抓，从此入手突破，也许可以得其要旨。

也有说大白话成绝妙诗词的，例如以“推敲”出名的诗人贾岛，他那么讲究字词的大诗人，却在《寻隐者不遇》中，一反常态，用了大白话的“问”“答”形式，写出了一首耐人揣摩回味无穷的诗作。

“松下问童子，言师采药处。只在此山中，云深不知处。”你来问，我来答，一问一答间，形成了一幅清淡高雅的访友图。

能让作者跋山涉水入深山来访的隐者，不知是怎样的世外高人？饱读诗书的隐士？医术精湛的医者？我们不由不断猜测。遗憾的是，这位高深莫测的隐者，进山采药去了。在哪里，何时回？小童子一问三不知，只拿手指着云雾莽苍的大山，“就在这山里头，具体在哪儿不知道。”

这首诗妙在“一问一答”，简洁干净；奇在“不遇”，隐者露面比不露面更奇妙，才更勾引得人要不停想象。

2.关注叠词

叠词现象在诗词中运用很多，就像一味清凉新鲜的药剂，给古典诗词注入了别样的活力，使得原本平仄和音韵等规律严谨的诗歌变得亲切可人了，有了一种独具魅力的特殊的音乐美和形式美。韵律上很爽口，意义上迭次推进。这样的例子很多很多：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”“树树皆秋色，山山唯落晖。”

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”李清照的这首《声声慢》，大量使用叠词就是它的一大亮点，哀伤惆怅的感情在叠词中越发深沉，作者的悲戚情感，从成堆的叠词中溢涌而出。

3.注意副词形容词

古诗词中的副词和形容词，很值得我们细细玩味，它们就像美肤霜，虽然“隐隐若现”，但让诗词圆润且神采飞扬，对诗词有着着色给力的作用。“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。”这里的“侧”让“坐”更具情趣，“遥”也让“招手”有了后面怕惊动水中的鱼，“不应人”也就自然而然脱口而出了。

这里，拿南唐徐铉的《春分七绝·苏醒》来分析：“春分雨脚落声微，柳岸斜风带客归。时令北方偏向晚，可知早有绿腰肥。”

“斜”让春风有了动感，有了神态；“绿腰肥”点明了春的景象在北方已经渐浓渐重。

4．形成画面感

“诗中有画”，山水诗是最好的选择，从字词句入手，头脑中很容易就形成画面感，自然走入诗词意境。然后再回头锤炼字词，细细琢磨体味，便可以得其妙趣。

宋代诗人杨万里和范成大的诗作，都是描写山水田园的，多有生活气息，可以作为范例进行解读。如：

范成大的《四时田园杂兴》系列作品，可以摘取一例。《四时田园杂兴》（其一）：“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。”

诗中有花香，有果香；有无人的静，又有蜻蜓蛱蝶飞舞的动。就是一幅真真实实看得见的画。

杨万里的诗作被称为“诚斋体”，极具山水情趣，用来作范例也是极佳的选择。《初夏睡起》：“梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿上窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”

炎热的夏季午后，懒睡初起。一句“闲看儿童捉柳花”，把一副闲淡有致的生活画铺开在我们眼前。

唐王维的诗作的画面感很强，拿《田园乐·其六》来作个例子：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未归，莺啼山客犹眠。”这里面的桃、柳、花、莺，雨、烟、人（童、客），有动有静，有色有声，有物有人，就是一幅恬淡的山水画。

5．读出意境

很多人试图把意境讲出来，其结果当然是徒劳的。诗词的意境，怎么可以讲出来呢？即便你是专门研究诗词的专家，这也是一件很难完成的任务。诗词，读通了读懂了，自己进入诗词了，意境自然就可以体会得到。这是作者和读者两厢共鸣的作用——读得懂书面意思，还要读得懂诗词背后的深意。

例如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”

杨万里的诗以白描见长，除此之外，此诗还有两点值得注意：一是虚实相生。前两句直陈，只是泛说，为虚；后两句描绘，展示具体形象，为实。虚实结合，相得益彰。二是刚柔相济。后两句所写的莲叶荷花，一般归入阴柔美一类，而诗人却把它写得非常壮美，境界阔大，有“天”，有“日”。语言也很有气势：“接天”“无穷”。这样，阳刚与柔美，就在诗歌中得到了和谐统一。

如果了解一下杨万里与林子方的关系，以及该诗写作的背景，你会读懂作者对好友含蓄委婉的“劝诫”，可知挚友的良苦用心。

我读诗词，目前看来还很初浅，体会自然也很肤浅，仅仅可以算作是皮毛之得。写了这么多，其实就是一句话：“诗词，是读出来的！”

(作者简介:陈启, 教师，乒乓球爱好者。文风力求散淡，干净。2008年，歌曲《因为有你，因为有我》（词曲）发表于《中国音乐报》；散文《酸汤挂面》、《一件棉袄》、《吃搅团》、《吃麦饭》等发表于《教师报》。诗歌《船夫之歌》、《向往北方》等发表于文学陕军。)