庚子重阳日，我在习字时抄了几句诗：“与客携壶上翠微，登临不用怨斜晖。古往今来谁不老，菊花须插满头归。”这是改头换面摘句于苏轼《定风波.重阳》的。苏词曰：“与客携壶上翠微，江涵秋影雁初飞，尘世难逢开口笑，年少，菊花须插满头归。酩酊但酬佳节了，云峤，登临不用怨斜晖。古往今来谁不老，多少，牛山何必更沾衣。”其实，苏轼的诗也缘起于杜牧的《九日齐山登高》：“江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。古往今来只如此，牛山何必独霑衣。”后人解释说，此二者心境一致之故也。
恰巧，近日读到邹国荣先生的重阳书怀之作，悠游其中，也有心境一致者也。这个心境是白居易式的：“满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。还似今朝歌酒席，白头翁入少年场。”邹先生隐于诗赋翰墨既深，“门巷清如水，情怀淡似秋”，“多情怀酒伴，余事作诗人”，其诗文郁郁葱葱，读来“顿觉情怀似少年”。我听过这样一句话：“在唐朝，没有什么事情，是一首诗解决不了的。如果有，那就两首。”邹先生仿佛是从唐朝穿越来的，对于诗词文章有一股少年般的情怀。他的数千首诗，出入于世俗红尘桑田沧海，风雅于油盐柴米草木河山。没有什么物象，也没有什么物候，是不能入他的笔了。耳濡目染，潜移默化，让我也遇见了一个少年重阳节。
邹先生的格律诗词有鲜明的时代取向，作品的逻辑气脉属于眼前这个社会和时代。这个特点很宝贵。明朝谢榛《四溟诗话》说：“今之作者，譬诸宫女，虽善学古妆，亦不免微有时态”，“有意於古，而终非古也。”他的意思是说，东施效颦，终非西施。如何用古人壶樽盛当今桂浆，邹先生的诗作很有教益。 重阳一日，诗人书怀数首，细细看，像是钱塘潮的波浪层层，先后而至，各有气象。《四溟诗话》说：“诗有可解、不可解、不必解，若水月镜花，勿泥其迹可也。”照此论，我循其迹而不泥其迹，依自己初浅的理解，加上些许自我想象，尝试着来品味诗中的意境情怀。诗禅互通，所谓“作诗如参禅”，所以读诗也如参禅，识辨顿渐在乎一心，得失有时与诗无关矣。
解读：这第一首书怀诗，第一感觉是“调侃”，调侃得含蓄又明朗。比喻清晰而不直白。措词夸张而能轻快，格调高扬而能平和。前两联高扬，“占尽峰头始觉豪”之类，句句豪气干云，即便“归兮”句亦有余威在侧。后两联平和，仿佛沙场归来，归复平静，栩栩而有形象，宛如卸甲归田者，也有“为之四顾，为之踌躇满志” 。尾联是调侃，是从争极到題糕的变奏曲，是从自信到自陶的祝酒词。全诗在写一个意念、一个心路。陶明濬《诗说杂记》说：诗要“和情辅势，回环错综，务使镕成一片。”这个“一片”，就是几十个字全指向一处，归结于一个要点。这首诗做到了这“一片”。
文字的调侃，即是一种风格，也是一种风度。苏轼有一首顽皮词《如梦令》：“水垢何曾相受。细看两俱无有。寄语揩背人，尽日劳君挥肘。轻手，轻手。居士本来无垢。”一个平常的洗澡搓背，就这样被苏轼弄得这么妙趣横生。崔护和刘禹锡有几句关于桃花的诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”、“种桃道士归何处，前度刘郎今又来”、“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”，寻常人事的一去一来写得风流倜傥，为人们带来了一千四百多年智慧与美好的传说。自然，他们的调侃诗是藏着机锋的，是微笑的锋芒。
用诗文来记录岁月、调侃人生是文人很自豪的事，邹先生也是自豪的。他在诗中调侃，是自陶也是自信。五十六个字“和情辅势，回环错综，镕成一片”，这“一片”就是一个“让”字。《诗说杂记》说：诗“贵乎切，一字可以追魂摄魄也” 。这个“让”字可以追魂摄魄，是诗眼，统领全篇。让“弓刀”，让“峰头”，让“海岳”，让“极顶”，把好风景都让给“后生”。然后，自己华丽转身，像李清照那样洒脱：“江山留与后人愁”，自己则“支筇簪菊”、“面壁怀铅”，世事寻常任由之。由此观之，前三联都只是铺垫，只是序曲，到“且让后生争极顶”句题旨豁然打开，然后转瞬收住：“一壶聊发说題糕”。既然“江山留与后人愁”，自然就可以收笔而无须多言了。在重阳时节打理这样一个“让”的心路，殊不寻常，不禁让我集一副联以和之：酩酊但酬佳节了，菊花须插满头归。罗素说： “如果世上有一个国家自豪得不屑打仗，这个国家就是中国。”如果借用这个句式来形容一下此刻感想，想到两句话。一句是“如果世上有一个物件自豪得不屑争让，这个物件就是年龄。” 另一句是“如果世上有一个物件自豪得不屑礼让，这个物件就是历史。”诗的布局适度，几乎无须赘言。而用词考究则值得盘桓。“題糕”是用典，用意颇为不俗，也不易，潜台词很丰富，使得煞尾余味十足，并无一放了之的单薄。“聊发”二字，初看随手而略无担当，也许不然，有内涵在其中而不必解。“兜”是大气魄，让人想到古对联“天作棋盘星作子，谁人敢下；地为琵琶路为弦，哪个敢弹。”“兜”又有江山主人的身份，若顾炎武诗“万古河山应有主，重来此地一登临”。这句是在衬托后面“让”的气概，并非只为着下笔的痛快。“支筇簪菊”、“面壁怀铅”，于心于事都十分贴切，是作者自信自陶的由来。“于是，想到清朝流传下来的一个名句：“让它三尺又何妨”。其二
黄花岁岁总依人，陪我闲居倍觉亲。
又到重阳思雅客，还邀诸子赏时新。
品茶已味田家淡，颂酒细斟陶令醇。
今日无须扶杖远，秋光三径似胜春。
解读二：
此为第二首重阳书怀，气脉上有所承接，能够演绎第一首诗中“支筇簪菊寻常看，面壁怀铅已自陶”的意境，与孟浩然的“待到重阳日，还来就菊花”相仿佛。叙事是载体，重心在意境韵致。王国维《人间词话》说：“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”此诗如白居易所言“歌诗合为事而作”，叙事成诗，诗意地叙述。事载以情，情出于事。正所谓又是重阳日，还来就菊花；谈笑有鸿儒，往来多白发。其叙事六要素，面面俱全。“黄花岁岁总依人”，说时节；“陪我闲居倍觉亲”，说场合；“又到重阳思雅客”，说人物；“还邀诸子赏时新”，说事体；“品茶已味田家淡，颂酒细斟陶令醇”，说过程；“今日无须扶杖远，秋光三径似胜春”，说结果、说心情。秋光三径，“不似春光，胜似春光”。诗眼为“秋光三径”，重阳雅集故也。全诗呈飘逸态。何谓飘逸？陶明濬谓：“ 秋天闲静，孤云一鹤者是也”，对一种神态、一种意境的形容。这首诗，有田园诗的色调，取闲适之意境，得风人之深致。所谓“深致”，是诗词语言外所呈现出的一种深远韵致。诗以事体为米，煮饭而成境界，韵致就是饭的香味。饭有饭香而饭香非饭，个中意味，往往可意会而难以言说。此诗所营造的闲适韵致，是中国传统文化固有的特色，为大众所熟悉，它其实象征着一种理想心灵。唐代王驾 的《社日》：“鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。”多美的生活啊！此时此刻，感动我们的是诗，还是诗之上的东西呢？是米饭还是香味呢？邹先生的这首诗，字字句句都是寻常，像一粒粒白米简明。然而，当它组合成一首诗之后，呈现出来的美妙和芬芳，令人十分亲切舒服。它有丰富的画面感，像一幅即遥远又亲近的农家田园画。此时，所谓诗词技巧的讨论显得多余。诗以境界为上。好比八碟菜肴，都是农家时蔬，都是家常做法，组合成席，看着就是妥帖，嗅着就是别致，吃着就是舒服。这一层平淡境界，实在也是妙不可言的。严羽《沧浪诗话》谓：“盛唐诸公，唯在兴趣。羚羊挂角，无迹可求。” 这种羚羊挂角、无迹可求的事，的确是可遇而不可求的。诗所记为重阳雅集，所以用了“三径”作喻。古往今来，不是随便什么小路和田园就可以自称三径的。杨万里说“三径初开自蒋卿，再开三径是渊明。诚斋奄有三三径，一径花开一径行”。它是隐逸者的田园，是清高之士声气相通之径。没有雅士交集的三径，未必三径；没有三径往来的雅士，也未必雅士。雅士虽是三径的主人，诗词却是雅士的名片。诗词可以没有茶酒菊和重阳，茶酒菊和重阳却不能没有诗词。所以，便有了邹先生的诗作，以及诗一般的茶酒花故事。树应该长在土壤里，树不能长在树上。诗的生命在生活的土壤里，不在唐诗宋词里。这首诗是从生活土壤里长出来的，接地气，有活力，出境界，见性情。其三
秋高放目入云端，磊落河山气度宽。
造极人知天下小，临渊我识履跟寒。
沉浮当酹江中月，俯仰犹怜夜半翰。
欲问沈沈忧乐事，黄花无语独依栏。
解读三：
此诗似有題而无题，类似《赤壁赋》之飘渺、《锦瑟》诗的迷离，若无所欲又无所解一般。《人间词话》说：“诗之《三百篇》、《十九首》，词之五代北宋，皆无题也。非无题也，诗词中之意，不能以题尽之也……如观一幅佳山水，而即曰此某山某河，可乎？” 由此而知，所谓无题，乃是诗词之意不能以题尽之也。此诗中之意，显然不止于怀秋而已。清人周济以为，词“非寄托不入，专寄托不出”。细析之，此诗恐为“忧乐”而生，借景写情。“世事悠悠浑未了，年光冉冉今如许。试举头，一笑问青天，天无语”、“人生如梦，一尊还酹江月” 、“请量东海水，看取浅深愁”。原本无关他人，生生要把青天、江月、东海拉进来说事，这是古已有之的习惯。邹先生亦如是这般，是托物喻事、借景喻情，衬映情事之不寻常。人世许多忧乐是伴生的，有时互为答案，这一点在构思上似乎有所体现。古人说作诗譬如用兵，必有布置。此诗四联，后三联，如登极顶，如临深渊，江月沉浮，诗心俯仰，独与菊花说忧乐。其造景如造境，意象繁多，思维连绵，物物皆著自我色彩，有一种关怀人事时运的淑世情怀。然而，首联则是“秋高放目入云端，磊落河山气度宽”，格局高远，洒脱气象与后三联迥异。诗人是想以一种强烈的反差，来表现另一种强烈的情愫吗？诗的每一句都是一组伏兵，待目标出现，蜂拥而出，一击而功成。此际，那个目标叫做題旨。那么，首联的伏兵，剑指何方呢？诗词有隔与不隔之论。所谓隔，指写景不够明晰，或者感情内涵不够明晰。所谓不隔，在写情写景的真切、透彻和自然，让人理解了无障碍。当年王安石有咏菊诗“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金”，苏轼大谬不然，提笔讽之“秋花不比春花落，说与诗人仔细吟”。 不久他看见大风过后黄花满地，悔之不迭。读诗而不识解语，并非罕见。是故，诗者，因事而起，因物而异，隔与不隔，当知人论世。我想，此诗题旨是忧乐，有忧有乐，乐天之乐，忧秋之忧。比如欧阳修《秋声赋》之言：“人为动物，惟物之灵；百忧感其心，万事劳其形；有动于中，必摇其精。而况思其力之所不及，忧其智之所不能”。忧生忧世是诗的本质体性，“忧”是大核心。“思其力之所不及，忧其智之所不能”，这大概是本诗的题旨了。秋高气爽天地阔，是为一乐；造顶临渊履跟寒，是为三忧。世上隐忧，莫险于知其不可而为之，又最难于知其不可而任之。这个消息从尾联的“欲问而无语”中猜测耳。人世许多忧乐是相伴相生的，有时互为因果，诗人恰如哲人，于此尤为敏感而知觉。这首诗的写作手法，就是撒豆成兵。诗的意图，分散在字里行间；字里行间又隐隐映带着一些故事。对于不知诗之背景的读者而言，可以琢磨的是词藻的内涵，可以感受的是诗人的情绪。也许，这就足够了，诗的使命已然实现。《沧浪诗话》言：“诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也。”邹先生的诗有一个显著特点，就是言之有物。这个看似寻常的特点，其实是很高的标准。因为，这个物，指的是诗意甚至词藻以外的、具有艺术感染力的那个东西。没有别材和别趣，言之有物还真不容易做到。 题外话
苏轼说：“暂借好诗消永夜，每逢佳处则参禅”。此诗之后，两宋文人学士参禅遂成风气。再后来，“作诗如参禅”成为文人共识。照此说来，解读诗词可谓替参禅者参禅，玄虚而玄虚。自然，解析诗，即非翻译，也非考据，它好比风景名胜的一个导游词，介绍一些理解和感受，顺便让诗的本身多一些异样的色彩。所以时常，作者未必如此，而解析者未必不如此，惟对美的追求和享受是一致的，并且希望有益于他人。
