大换藏书屋dahuan5856诗文鉴赏方法【真相与真魂】
编辑：大换
臧克家
我喜欢郑板桥的为人，我也欣赏他的诗词书画。他在我的家乡——山东，曾两任七品县宫。少年时就读他的“家书”，津津有味。人缘、诗缘两有之。
《郑板桥集》是我案头上经常翻读的一部书，诗集中有赠扬州八怪之一、号瘿瓢七闽老画师的黄慎的一首，特别引起我的注意，爱之，不释手；诵之，不绝口；书不在眼前，心中有。
这篇诗之所以好，好在给他的朋友、他的同调，画了一幅精神肖像，其中倾注了他的落落寡合的凄冷诗情。一下手两句，就充满了嫉世愤俗、孤高标举的怪僻气氛。“爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根。”诗是心声，无法抑制。世人喜热，他却偏爱冷，这一热一冷之间，感受不同，见出心境之迥异了。我格外欣赏这首诗后边的这两句：
画到情神飘没处，更无真相有真魂。
我觉得，这两个句子，不只道出了黄慎绘画艺术的神魂，更重要的是，他道出了文艺创作中的一个值得研究的问题。一年多来，我围绕着这个问题，经常思索，迫忆古今一些大诗人、名画家的有关言论与创作，印证了自己学习写作多年的一点经验，尽力探寻着“真相与真魂”以及它们的相互关系。
相貌是事物精神的表现，这二者，是既矛盾而又统一的。照相，也叫“写真”，但它也不一定真的能显示出一个人的真魂。人的形象为喜怒哀乐情绪所左右，表现上就有差异。有的“标准像”未必能表现精神的真，好的照相师才能促住一个人物最能显示精神状态的一刹那。东坡说得好：“举体皆似”，未必能“传神”，“得其意思所在”，也就是说贵在把握人物的特征。他推崇吴道子的画不只形似， 还能做到神似：“出新意于法度之中， 寄妙理于豪放之外”。因此我认为：以艺术之手，以艺术之心，摄自然之貌，摄自然之魂，是高手；叫人摆好架势，弄弄头，拉拉手，这样想摄出人的真魂来，真是戛戛乎难哉！
就绘画中的写生而言，也不完全是照着葫芦画瓢，即使花草树木，也自有其自然生态，形体之中，含蕴着一种力量，也即是内在的精神，画家以自己的心灵捉着这种精神，用艺术之手出之，才会产生有生命力的艺术高尚作品。
我们鉴赏文艺作品，不能以描写出客观事物外表的真实与否作为优劣的标准。东坡曾说：“论画以形似，见与儿童邻。”这是很有见地的，形似下一定能见精神，杜甫在《丹青引赠曹将军霸》中，拿曹霸与他的弟子韩干对比，他评论说：“将军善画盖有神”，“一洗万古凡马空”。而韩干呢：“干惟画肉不画骨，忍使骅骝气雕丧。”就可以作为例证。但，是否“真魂”可以不凭借形象而完全是艺术家空想的产物呢？是又不然。对事物的形象谙熟于目，感印于心，才能透过艺术的心灵捕捉住它的精神，真魂产生于真相，而前者又可以脱离开后者，造成艺术家创造的另一种境界。司空图所谓的“象外之象”，就是立足于形象实体，而又超过了它，造出一个超然空灵的艺术境界，形成一种风格的美，使人从中品出“味中之味”。
如果完全脱开或无视形象的作用，使艺术品成为作者主观想象的符号，就会失了形，也就失了真，使人感到怪异，不可理解。我见到一个外国人画的一幅画，如果不标出画的是北京，在我们北京人的眼中，一点看个出他画的是个什么地方。这种现代派画风，完全失去了形象的真实性，也就失去了作品的现实意义，成为既无“真相”又无“真魂”的了。
文与可是画竹大家：他的“竹数尺”而有“万尺之势”，为苏东坡所倾倒，东坡的墨竹也有名，他在《文与可画筼筜谷偃竹记》中说他画竹独得了与可的画“意”，而且还得到了他的画“法”。这就是“胸有成竹”，“意在笔先”，达到了“见竹不见人”，“嗒然遗其身， 其身与竹化”的境界， 然后才能够“无穷出清新”。首先，他们十分熟悉而且热爱自己所描绘的对象，主观感情与客观事物融为一体，所画的竹子不是一般的竹子，而是心中的竹子，竹子不是实物，成为他们艺术境界中的有“真魂”的竹子。写意，虽然空灵，但不空虚。写意，扎根于实，着眼于虚。
那么，在怎样情况之下，使艺术家在笔下所描写的事物无真相却有真魂呢？回答是：“画到情神飘没处。”
“悄神飘没处”这五个字很重要。这是一个很高的艺术境界，也就是王国维论诗词的境界说中所揭示的无我之境，也就是陶渊明“悠然见南山”，“欲辨已忘言”那种情态。艺术家的情神象春风漫吹，草塘水溢，专注到艺术对象中去，目，不暇旁顾；耳，不暇旁听；心，不暇旁想。这种情神状态，是浪漫感情的奔放，渺乎不知其所止，在这一刹那，他的灵感炽如烈火，他的笔下似乎有神。杜甫，就凭这种飘没情神，在《饮中八仙歌》中，给他几个知心的朋友画了一幅又一幅画像，每个人，只寥寥几笔，却十分传神。写的时候，好似毫不吃力，极为自然。这一幅幅画像，不全凭真相，但写出了真神。“眼化落水井底眠”，这是失真相的；“饮如长鲸吸百川”；“李白一斗诗百篇”……这种夸张，不仅是一般修辞学上的手法，而是“情神飘没”的结果。杜甫，十分了解，极为钦佩他的这几位朋友的人格、风格，知面知心，精神契合，他抓住了他们每个人的特点，笔下蘸着强烈真挚的浓情，于是《饮中八仙》千古流传了。
看到过大画家八大山人笔下的一只鸟儿，怒目而视，有点失常，这是作者蕴积心头被压抑的愤懑之情，“画到情神飘没处”的透露。
不只在艺术创作上有真相与真魂的问题，在向古今大家、名家学艺的时侯，同样也有这种情况。当代大画家齐白石有句名言：“学我者生，似我者死。”如果只求外形的相似，他画小虾，你也画小虾，他画金鱼，你也画金鱼，即使学得唯妙唯肖，可以乱真，也是死的东西。齐白石的真魂何在？四个字：创造精神。他想画一幅山泉群蛙，出现在画面上的却是一群蝌蚪，画题云：十里蛙声出山泉。他虽没有画一群青蛙，而却令人想到山谷清流群蛙争鸣的一种美的动的境界。
大家都知道，韩愈在诗歌方面是极为推崇李白和杜甫的。他高呼：“李杜文章在，光焰万丈长。”杜死之后，他“夜梦多见之”，“举颈遥相望”，向往之情可谓深矣。韩愈诗歌创作的表现艺术与杜甫不同，但受到他的影响，受到他的启发。他不在学习杜甫诗作的外形上下功夫，而是摄其精神，独出心裁。
韩愈在他的名篇《调张籍》中，有下边这样的几个句子： 我愿生两翼，捕捉出八荒。精神忽交通，百怪入我肠。
刺手拔鲸牙，举瓢酌天浆。腾身跨汗漫，不著织女襄。
这些诗句，充满了创造精神与浪漫主义的昂扬感情，心灵是和李杜相交通的。但他追求捕捉，上下求索，愿以自己的手为诗歌开辟出一条崭新的路子。他并没有亦步亦趋地求其“似李杜”，却真是得到了李杜的真魂。
韩愈有一首《醉留东野》的诗，我吟诵之后，觉得有点杜甫《饮中八仙歌》的神味。杜诗，咏了他的八位酒仙朋友；韩诗，写了他极为推崇的好朋友孟郊。一开篇，就高唱：“皆年因读李白杜哺诗，长恨二人不相从。吾与东野并世生，如何复蹑二子踪。”下边接着流溢出“低头拜东野”的满腔热情，最后是以下这样四个句子作结：
吾愿身为云，东野变为龙，四方上下逐东野，虽有离别无由逢。
韩愈写孟郊的时候，和杜甫下笔去为他的朋友“饮中八仙”写照的内心境界，完全是一致的。韩甚至比杜还更加浪漫了一点，更超脱了一点，他学杜，不是学的他的皮毛而得其神髓。
我想，“是无真相有真魂”的问题，不只有关诗歌与绘画，对于文学方面的创造人物，描写现实，也是值得注意的一个问题。
大换藏书馆推荐查阅：
说明：点击进入文件夹查阅文章，再点击还有子文件夹，乃至再点击，子文件夹里还有子文件夹.
诗词鉴赏古文典籍对联赏析学术著作文学作品好词好句中文教育数理化科天文地理实用英语民族文化民间故事儿童文学宗教信仰古代文化古今礼仪琴棋书画中外音乐音乐专辑花鸟鱼虫动物世界群书博览工具词典谜语笑话寓言故事百家讲坛名人名句古为今用人文哲学逻辑推理职场智慧经济管理传记纪实帝国历史中国历史中国概况国学知识政治历史法律法规军事天地社会科学经济纵横体育纵横中外电视第一访谈世界名博世界旅游环球世界世界领土世界建筑中华医学饮食文化茶道精髓男女服饰男女天地国际关注新闻中心国际辩论社会万象猎奇趣闻党史百科娱乐杂烩茶余饭后世界俚语热门知识百科知识百万图库金银珠宝石头之城古董收藏邮票收藏相术算卦古代美女名人写真电脑软件范文写作书库导航国学典藏趣诗集锦电影之城报刊大全网址大全相声小品大换原创百万书库--精品典藏推荐阅读：
童话故事寓言 笑话谜语童谣 写作国学诗词 有声绘本故事连环画小人书十万个为什么 百万书库--精品典藏
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
