爱的潮水退去，才知谁是真的爱哲

从留言来看，张信哲的呼声一直很高。当年的情歌王子应该是打动了不少人的。他的众多好歌，先说哪一首呢？当然是从本人最喜欢的开始，就是昨天提到的这首《我是真的爱你》。

很多人熟悉的可能是李宗盛的版本。记得好声音之类的节目有人唱这首歌，字幕打出的原唱也是李宗盛。不过毕竟词曲都是李宗盛本人，他在张信哲一年后的诠释，也是发自肺腑的心声嘶喊。但可能是先入为主，也可能是张信哲另一种痛到颤抖的深情，比李宗盛崩发出来的纵情，更能打动人吧。还有张宇在《我是歌手》那种痴情的演绎也是一个值得多听的版本。

歌曲的创作背景，就是李和林恋情的开端了。这事儿，八卦初段人士都能说出个一二，谁都会装作懂了似的来句“年少不听李宗盛，听懂已是sandy lam”，自然就不用赘述。不过写这歌的时候，他们只是合唱了一首《当爱已成往事》，但录音是两地分开的，初衷说白了就是想用才子和好歌，把林忆莲挖到滚石来，挖成功之后就是投入到新专辑《不必在乎我是谁》。通过这张专辑的合作，大概是李宗盛灵敏的触觉捕捉到了林内心对爱渴望的孤寂，由怜生爱。但李还是只敢把这种感觉藏在心里，也可能内心已经波涛汹涌，但现实的各种考虑还无法让他坚如磐石。就算是把这种感觉写成了歌，他也不敢自己唱。而正好这时候他接手了张信哲这个项目。

张信哲，出生于牧师家庭，这也可能是他的歌里再受苦受罪受委屈仍然充满救赎的谅解的原因之一吧。歌唱比赛出道，被作为评委的业内人士推荐到了滚石，不过一直是在旗下的二级机构巨石唱片。但一下就坐了两年冷板凳，当年的大姐大潘越云也很欣赏他的嗓音，也让张信哲第一次出现是和潘的这首经典合作《你是唯一》。可能是排队的好嗓音太多了吧，直到89年他终于排上了，而且一年就出了三张专辑，《说谎》《忧郁》《忘记》。

都是两个字的专辑名，这个传统一直延续到了2000年，成为他的一个标志，后来还有过整张专辑都是两个字歌名的歌。

这三张专辑虽然时间紧凑，但并不是仓促之作，销量也都不错，不过要说多火也没有。只是让人们记住了这个戴着眼镜萌萌的大男孩。接下来就是台湾大男孩歌手必须要过的坎，服兵役。还好，两年兵役结束后，赶紧推出的新专辑《知道》仍然销量不错，证明他还没被忘记。但是距离冲顶总是差那么口气。

听听上面前四张专辑差不多是最红的两首歌，都和脸有关。那年他上过一个综艺节目，著名的毒舌主持人胡瓜就调侃他的造型：就像中世纪上街买菜的老大妈。张信哲也发现了这个问题，要让人们都关注，形象很重要，当然也不是要多帅，但要有辨识度。那些时候他就是有些歌红人不红。虽然都有几十万的销量，但这明显和他的实力不匹配。团队再三权衡，充分考虑，终于想到了方案：脱！

当然，不是脱衣服了。而是脱去他的一脸稚气。首先就是摘掉眼镜，然后专辑封面也别总是傻笑，要有和专辑相通的忧郁，还有那一头蓬松自然卷也要给捋直了。于是，新专辑《心事》的封面是这样的，去演贾宝玉也是没问题的。

从《心事》开始，张信哲的形象转变为悲情深情、委屈求全的成熟男子。而专辑第一首冒头曲就是这首《我是真的爱你》。这也是李宗盛心声之作，他不敢自己唱，但本意也想找一个成熟的沧桑男人来唱。这时候听说新专辑要给张信哲的定位就是成熟，虽然张的外型和沧桑搭不上界，但通过这种沉溺到深海的深情也是很好的诠释。张信哲的嗓音可以在高八度和低八度之间随意切换，再加上鲍比达营造出空旷感的开场和淡淡忧伤的全场。思路一换，天地宽，经典就成诞生。

不过，这首歌还是被专辑里另一首更加经典的作品的光芒盖过。也是这首歌，更加直接把他推向金曲龙虎榜冠军宝座，亚军是哪首呢？就是当年势不可挡的歌神张学友的《吻别》了。

关于《爱如潮水》演绎的段子就更多了，据说是专辑到最后发现还缺新歌，李宗盛只好拿出压箱底的宝贝给了张信哲，还说了句“拿去吧，你会火”。也有说是李宗盛拿了首现成的曲子仓促填出的词，上面还有啤酒渍，这和李宗盛给娃娃写《飘洋过海来看你》的歌词纸上有牛肉面汤渍的故事有些类似了。不管是真是假了，这首歌确实是火了，我也觉得确实不如《我是真的爱你》那么用心认真，但流行这个事就是很奇怪的了。

而且这首歌原来还有个版本，来自作曲汶莱出生的新加坡歌手黎沸挥唱过的《爱你的余温》，他还有首《等你等到我心痛》也在那年被张学友翻唱过。不过对比着听，虽然《爱你的余温》从词风上更有诗意，但反倒是《爱如潮水》这种卑躬屈膝的直白苦情，更能抓住人了，再就是鲍比达的圣手编曲也让整首歌更加流畅了。

这张专辑是张信哲在滚石李宗盛介入最多的一张了，从创作上来看有四首，其中还有一首李作曲的《临别一眼》也是值得一听。但关键是定位清晰明确了，就像下一张专辑《等待》文案对他的描述那样：一个被爱洗劫过的男子。用词真是精准深刻。

当然也总有这样的定位是为了迎合市场还是自我的深挖，也众说纷纭。也有说《等待》之后张信哲愤而出走EMI就是不满滚石用《别怕我伤心》这样的歌把他打得太苦了。但其实他在EMI的三张神作《宽容》《梦想》《挚爱》有过之而无不及，只是他自己成立了潮水工作室，能有一些感兴趣的尝试和自主。再到新力的《直觉》开始才有所改观。不管是被抛弃的前任，还是明知是备胎，甚至是被戴了绿帽，他的声音都是自责和谅解，但又不会让人觉得怂得生厌，更多的而是我见犹怜。

和张宇面临的形势一样，苦情在新世纪不那么吃香了，他也逐渐减少新歌的推出，但唱歌仍然是他生活的重要组成。只不过他的粉丝们不会去制造流量了。前些年上一个节目，还要面对中二青年关于“过气歌手”你是怎么看的这样的诘问。不过他也坦然面对和回答问题了。倒是身边的撒贝宁有些看不下去了，补充道：非要乔丹去和二十多岁小伙子去拼，这不科学，但这并不妨碍乔丹成为NBA的神。张信哲也一样，在钟爱过他的那一代人心里，他也一直是那个情歌王子。