大家好，我是小蚂哥。又到了年末推书的时候了。和小蚁君商量了许久，决定不局限在景观领域，只要是好书，能帮助我们成长的，就值得推荐。
好了，话不多说。让我们开始吧：
第一本 苏州古典园林 刘敦桢
这是一本在园林界经典的不能再经典的图书。可以说任何关于古典园林的教材都会拿它当做范本。
中国古典园林精华萃于江南，重点则在苏州，大小园野数量之多、艺术造诣之精，乃今天世界上任何地区所少见。所以本书主要讲解了苏州从小到大十几个保存完好的园林，既有我们熟悉的拙政园，留园，也有少为人所知的微型园（壶园、畅园、残粒园）。
全书共分总论和实例两部分。其中总论部分介绍布局、理水、迭山、建筑、花木等。实例部分共介绍15个园林实例。包含黑白照片约500张，墨线图300幅，文字约5万字。
小蚂哥推荐它是因为，它拥有关于苏州园林最基础最准确的资料库。是研究古典园林必备的图书，但由于成书时间太早，书中的图片大多都是黑白，特别可惜。不过也正因为是黑白图片，反倒还原了园林曲径通幽的意境。
个人感觉老版的封面更好看一点
所以我推荐各位景观人，在校的师生都应该仔细通读它，这本书会让你对古典园林有个概念上的认识，当然资料书都会枯燥一些，配合小蚂哥的景观笔记一起食用吧~疗效更好哦~~
第二本 图解景观设计史 伯顿/沙利文
当初买这本书纯碎是偶然，到手后发现整本书用手绘的形式把西方甚至是一部分中国景观史完整的串了下来，每章节还有推荐的电影，书籍，资料等等，作为一本普及景观基础的书非常的优秀。
小蚂哥推荐它是因为我们面对一大堆一成不变的课本和枯燥乏味的工具书有多少人会对景观失去兴趣呢？这本书就很好的兼顾了趣味和内容，也许这让内行人感觉书的深度不够，但它足以带你入门，让你对各式各样的景观好奇，这也许就够了~
第三本 江南园林志 童寯
童寯先生的江南园林志犹如童寯先生一生命运多舛，经过了大火，洪水，今天居然还能展现在你我的眼前，这本身就是奇迹。
这可能是建国后最早的一本系统介绍中国园林的著作了，但由于半文半白的写作语言吓退了很多读者，但小蚂哥依然推荐它，是因为在书的后版本图版的部分，拥有大量童寯先生自己亲自测量和绘制的园林平面，小蚂哥和小蚁君每年考察园林时必会把图纸从书中复印。
不仅如此，童寯先生用脚步丈量的图纸居然到今天依然非常准确，瞻园中的几个小台阶都能画的分毫不差，非常值得我们学习，同时还有一些我们今天已经见不到的园子，比如南京的随园……（已经变为居民区）。所以无论如何，作为最早一批投身园林建筑事业的童寯，都值得让我们敬仰和学习。
第四本 说园 陈从周
18年是陈从周先生诞辰100周年，他的经典说园值得推荐。
不同于江南园林志，和苏州古典园林从空间和艺术的角度分析园林，陈从周的说园更像是用随笔的方式从文化的角度俯瞰中国园林，宏大的视角使读者不仅认识了园林，更对园林中的一草一木，一山一水多了些感悟。
书中山水画的插图异常的精美
不仅如此书中行文也是清丽可诵，引人入胜。可以说既是一本园林理论著作，又是一部优秀的文学作品。
小蚂哥前四本书都是关于景观园林的，下面我们来推荐一本读起来轻松自在的大师随笔集。
第五本 癫狂的纽约 库哈斯
荷兰的雷姆·库哈斯可谓是建筑界的鬼才，当然作为一个合格的设计师我们不能对他的印象停留在央视大裤衩上。
在1972年所得到的奖学金使库哈斯得以在美国停留，当时他正对纽约市感到着迷，他开始分析都会文化在建筑上的冲击，进而出版了追溯曼哈顿都市沿革之著作《疯狂纽约》（Delirious New York）。
这是72年原版封面。
此书一出就在建筑界引起轰动，以至于日本建筑师矶崎新评价说，这本书足以和勒·柯布西耶《走向新建筑》媲美。
这本书不仅谈论了纽约的建筑，还从宏观网格化的视角解读了纽约的规划思想。而我们今天风景园林设计的手法大部分都来自于规划，所以这本书也适合我们景观人细细品味。
第六本 乌有园 金秋野/王欣
王欣老师是中国美院建筑艺术学院的老师，最早读他的《如画观法》就觉得很有意思。从古人的画中领悟今天建筑和园林的真谛。
王欣老师总是笑称，在中国有一类建筑师，没什么钱，难以在现实中实现理想，却有着传统文人的情怀，于是自然而然地，便开始了纸上的造园，就是“乌有之园”，或许只是只能容许半个身子的“容膝斋”，又或许市井中的半亩庭院，半潭秋水一房山，足以在其中发生与人有关的有趣的故事。
我不太喜欢书中辞藻的堆砌，但对于书本身传达出来的文人精神很是着迷，所以推荐给大家。
好，接下来给大家推荐几本关于手绘和绘画的书籍
第七本 景观绘图
这是一本外国对于景观园林手绘入门的书，当初是从亚马逊海淘回来的，里面讲解的从纸笔的选择到基本图例的绘制，非常的基础。而画风也很简洁大方，最近我在微博上画的几种树的分类和画法就是参考了此书。
第八本 手绘与发现
设计师只要能够表达自己的思想，有一些自己的风格就足够了，设计手绘从来就不是追求真实的。
而这本书就是各种设计师速写，手稿的合集，里面还讲解了一堆手绘技巧。画风多样，很适合有一定手绘基础的人，这也是小蚂哥和小蚁君共同强烈推荐的一本书。
第九本 隐秘的知识 大卫·霍克尼
大卫霍克尼的大名在艺术界可是鼎鼎大名，他除了有自己的绘画作品，他对绘画的理论研究也登峰造极。
这本书当时看的我心惊肉跳。原来很多在艺术史上赫赫有名的画作居然是用一种类似投影仪的东西打在画布上，在一点一点用油画照着画出来。
所以你知道为什么很长时间以来，画家都不愿意走出画室，在黑暗的地方作画了吗？
绘画和设计手绘其实有所区别，传统绘画更加表达自我，而设计手绘则具有很强的功能性。但对于艺术的基础审美是慢慢通过涉猎各种艺术知识培养的，所以小蚂哥推荐这本书，还原一个最真实的欧洲中世纪绘画史。
第十本 北斋漫画 葛饰北斋
早在16年，小蚂哥就写了一篇关于葛饰北斋的长文，但和景观没什么关系，就一直没有发布。但今年不知怎么葛饰北斋的各种书籍纷纷开始引进，那我也就不客气，顺势推荐这套葛饰北斋最有意思的漫画工具书——北斋漫画
以下是我之前未发表长文中的一部分，大家就当做是推荐语吧~
一个，德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。
莫奈《圣安德雷斯的花园》
北斋《五百荣螺罗汉堂》
没错，这就是日本江户时代的浮世绘画家——葛饰北斋。
就是这位老年迪斯科的患者。葛饰北斋早期以浮世绘见长，风流无くてななくせ是其代表作
浮世者，浮尘俗世而已。浮世绘是日本民间的一种民俗画，你可以理解为陕西农民画，画的都是生活，琐事。很少有宏大的叙事。
而如果葛饰北斋仅仅是一位浮世绘画家那么为什么小蚂哥还要这么大费周章的介绍他呢？
当然他有牛逼的一面了，最重要的是他活的时间非常的长。郭德纲之前有一个段子说四个说相声的在互相骂街，只有最后活的最长的才能被称为是艺术家，笑话是笑话，但艺术确实需要时间的积淀。
而葛饰北斋活了整整90岁，在这将近一个世纪的时间中，葛饰北斋画遍了生活的角角落落，从美女到澡堂子，从海浪到鬼怪。
他这一生没有所谓最灿烂的时光因为一生都在画画
如果非要给一个时段的话，七十二岁那年，游历四方的北斋，搬出了著名的《富岳三十六景》，这是他六十三岁开始、七十一岁开版的巨作。
这里头包括了几乎要代表浮世绘脸面的《神奈川冲浪里》
在《富岳百景-初编》里，他如是说：“说实在的，我七十岁之前所画过的东西，都不怎么样，也不值得一提。我想，我还得继续努力，才能在一百岁的时候，画出一些比较了不起的东西。”
而更为牛逼的是，“漫画”二字起源于日本。最初用“漫画”二字的就是葛饰北斋。那是在德川时代相当于中国的清初，距今已有三百多年。“北斋漫画”为漫画的开山老祖。
这是葛饰北斋的绝笔之作《富士越龙图》
我多么希望自己还能再活多五年，这样子我才有时间尝试成为一个真正的画家。这是北斋在死之前说的最后一句话。
我想这就是大师吧，谦卑而又低调。
好了，这就是小蚂哥在年终给大家推荐的10本书。我们明年的此时再在推书栏目中见吧~我是小蚂哥一个热爱景观的人。更多景观资讯和趣味园林请持续关注蚂蚁景观。
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