王羲之经常说，笔势。
笔画是表象，笔势才是内在！
王羲之在《笔势论十二章》中，提到“笔势十四，并悉不同”。
第一势：夫临文用笔之法，复有数势，并悉不同。或有藏锋者大。（藏锋在于腹内而起。）侧笔者乏。
藏锋，很多人当起笔学了。
但是，王羲之把藏锋放在了14势中讲，显然不只是一个起笔动作那么简单。
王羲之是借藏锋说一种笔势，逆势。
逆，才会出笔力。
学书法，笔力是基础。没有笔力，就写不出书法的美。
所以你如果真正能学会逆势，在书法上基本可以直接“封神”了。
上图是王羲之写的“茂”字。虽然弯弯绕绕，但你依然感到笔笔入纸，笔力十足。
这就是笔势中运用逆势的效果。逆，是墨入纸的前提，墨入纸才能体现笔力。
怎样写出笔势中的“逆势”？
如王羲之所说，在于笔锋从腹内而起，侧笔者乏。
逆，说到底就是一种“顶”力，如董其昌所说，笔锋如一大力士倒辄能起。
笔锋倒下了起不来，就是侧锋，侧锋的笔力就差。
所以不要把王羲之说的藏锋，仅仅理解成一个起笔动作，而要引申理解成一种笔势——逆势。
王羲之笔势，除了藏锋，还有押笔，结笔，憩笔……等等14种笔势。
不要仅仅理解成一种动作，而要延伸理解成一种笔势。因为王羲之是在笔势的大前提下，谈这些笔法。
笔法只能演变成笔画，而笔势可以演变成动态。
这是两种思维。一种是写字思维，一种是书法思维。显然王羲之想要跟你讲书法思维。
结束语：
书读百遍，其义自现。
你每学一阶段书法，再去看王羲之的理论，你就有不同的理解。
你的审美的提升，可以让你看到你以前看不到的东西。
就像我以前看米芾临王献之的《中秋帖》。
这写的什么呀！还不如工工整整的楷书好看。
其实就是审美没到层次，不知道美在哪？
随着审美的提高，我从《中秋帖》中，感受到了节奏，感受到了行气，感受到了米芾沉着痛快的书风，感受到了左右摇摆的生命跳动……
这是一种精神愉悦。
再让我回去看工工整整的楷书，就欣赏不了了，味同嚼蜡，很难受。
孙过庭说过，通会之际，人书俱老。说的不光是笔法的成熟，更是审美的成熟。
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