关山月 红梅 镜片 成交价：RMB 12,075,000
钤印：关山月、九十年代 题识：漠阳关山月笔。
出版: 1.《希斋集珍——近现代书画精品集》（三册）P248-249，西泠印社出版社，2012年。 2.《关山月精品民间收藏卷》P171，岭南美术出版社，2015年。
说明：刘日华旧藏。刘日华，汕头人，早年就读于广州美院，与陈章继，乐建文诸画家同届同学，为关山月、黎雄才学生，后一直于香港从事艺术活动，与关、黎二师关系密切，收藏他们的作品甚丰。
注:
1.刘日华与作品合影。
2.刘日华亲笔作品说明信。
陆游曾赋诗叹曰：“重叠碧藓晕，夭矫苍虬枝，谁汲古涧水，养此尘外姿。”梅愈老则愈夭矫盘错多姿，有如干戈剑戟，有如鹤膝鹿角，故道梅愈老则愈奇、愈古则愈神；动如蛟龙出海，静如卧虎伏地，不论或俯或仰作前、后、左、右面面观，都使人觉得美妙神奇。在画家眼中，铁干纵横盘错的线条和千变万化的空间构成了艺术上的形式美，并呈现着一种微妙的节秦感和韵律感。古人有自称“梅颠”、“梅痴”、或“梅仙”者，我却喜欢“梅花香自苦寒来”这性格，这激励我自强不息，故我也把梅花看做良师益友而称多为“梅师”或“梅友”。
—关山月
作为岭南画派“二高一陈”之后的代表人物，关山月极大程度上继承了高剑父“艺术反映现实生活”的思想。从当时的中国社会实际来看，梅、竹、松、虎、鹰等动植物被画家广为描绘，代表的是20世纪中华民族自强不息的民族气节，关山月敏锐地体会到了这一画坛之风，其腕底之红梅参天入地、老节盘根的浩然清气，显现出了当时整个时代的乾坤正气。
关氏写梅，乃于传统文人画梅基础外另立新意。前人笔下的梅，为花中君子，是“不要人夸好颜色”的清高冷逸、孤芳自赏。关山月受“新文人画”思潮影响，追求积极入世的时代感。他笔下的梅，是花中斗士，是“待到山花烂漫时，她在丛中笑”的革命者的热烈与催人奋进。由此可见，与传统梅花之才调相较，“关梅”的风格情怀可谓大别于前。
上世纪八十年代以后，关山月所画的梅花进入了一种圆融化境，他变得更加挥洒自如，将个人笔墨气质和作为山水画家的视野，融入梅花的创作之中。他以迅雷奔骤的取势和狞厉恣肆的笔法，通过强调用笔、用墨的力度和层次，使其画梅在视觉和节奏感上出现了更为丰富的变化，更是写出了一个饱经沧桑的中国艺术家胸中的郁勃之气。
是帧《红梅》创作于九十年代，通览此作，老干如铁，嶙峋于下，其势圆中见方，棱角分明；新枝刚健遒劲，蓬勃而出，挺拔向上；红梅簇簇以没骨法染点其中，近怀时代勃勃生机；笔力雄健，墨色苍润，磊落英发，风神尽展。梅树的枝干盘桓奇崛，苍劲有力，团团簇簇的梅花以没骨点染，潇洒活脱。整幅梅花，于花枝繁密茂盛的绚丽烂漫中，更见梅花不屈风雪的昂扬精神，可谓美不胜收。正如关山月本人所言：他画梅花，所爱的是梅花的浩然清气，表现的是乾坤的正气。此幅《红梅图》，既形象地表现出迎风傲雪的梅花风骨，又超越了中国古代文人画的笔墨情趣，充满了蓬勃向上的新时代精神与艺术审美趣味。关氏画梅的深厚底蕴与高超造诣，从中可见一斑。
更值得一提的是，是幅《红梅》为刘日华旧藏。刘日华早年就读于广州美院，与陈章继，乐建文诸画家既是同届同学，亦是关黎二家之学生，后一直于香港从事艺术活动，与关、黎二师关系密切，收藏他们的作品甚丰。画既珍精，情更可堪，实属难得之佳构！
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