插花构图的5大原则，让你牢牢掌握基本功！

插花是一门将自然中各种美丽的植物，通过花艺师的手和一定的创作法则插成优美的造型、表达一种主题的艺术形式。

在插花的时候，构图的重要性相信大家都有所了解，它关系着插花作品整体展现的风格，甚至是作品本身的成败。无论是东方的插花还是西方的插花，想要让自己的插花作品更好看，这五大插花构图原则你要知道。

一、多样与统一

多样和统一是插花构图里最重要的原则，之后的所有原则都是跟它有所关联。

所谓多样是指形态或性质相异的东西，放在一起所产生的“变化”、“差异”感，这种多样性能够给插花作品带来生气。而统一则是指插花中所有东西在形态、色彩、性质上， 应该有个“共通”点，让插花作品整体上实现和谐统一。

插花时如果只强调“统一”，会让插花作品缺乏变化，显得平淡无味。实际插花中，多样性的变化可以呈现在很多方面：花材的选择、花器的选择、甚至不同的放置环境也能带来变化。

虽然说多样的花材选择能带来变化感，让插花作品的形态更丰富，但很多新手容易贪多，五颜六色、各种形态的花材统统插在一起，不仅毫无美感，还显得杂乱无章。

因此，选用多种、大量花材进行构图时，首先要保证主次分明，突出主花材的位置、数量和色彩效果，不能让辅助的花抢占C位。其次，要保证使用花材的一致性，让它们在色彩、质地或者花形上有个统一点。总之，插花构图时，要保证统一里有变化， 变化里有统一，这样才能让你的作品更好。

二、对比与调和

所谓对比，是指利用花材的形态、色彩、性质等方面的差异，将花材组合在一起后相互衬托，从而更鲜明地突出各种的特点。而调和则是指的作品中花材的共同之处，它是让作品形成整体感的一个要点，就像是颜色搭配一样，对比色搭配过度强烈，会毁掉花艺作品的美感。

要遵循对比和调和原则，首先就要注意选用的花材在形态、质地感上的相同和不同，在插花构图中，将质地和形态相似但又有所差异的花材搭配在一起，往往能起到比较好的效果，比如玫瑰和满天星就是比较经典的搭配方式。

花材之外，花材和衬叶间也要注意调和对比的问题,，比如牡丹、芍药之类的大花朵和海芋的宽大叶片搭配。

当然，容器和你的植物之间也会存在调和对比的问题，如果是很大气的花艺作品， 你用一个细小的容器就不太合适，中式的插花形式搭配欧式的插花容器也会让人觉得“出戏”。

其次，花材色彩的搭配永远都是插花构图设计时必须要考虑的问题，运用对比色插花能够增加冲突感和作品生气，但是使用不恰当就毁掉作品，所以使用时要把握好“度”。

一般来说，当花材量少时色彩的对比可以大些，花材量大时形态和色彩对比就不要太夸张，必须调和好。

三、比例与尺度

说到插花时要注意的比例与尺度原则，主要说的是以下四个方面的内容：不同花材之间的比例、花材和花器的比例、作品的高宽比例、作品整体大小和放置环境的比例。

在花材的比例搭配上，东方式插花的三主枝的比例大概是5 ∶3 ∶2 , 这是个跟黄金分割比例很接近的数值。而各主枝的辅枝原则上不能超过主枝，它们的花枝重心大概在主枝重心的3/ 5 处。

西方式插花则要求根据花材的多少、各自大小形态均匀摆放。在花材和花器的比例搭配上，一般来说，如果瓶花作品的整体高度为10 , 那么花材在瓶上高度大概是6左右 。而盆插花的构图,，往往是保证盆的直径加高度和整个作品之比约为3 ：5。

最后是插花作品和摆设环境的比例关系，这个会根据你的场合和房间大小有所变化，在家居插花里更是随意，尽量保证看上去不小气、拥挤就行。

四、动势与均衡

动势就是插花作品中展现的“动态”，即作品的主线条的走势和色彩、形体上的动态感。而均衡，就是在保证插花作品的动态情况下，让作品整体显得协调稳定。

东方式的插花作品对线条感和花材走势的追求非常明显，几乎没有作品是没有“动态”感的，有动态感的作品，能给人一种充满生命力的感觉，但在插花时，如果你不注重其中的平衡，就容易出现作品向一旁歪倒、头重脚轻的问题，这就谈不上好看了。

而在西方插花中，虽然也有L型等不规则的形态，但主流的三角型等造型都有比较明确的对称形态，所以想要做得均衡比较容易。

五、韵律与节奏原则

在插花里，所谓的韵律与节奏，是指造型中各枝、叶、花朵的色彩、形态及摆放的位置有规律的重复或渐变。

在一个插花作品里，相同花材高低长短的变化、相同色调里色彩深浅的变化都能形成一种节奏，如果排列得当，就像是编写出了一串完整的音符，自然形成产生美感。

如果喜欢我们的内容