《冰封冷月》——安塞尔·亚当斯
罗伯特·亚当斯（Robert Adams）是20世纪70年代美国新地形摄影的代表者。35年来，他一直用冷峻的黑白纪实照片记录着人类文明在美国中西部留下的痕迹。是当代与李·弗里德兰德（Lee Friedlander）和罗伯特·弗兰克（Robert Frank）齐名的美国摄影师。
罗伯特·亚当斯于1937年5月8日出生于新泽西州的工业城镇奥兰治（Orange），少年时随家庭移居到了科罗拉多州的丹佛郊区。
亚当斯随着摄影艺术领域中“新地形（地貌）摄影”运动的兴起，而逐渐广为人知，并成为该领域的领军人物。
罗伯特·亚当斯在2009年以一系列记录美国西部的黑白作品赢得评委的认可荣获第29届哈苏基金会摄影奖（Hasselblad Foundation International Award in Photography）。称他是40年来“最重要和最有影响力的摄影家之一”。哈苏基金会发言人表示：“他的作品不仅见证了美国西部的历史，同时也在时代发展的过程中重新定义和延续了摄影语言的表达方式，将经典与现代理念同时融入他自身的拍摄风格中。”
从二十世纪七十年代开始，罗伯特·亚当斯便持续记录着美国西部的变迁，试图用影像来探寻人类与环境之间的复杂关系，他的镜头下记录着两种风景，一种被人类所破坏，另一种已超越人之所能及，映照出人类的渺小。“人们迁移到西部，原以为能够享受自然，却发现自己其实依然生活在钢筋混凝土的城镇中，只有在周末在能够外出接近自然。” 罗伯特·亚当斯的作品现多保存于美国耶鲁大学美术馆并曾举办回顾展和出版相应摄影作品辑。
在20世纪美国摄影师当中，关注美国西部自然和人文景观的亚当斯是一个异类。在亚当斯眼中，落基山与太平洋之间的这片平原就是他的地理坐标。他以平实、详尽甚至有点像做分类目录的视角，用大画幅相机、黑白胶片拍摄下了美国科罗拉多、加利福尼亚和俄勒冈的城市与乡村。去过亚当斯照片中拍摄的地方的人，都能辨认出我们的文明给地球带来的创口。对自然资源无节制的开采、城市的无节制膨胀，不仅让人类越来越无法栖身，还夺走了动物和植物的家园。世界变得越来越同一化—郊区的大房子、大商场、汽车旅馆和它们的广告—千篇一律，毫无美感。
尽管现实如此糟糕，在亚当斯的照片中还是能找到希望。在北美大陆广袤的土地上，巍峨的山脉和百年的苍翠依然健在，它们保留着早期西部拓荒者的记忆：这是一个自由的王国，每个踏入这片土地的人都能种瓜得瓜、种豆得豆。在亚当斯的照片中，自然资源不仅为生命延续提供能量，还在另一种维度下以一种恢弘的气势存在。
所谓“新地形（地貌）摄影”（New Topographics）不能严格称为一个摄影流派，但是在美国风光摄影（Landscape Photography）领域独具一格。“新地形（地貌）摄影”（New Topographics）也被称为“留下人类痕迹的风景照片”，也就是说这些作品里面，摄影师拍摄的都是被人类改造过或者影响过后的地貌或者风景的照片。这个词起源于1975年策展人威廉姆·杰肯斯（William Jenkins）策划以此命题的展览。当时，他选择了8名年轻摄影师的作品来展出，这些当时还年轻的摄影师包括：罗伯特·亚当斯（Robert Adams）、路易斯·鲍尔兹（Lewis Baltz）、乔·迪尔（Joe Deal），弗兰克·戈尔克（Frank Gohlke）, 尼古拉斯·尼克松（Nicholas Nixon）, 约翰·肖特（John Schott）, 史蒂芬·肖尔（Stephen Shore）和亨利·韦塞尔（Henry Wessel, Jr.）。
这次展览的重要性在于，它改变了摄影艺术家甚至社会大众对于“风景”的理解。这次影展中的十位摄影家，都关注着人类活动对自然风光的改变。在此之前的风光摄影，都在尽力躲避人类的存在。比如说建筑物要避开，人要避开，汽车要避开，因为“那些不好看”。也许在20世纪之前甚至20世纪前半叶这都是一种理所当然的逻辑：人相对于自然，是如此的渺小。在城市之外，还有太多我们未曾涉足或目睹的自然奇观。风光摄影家的一种职责就是让普通人在不需远行的前提下感受到这些奇观。战后这一情况开始改变。就算是在地广人稀的美国，无人涉足的土地也已经不复存在。唯一真正的未被人影响的自然，恰恰是那些被人类刻意保护起来的国家公园。因此，“风光”的定义，开始从“未被人涉足的自然景观”，变成“人存在的痕迹”。这正是“新地形（地貌）摄影”展所关注的。日后，这种风格和美学逐渐被全世界的摄影家接受，成为一种主流的风光摄影派别。虽然现在这种典型的“新地形（地貌）摄影”的摄影作品现在已经很少见，但这种风格无疑影响了三十余年的风光摄影家甚至整个摄影艺术圈。
罗伯特亚当斯（Robert Adams）就是“新地形（地貌）摄影”（New Topographics）的杰出代表。亚当斯在拍摄这些照片的时候，一直是以一种中立的角度，尽量避免从主观的角度去拍摄。因为这种不带有主观色彩的风格，他的作品也被灌为纪实的作品。尽管如此，美国当代艺术博物馆（MOMA）摄影部门负责人却这么评价罗伯特亚当斯（Robert Adams）的作品：“他（亚当斯）的作品不仅仅是单纯的反应事物本身，他赋予了那些无声的，甚至毫无艺术美感的建筑物生命，让它们（建筑物）具有了美。”
罗伯特·亚当斯在他的作品中给我们带来了一种陌生而且令人不安的东西。他至少没有撒谎，而是在这些沉默不语的、枯燥单调的建筑群中发现了什么，暗示某种救赎的美德。他使这一切并不美丽但是却显得重要，就像对待古代文明的遗迹。 亚当斯的照片是那样的彬彬有礼，温文尔雅，精确却不带有任何的夸张，没有戏剧化的矫揉造作，也没有道德倾向，缺少富有表情的效果，从而让一些观众可能感到乏味。在这一点上也许一切都无济于事。然而也有一些观众从中发现了不同寻常的力量，其中所具有的营养，惊奇，阐明，解释，挑战，也许孕育着希望。
尽管我们假定亚当斯的这些作品不具有道德说教，然而其中也是有道德感的。他的道德寓意就在于这些风景对于我们来说，是我们生活的地方。如果我们习惯了这样的糟糕状态，我们就不会对他们产生鄙视，也不会鄙视我们自身。如果我们滥用这一切，破坏了其健康状态，那么就等于竖起了对我们愚昧的纪念碑——因而对于我们生存的地方，在我们开发它之前，首先应该学会热爱它。
罗伯特·亚当斯以前的牛仔的照片，画面很优美，很多画面像经典油画一般迷人，尤其人物，构图、用光、情绪俱佳，让人赏心悦目。一个未成熟的摄影家，拍片时大多只能看到事件、瞬间、构图、用光等，而影像的整体感觉却很不容易建立起来。黑白摄影由于亲手经历了影像呈现的全过程，所以可以比较迅速建立起影调的感受。而数字影像，由于瞬间见到结果，过程均是电脑后台完成的，所以这种感受相反倒不容易建立起来。罗伯特·亚当斯在影调地把握上无疑是杰出的。他的作品集中，拍摄最多的题材是关于美国中西部小镇的系列，拍摄范围很广，涵盖了生活的各个层面，但镜头与对象比较疏远，这一点跟拍牛仔时不太一样，在牛仔的作品里，他的镜头是直面对象的，跟对象之间很坦诚，图片的情绪很饱满，可以看出是经过长期积累所形成的感觉。而在小镇的几本画册里，摄影家更像是一个外来的旅游者，很超然的记录着别人的生活，镜头有很强烈的疏离感，就像一直用第三人称在叙述一样。无论如何向摄影家的这种精神致敬。
既有呐喊与焦躁，又有宁静与片刻的和谐。亚当斯的照片精确地再现了人类对地球的征服，与所有艺术作品一样，它的终极目标是：呈现生命之美。照片所表达的内容通过美学的形式得以呈现—一棵大树、一只小鸟、一线曦光。照片呈现了凝固之美，照片还打开了一个心灵的空间。
部分拍卖作品
"Colorado springs" (1969)
照片 , Photograph, 15.2 cm x 15.2 cm
估价: 15.000 $ - 25.000 $
成交结果: 70.000 $
Sotheby's,
2010年10月06日
Berthoud, Colorado (1976)
照片 , 溴化银相纸印刷（晒印）, 38.5 cm x 38.5 cm
估价: 15.000 $ - 25.000 $
成交结果: 55.000 $
Christie's , 纽约
美国, 2010年10月07日
Longmont, Colorado (1989)
照片 , 底 片冲印, 38.1 cm x 37.5 cm
估价: 20.000 $ - 30.000 $
成交结果: 35.000 $
Phillips de Pury & Company, 纽约
美国, 2011年10月04日
Outdoor Theater? (1968)
照片 , 溴化银相纸印刷（晒印）, 14.6 cm x 14.2 cm
估价: 7.000 $ - 9.000 $
成交结果: 30.000 $
Phillips de Pury & Company, 纽约
美国, 2006年04月26日
Colorado Springs (1968)
照片 , 底 片冲印, 15.7 cm x 15.5 cm
估价: 12.000 $ - 18.000 $
成交结果: 26.000 $
Christie's , 纽约
美国, 2012年10月05日
Untitled (c.1975)
照片 (6), 溴化银相纸印刷（晒印）,
估价: 8.000 $ - 12.000 $
成交结果: 24.000 $
Phillips, De Pury & Luxembourg, 纽约
美国, 2003年04月25日
"Colorado Springs, Colorado" (1969)
照片 , 底 片冲印, 14.3 cm x 14.9 cm
估价: 10.000 $ - 15.000 $
成交结果: 17.000 $
Swann Galleries, 纽约
fine photographs & photobooks
美国, 2012年10月04日
其他艺术作品
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