阿尔道夫.门采尔(Adolpyh Von Menzel)素描速写作品赏析 作品/网络 文/网络/改编/塞上齐翁 编辑/齐鲁人 阿尔道夫 .门采尔(Adolpyh Von Menzel 1815-1905),享年90岁。他的从艺生涯近80年,他的生命与艺术几乎贯穿了整个19世纪,是世界著名的素描大师,是德国十九世纪成就最大的画家与现实主义艺术大师,也是欧洲最著名的历史画家、风俗画家之一。 门采尔出生于德国布雷斯劳的一个印刷作坊的家庭。从13岁开始学绘画,接受了短期的石膏与人体写生训练,显示出惊人的艺术天赋。18岁时进入柏林美术学校深造,后来因为贫困与有人认为他“缺乏天资、不可造就”等原因离开该校,从此踏上了自学并取得成功的艺术征途。1838-1844年,他成功地为歌德的诗《艺术家生活的道路》创作了一套版画插图,这是他的成名作。由此,他加入了柏林青年艺术家协会。此后,门采尔的声誉不断提高,成为德国腓特烈大帝的宫廷画家。1839-1849年先后为史学家库克列尔的《腓特烈大帝传》与《腓特烈第二全集》创作的600余张插图与不少的油画作品,使他一举成名,并获得了历史画家的称号,享誉欧洲画坛。 门采尔一生共创作了一万五千多幅速写,七千多张素描。这些数量惊人的作品,都是他辛 勤劳动的结晶。他不管走到哪里,绘画工具总是随身带着,在大街小巷,乡村田野,河畔山顶,处处可以看到挥笔作画的身影。有人称他得了"缓画狂热症",他听了很高兴地说:"希望此病是绝症。" 画家力求从多方面反映现实生活,画了很多工人及其他劳动者的形象,这在当时欧洲同时代的画家中是罕见的。其最著名的《轧铁工厂》创作于1875年。然而我们不能就此便给门采尔作主观的、武断的政治加冕,不必为他戴上什么“为了表现工人阶级的力量和劳动创造世界”等等冠冕堂皇的帽子,这未免太滑稽。同样,他对色彩和光颇感兴趣,但决非属于印象派一类。 他的创作题材广泛,画有历史画、风俗画及风景画等。作品有历史画《无忧宫的宴会》、《无忧宫音乐会》、《威廉一世加冕礼》,风俗画有《轧铁工厂》、《舞会晚餐》、《柏林波茨坦铁路》、《阵亡烈士葬仪图》等,他的作品造型严谨、解剖明确、笔法刚劲、生动自如。他还经常在纸版上作小幅油画,描绘日常生活场景。 1956年<门采尔素描大师原作展览>曾经来我国展出.给我国美术工作者和观众留下了深刻的印象. 这是门采尔大师的自画像 门采尔从青年时期就开始绘画创作,并以广泛的兴趣描绘当时的现实生活, 他在创作之余,画了数量众多的素描速写.
素描是基础,而入门的比例,结构,透视,体块,空间都是本质因素,它门的咬合和转换才是主要关键 素描又分长期作业与短期作业,速写就是一 种短期作业,速写是画家收集创作素材的一 种方法(特别是过去没有照相机的时候)速写还是画家培养自己把握整体的能力,加强眼、心、手的间的配合能力,迅速把握形象特征,达到形神兼备,生动感人的目的。所以,现在虽然有照相机,还是有许多画家坚持经常画速写。因为,用画家自己的眼睛去观察自然,所表现出来的画面,是照相机无法替代的。 所以,现在虽然有照相机,还是用画家自己的眼睛去观察自然,所表现出来的画面,是照相机无法替代的。 任何一 种艺术,只要它能表现的好,都应该承认它是好东西,至于用什么方法,我认为都可以. 门采尔素描的精到真令人震撼!这张可谓是结构素描!但它从手到头的透视空间多好!两肩的定点到颈到鼻尖,五官的透视线都到位,与表情刻画溶为一体,这才是好素描(杨州的魏教授语) 两个小孩的多种姿态. 线面结合,用手揉擦.很好的表现了光与质感. 仰卧和俯着的裸体小孩用明暗方法也可以把形体结构与质感表现出来. 手的习作 从这些作品里,我们可以感受到,这些已经不光是大师为了收集创作素材而作的练习,可以说,每一 张都是技术高超,品味高雅,能给人以美的享受的艺术品。 马车夫 擦石板的学童准确,熟练,随意,轻松,给人以美的享受 一位近视眼先生在看书 真正的顾问官易来雷 笔横过来画 ,再用擦笔处理.画得准确无比,又极其轻松 国务大臣 从专业的角的太叫人佩服了. 不但是头部的立体感,远近的空间到位 [还有耳朵] 甚至把头“6斤4两”的重量感都画出来了 .哈哈 衣折的表现 局部特写 注意作者在眼窝,鼻底,颧骨,下巴等处只用手指轻轻地抹了一下,立体感与质感就出来了,多么的简练而生动。 跪着的 人的速写 以下10幅均是作者为其油画《轧钢厂》而画的习作 他为创作作品<轧钢工厂>而作的素描速写 这些作品已经不单纯是一张习作,而都是一件十分精美的艺术品了。而大师们留下来的艺术品,则称之为文物. 画得有血有肉,简练的几根线条,画得多么有生命与力量! 在极其熟练的线条的流淌中,我们可以感受到画家用笔的“稳、准、狠”,在飞速舞动的轨迹里,我们享受到画家带给我们的节奏与韵律的美。 欢迎朋友光临谢谢欣赏 |