明五彩开光松竹梅纹罐

     现在什么都可以网上查到，似乎知识不再是力量了，也有人说文化才是力量。

明五彩开光松竹梅纹罐    （开光松树纹面）     永宝斋藏

      我的这个明五彩松竹梅纹罐在网上就查不到一样的品种，它介于红绿彩和五彩之间，于是我决定从红绿彩开始了寻根之旅。

明五彩开光松竹梅纹罐    （开光梅花纹面）     永宝斋藏

      宋金时期磁州窑创烧出的红绿彩大大地丰富了釉上彩绘的装饰方式，也为后来的五彩、斗彩、粉彩等打下了坚实的基础。有人认为这种大红大绿的颜色实在俗不可耐，尤其是和追求自然朴实之美的宋代五大名窑的对比之下。

      可我觉得任何审美都离不开所属的时代和地域。宋金时期中国版图一度分成南北两部分，北边是金，南边是南宋，好比如今天的朝鲜和韩国。南宋沿袭了北宋的审美，自然还是喜欢五大名窑，但这种审美需求是属于皇室或是士大夫阶层的。而红绿彩吸收了民间年画元素，用民间喜庆的色彩来进行装饰，也就是说这种豪放粗犷的游牧文化是大俗的，也是大雅的，因为它是民俗之美。而不同于南宋上层审美的追求，农耕文化的自然朴素之美。

     两种不同的审美放在对比一下或许能说明些什么。

金代磁州窑红绿彩花卉纹碗    成交价13750美元约合人民币91768元

    这是2018年纽约佳士得首推“磁州窑集珍”专场的拍品，也是临宇山人珍藏的第一件磁州窑器物，应该说是磁州窑红绿彩中的精品了。

北宋汝窑青釉碗     故宫博物院藏

      这是故宫博物院藏的北宋汝窑青釉碗，当这两种不同风格的碗放在一起时，无论是视觉的，还是心灵上的体验都是不一样的。

北宋汝窑洗      2017年香港苏富比拍品2.94亿人民币

      从拍卖价格上来说也有很大的不同，这件北宋汝窑洗在2017年香港苏富比拍卖成交价上亿元，这是市场的需求和反应。

       李苦禅先生曾写过：“天下博物馆，无汝者，难称尽善尽美也。”这或许可以代表现代文人的态度吧。

金代 红绿彩四神瑞兽纹大盖盒    观复博物馆藏

       这种红绿彩艺术出现于民间，诞生于民窑，充满了浓郁的乡土气息，满足了当时百姓对生活的美好需求，这其中也不乏有很多藏巧于拙、拙处见工的佳作，这大概就是大俗即是大雅的含义了吧。

北宋汝窑玉壶春瓶    大英博物馆藏

       这是参加故宫博物院汝窑展的大英博物馆藏北宋汝窑玉壶春瓶（左边），故宫给的推介词是：清淡含蓄，其美真不用我多说。

金代红绿彩碗    日本东京国立博物馆藏

     这件日本东京国立博物馆藏的金代红绿彩碗 ，碗的外壁有墨书正大七年十二月二十一日，这种随意洒脱的感觉恐怕是官窑所没有的。也正是这种随意的书写给我们留下了宝贵的研究资料。

北宋汝窑长颈瓶      永宝斋藏

      汝窑的玉质感令我陶醉。

明五彩开光松竹梅纹罐      永宝斋藏

      猜猜这是几件器物？

     这是四件不同的明代五彩瓷，我之所以断为明，一是胎质，二是接胎工艺，三是这种装饰风格如此成熟一致的表达，这些都可以表明它们是老物件了吧。而我的四件明五彩瓷罐、瓶放在一起，从纹饰和器型到文化内涵，我认为应该都算得上精品了吧，无论官窑还是民窑。

明五彩开光松竹梅纹罐      底足    永宝斋藏

1959年侯马出土金代红绿彩清字碗

金代白地红绿彩牡丹纹碗   日本东京国立博物馆藏

金代红绿彩碗   忻州九源古陶瓷博物馆藏

金代红绿彩碗      长治市博物馆藏