发源于唐代的词，很早是上不了台面的民间文学体裁。毕竟从词的最开始的叫法“诗余”，就能够看出这一种文学体裁在当时是多么不受人重视。甚至很多词人虽然写出了很多精美的作品，但是怕有损自己在文坛的形象，不承认那些精美的词作品是自己所做。
其中最典型的人物，就是北宋宰相晏殊。
这个人官位很高，文采也很好。著名的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”就出自他的笔下。但是在他当上宰相之后，对于这样的词作品，不承认是自己所写。由此可见词在当时的地位。
不过这并不能阻止文人们创作词的热情。毕竟相对唐诗的表达，词作的长短句、错落有致的词句，更有助于表达词人的思想情感。而且因为词牌名的应用，这些词作品从一开始创作，就是明显带有音乐的基因细胞的，在一定程度上有助于其自身的传播。
这也是在宋词当中多有对于伤春、相思主题表达的重要原因之一。
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
我们今天看到的这首宋词，题目是《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》，作者是北宋知名词人秦观。我们对于这个词人最熟悉的诗句，莫过于“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，给很多的相思男女带来了心灵的安慰。
不过这一首宋词却是以景取胜。尤其是在下片当中的，“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，把女子的相思情感和背后的春景描绘完美融合，清丽景色背后的淡雅闲愁随之而来，带给人无尽的审美感受。
在这一首宋词的上片，写出了一个女子相思的背后剪影。她“漠漠轻寒上小楼”，感受到这春玉的清凉，“晓阴无赖似穷秋”因为春寒料峭，甚至带给了她一种深秋之感。回望帘中画屏，看到“淡烟流水”，意境悠悠。
而在下片当中，把抒情主人公的这种伤春情感，和春天独特的景色之美完全融合。“自在飞花”如同梦境一般飞舞，“无边丝雨”如同抒情主人公内心剪不断的愁绪，把个人的情感凭借外在的清丽景物外显表达出来，勾勒出了一种绝美的境界。
最后再看“宝帘闲挂小银钩”，那缀着珠宝的帘子正随意地悬挂在银钩之上，伴随着春风轻轻摆动，像极了抒情主人公内心世界的情感摇曳。
所以这首宋词最大的特点，就是把抒情主人公的内心感受，凭借外在的景物形象的表达出来。看上去清丽的景色，却带有不尽的心神摇曳之美。
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