何绍基

苏东坡论吴道子的画“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。书法作品其实无所谓新，也无所谓旧。自创新意只不过是与他人有不同的面目而已，但他的内涵却是不会改变。书法中的“法”与“道”，“技”与“艺”，“性”与“品”千百年来从未有所改变。从某种意义上来讲，书法艺术的创作在很大程度上决定于一个笔墨技巧的熟练，决定于一个人传统功力是否深厚。何绍基致力于汉隶的创新与发展，完全是他数十年精研各类汉碑，探求汉隶的笔法和结构的结果。所临《曹全碑》就是以理为本，以性情为宗，力求将自己的隶书达到形式和内容，法与意，形和质的完美统一，久而久之，何绍基隶书的面目就出来了，这就是“不求新而自新”，功到自然成啊！

何绍基临《曹全碑》

来楚生

我们从来楚生流传下来的隶书作品中可以看到其隶书出于汉碑、简牍的融合。这通一九七四年五月临的《曹全碑》册页是他晚年最后的一批临作。其行笔流畅秀逸中富于节奏和韵律，这韵味源于他对简牍的孜孜不倦地研习，他没有刻意模仿原碑，而是充分发挥他运笔的特性，让笔画的提按变化更加明显，横画的燕尾、捺笔及有些笔画的末笔，一任锋颖自由捺出，深得简牍的自然、随意之精神。来楚生学汉碑的成功是他的善学，他清楚汉碑毕竟是摩刻上石的字体而非墨迹，临写汉碑就应该回其原有的面目。来楚生在隶书上的成功，重新赋予隶书以生命力，给隶书的发展提供了更大的空间。

来楚生临《曹全碑》

沈尹默

学习书法需要临摹碑帖，临摹的目的就在于掌握碑帖经典的要领，掌握的前提是还原，还书法经典以历史的本来面目。沈尹默对此有着自己独特的理解：“想要讲究书法的人，如果不知笔法，就无异于在断港中航行，枉费气力，不能登岸。”沈尹默以科学的态度对待古代的碑帖，提出如果不分碑帖的风格、字体、年代和特征，只用一种笔、一种纸埋头临写，纵使刻苦无比，也难以有所进步，进入书法殿堂更是天方夜谭。沈尹默非常重视书写工具对书法的影响，所临的《曹全碑》就是用硬毛笔头，偏熟的纸，其笔毫的弹性是显而易见的，书写的线条质感具有柔婉缠绵，力量内敛，柔中有刚，变化极为雅致自然的风韵。

沈尹默临《曹全碑》

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