艺术家与艺术思想

     艺术家的艺术成就或许远远超过或者掩盖了他的理论成就，而他的艺术思想又总是以及通常以艺术语言作为承载来表现，而艺术家的艺术作品往往是最直观、最直接被观者接触到、感知到的，这就很容易让艺术家的思想隐没在了形式语言的快感之中。由此，人们似乎只见到了艺术家那不一样的艺术表现力和与众不同的独门技法，却很少关注到艺术家本身的艺术思想和围绕艺术创作形成的一套孤独且成熟的内在理论。

     无论艺术家是否热衷于艺术理论的建构与表达，但是，我们却很难想象一个艺术家毕生的成就仅仅是停留单纯的技法创新与形式改造，总之，艺术家的作品的背后总是彰显、流露着艺术家的思想维度和美学立场，反之，恰恰是艺术家独特的思想维度和美学立场充盈了艺术家的作品，或许这种维度与立场是旗帜鲜明或者有意识的指导着艺术创作行为，或许并不特意或者鲜明，但是有一点可以确认的是，你跟一位艺术家聊他的艺术的话，他绝对不可能仅仅是围绕艺术形式而大谈技法而别无其它。可以大胆的试想一下，每个艺术家其实就是个哲学家，他只是碰巧选择了艺术这种表现方式，他的人生哲学和美学思想恐怕仅仅是靠艺术这种东西来集中、有序的传达而已，如果有别的渠道来表现他的精神世界的话，那么，艺术并不是唯一选择。

     这大致可以解释，为何很多哲学家总是爱跳出自己擅长的哲学范畴，老是忍不住的去谈艺术，去谈审美。从这个现象来看，很难说哲学家不羡慕艺术家，他羡慕艺术家为思想找到了一种更生动、充满活力的表达方式，而不是自己只能依靠那枯燥且死板的文字语言来表现思想，尽管文字语言也有它独有的魅力，但是文字毕竟是抽象的。