观心 ?观自在
文／酸梅煮酒
图／油麻菜
九月的摄影课，老师说，拍摄照片时候，永远不要忘记问自己三个问题：主题鲜明吗？主体突出吗？画面简洁吗？想明白这三点，好了，去拍吧。
然后，止观禅修与摄影共同开课。这两件事扯得上关系吗??一个教人向内定静，一个教人向外探索??对于都是门外汉的我，怀着强烈好奇心，想看看内外双修的结果，到底是一炁周流还是精神分裂。
一路走，一路拍。跟着老师走一遭的意义，远大于理论教学，你接受到的是全方位的信息，如何构思创意，如何选取角度，如何利用环境，如何于一切当下抓拍出好照片。
雨天等车，所有人七零八落站着，默默等待。不好玩是不是，那咱们就玩点好玩的～一排人站在公交车前，模仿披头士穿马路的姿势，倒影清澈，雨水跳跃～气氛一剎那欢快起来，摆pose的拍照片的围观的??每个人脸上都开始洋溢微笑，我开始理解，为什么摄影师会如此热爱按动快门，除了自己爽到之外，能让整个环境都欢乐起来，抓到创意极佳的瞬间，多年以后每个人看到这张照片，一定能够想起此情此景，这，应当是最本质的主题吧？
同样的对象，同样的器材，拍出来一比，高下立现。就算是一个挂牌，随便一拍也是不可以的，就算告诉你“横线条要斜着拍，动中有静，静中有动，方是平衡”，依旧不见奏效。实在见我拍的不得法，老师才无奈示范一张如何突出主体。我问老师，什么时候才能几乎下意识地看到最美的角度？
他轻描淡写说，先拍一万张再说吧。
如同禅定，是一种体验，不是一个知见。知晓制心一处，不代表能够制心一处。所以老师总说，不要问我月亮怎么拍，拍一张来看先。不看到你如何取景构图抓取，如何对症下药？就算将所有原理倒背如流又如何，亲临其境时，是否真正可以于瞬间抓住主题主体画面三要素？
有个词叫“熏习”。
为什么不同的部门，不同的团队，不同的地区，不同的圈子，人的气质有明显不同？久居兰室不闻其香，久入鲍肆不闻其臭，走过酒厂，不知不觉身上就沾满了酒味，都是相互熏染之结果。跟着好的老师一路走来，是最好的熏习，甚至都不用提什么问题，看着他如何做，想想为什么，关键处再稍微指点一下，简直有坐上电梯向上走的感觉。
老师说，摄影跟太极，太极跟禅定，根本就是一回事。要用到的心法都
是一样的，并不是拿起相机才开始拍照，始终在考虑如何看这个世界，最后不过是按下快门；正如不是拉开架势才开始打太极，走路，吃饭，说话，都在打拳。
禅宗说，不谈禅定唯论见性，不是禅定不重要，而是只有已经在当下每一刻禅定，才有可能讨论明心见性。
从这个角度说，他的拳就是他的相机，他的相机就是他的拳。
紫藤庐的周渝老先生，近七十高龄，还会像孩子一样和大家分享他刚刚写好的字，还会娓娓道来他自己创作的诗，感动时分，一滴眼泪缓缓落下，你会觉得，不要那么多束缚禁锢，回归天真是一件多么美好的事。而感动这种情绪，会将我们从无明中摇起来，告诉我们，看，那是人性中闪光的部分。每一天，都在被这样的话感动。我想，感动时，内心应当有一根弦被轻轻拨动，或是某一块坚固的小石头又松了松。
周渝先生
在法鼓山，正殿牌匾不是“大雄宝殿”，而是“本来面目”。时时刻刻提醒你，看，自己的本来面目在哪里，看，谁是自己，谁在走路，谁在拍照？摄影师说，摄影是我的眼睛，到哪里都会随手拍一下，就像眼皮眨一下——这样，不会迷路。
谁说拍照不是修行，找到自己的相机，念兹在兹，关注当下，不正是止观禅定训练的吗？
心在哪里，身在哪里。忽然发现，摄影三问讲的同样道理：收摄你的欲望，聚焦在最想表达的一点；收摄你的目标，聚焦在最想呈现的事物；收摄你的精力，去掉一切不必要的枝枝节节，直至主干清楚呈现出来。能够心心念念知道自己究竟在做什么，加上一些技法训练，向内或是向外，已根本不再是问题。
这一程，我观察最多的，是老师拍摄的姿势，动作，创意，寻景的角度，非常的眼光。虽然说，只要换个角度世界就立刻不一样，难的就是如何换个角度。
我很尊敬的一位师长总说，非常之事，必待非常之人，成非常之功。现在看来，除了励志，意义深远。谁说摄影不是禅修呢？无论暴雨如注或是烈日骄阳，用心抓住打动你的一刹那，放低自己，用别样视角看一看，比如，用一只蚂蚁的眼睛看世界，仰望世界。
每一张照片，都要用心拍。每一分钟人生，都要用心过。没有可以虚度的时间与必须利用的时间之分，如果明知随随便便按下快门，不如不要浪费时间精力。手法技法要学，但是末流；首先要有一颗能看到星辰大海的心，然后，试图用别样景框，取回来。
取乎其上,得乎其中。在学习路上能遇到一位明师已是非常难得，如果你真的想学习摄影，还在等什么？
联系客服
