巴蜀辞赋学院词班第二讲

词牌的来源·格式·捣练子

主讲：辛勤

第一讲提纲：
一、词的几个概念
二、词的起源和发展
三、词的特点
四、介绍词牌《十六字令》

大家好，上一课我们介绍了一些比较抽象的概念，今天开始，我们将逐步接触到填词的具体内容。进入实战方面的概念，也就是具体填词将用到的概念。

一、词牌的来源

1.来自外域或边地。

唐时外域音乐大量传人，它的某些曲调也随着到处流行，而被采作词调。唐朝是我国最开放、最兼容的一个历史时期，既有中华文明的大量外传，形成以中国为中心的中华文明圈，也大量吸收外来文化，例如《菩萨蛮》就是古代缅甸方面的乐调，由云南传入中国。

又如唐代最有名的《霓裳羽衣曲》是吸收了西北传入的印度《婆罗门曲》，经过加工改制而成。敦煌曲子词有《望月婆罗门》，柳永有《婆罗门令》，姜夔有《霓裳中序第一》，吴文英有《婆罗门引》，都与之有关。唐代有些词调，还以所由传入的边地为名。如《凉州》今转为《梁州》的。

2.来自民间，词初起时，它的曲调很多来自民间。

唐宋两代，民间作新声者甚众。有些曲调因文人爱好，填作词调，得到普遍流传。例如《竹枝词》，原是长江中上游民歌。唐刘禹锡《竹枝词序》说“余来建平（今四川巫山县），里中儿联歌《竹枝》，吹短笛击鼓以赴节。歌者扬袂睢舞，以曲多为贤。聆其音，中黄钟之羽，卒章激 如吴声。”宋代民间曲子尤其是市井曲子的创作很盛。

3.摘自大曲和法曲。

依大曲，法曲制成。大曲、法曲是唐代大型的歌舞剧曲，用许多的乐曲组成，结构复杂，全部演奏很不容易。词调中有“摘遍”一类，就是从大曲、法曲中，摘取其动听而又可独立的一遍来单谱单唱。大多数就大曲、法曲制词者，只是取大曲、法曲中的某遍为本，加以损益变化，制成各类曲调，句法曲度，就和原遍不尽相同。

凡词调中有“摘遍”一类，就是从大曲、法曲中，摘取而来的。如《征招调中腔》《钿带长中腔》《氐州第一》《法曲第二》《薄媚摘遍》《泛清波摘遍》《水调歌头》《六州歌头》《齐天乐》《万年欢》《梦行云》等。

4.创于乐工歌妓 演唱乐曲是乐工歌妓的专业，所以他们大都也能够创制词调。

由乐工制调的， 演唱乐曲是乐工歌妓的专业，其中懂得乐理乐律、精于此道的也能创制词调，如唐段安节《乐府杂录》说《雨霖铃》为玄宗时乐工张野狐所制：“《雨霖铃》者，因唐明皇驾回至骆谷，闻雨淋銮铃，因令张野狐撰为曲名。”宋朝词乐的发展，乐工歌妓的参与，功不可没。

5.由官立的音乐机关专门整理的古乐和制作的新曲。

唐玄宗设立教坊，宋徽宗设立大晟府，都是官立的音乐机构。开元、天宝间的教坊曲，共三百二十四曲，曲名备载于崔令钦《教坊记》。除采自边地外域和民间的以外，也有部分是教坊所创制。

如《荔枝香》《新唐书·礼乐志》说玄宗“幸骊山，杨贵妃生日，命小部张乐长生殿，因奏新曲，未有名，会南方进荔枝，因名曰《荔枝香》”。宋大晟府所制曲调，有《征招》《角招》《并蒂芙蓉》《寿星明》《黄河清》《舜韶新》等调。从这些调名看，大都是歌功颂德之词。

6.词人自度或自制的词牌。

唐宋词人中有不少懂得音律乐理的，他们都能够自己创制词调。如柳永、周邦彦、姜夔、吴文英诸人。他们是词人，又是音乐家，周邦彦还是大晟府的高级官员。他们的词集中，就多有自制的新词。

如姜夔《白石道人歌曲》卷五有“自制曲”《扬州慢》等九首，卷六“自度曲”有《秋宵吟》等三首，加上卷三《鬲溪梅令》等令词四首，卷四《霓裳中序第一》慢词一首，共十七首，旁填工尺谱，是宋代流传下来唯一完整的宋词乐谱文献。

二、词牌格式（或称词体）

词牌，同一格式，有的有几种名称，例如《忆秦娥》又叫《秦楼月》，《如梦令》又叫《忆仙姿》，《忆江南》又叫《望江南》、《谢秋娘》，《念奴娇》又叫《百字令》、《大江东去》、《壶中天》....贺铸是一个比较喜欢新创别名的词人，很多词牌的多数别名，都是贺铸创造的！

名称多，反而给读者带来不少麻烦。我们填词时，最好用正名，也就是大家比较熟知的词牌名，不要用别名！有人喜欢用别名，借以炫耀自己的知识渊博，这种做法是不足取的。当然，对一些《钦定词谱》收录的词牌别名，作些了解，也未尝不可，别人与你谈及某某词牌时，不致于茫然无知。

也有的，同一个词牌名，却存在完全不同的调式，或者说，词谱截然不同 ，两首词的词牌名一样，可是格式迥然不同！这属于同名异调。例如：《如梦令》和《阮郎归》都有一个别名叫《宴桃源》；《浪淘沙》和《谢池春》都有一个别名叫《卖花声》。这样的情况还有许多。

当然，我们最常见的是，同一个词牌，有多种体式。这是因为依曲填词时，同一曲谱，在不改变原有节拍韵律声情的基础上，可能容纳或允许一些细小的变化。《钦定词谱》中收录八百多个词牌，两千多种词格。一般来讲，我们以最早创制词谱的体例为正体，也有的词牌，是以词史上最有影响的词牌格式为正格，其他为变格，在《钦定词谱》中，通常以排在最前面的，为正格，那些“又一体”，“再一体”均是变格。

词人按词的内容，为词取的题目。如《踏歌词》、《渔歌子》、《抛绣球》、《浪淘沙》等。后来人们按词牌格式填词，词的内容与词牌的本意已没有什么关系了。

例如，一首《蝶恋花》可以完全不讲蝶，不讲花；一首《渔歌子》可以完全不讲渔，不讲歌。到了宋代，词人填词时，在词牌下面，往往注上词题，或是写上短序，反映词的内容。例如，苏轼的《念奴娇》（大江东去），在词牌下面注“赤壁怀古”。这种方式一直延续到现在。那么，填词要注意什么呢？

1.词谱：

集合各种格式的词牌、给填词者作依据的书，叫“词谱”。清代万树编著的《词律》，收唐、宋、元词660调，1180余体，陈廷敬、王奕清等合编的《钦定词谱》，收唐、宋、元词826调，2306体，这两本是现存最完备的词谱。有的同学可能会有疑问，这么多词牌，我从何学起啊?

学词比学诗难，就难在这里。每个词牌，都不止一种格式，是不是都需要我们记住呢? 也不是，填的时候再找词谱，按格填写就行。不过，大家最好是能记住几个常用的词牌词谱，偶有灵感一现的时候，方便发挥。

还有一个问题是，《钦定词谱》中那么那么多的词牌词谱，我们怎么选择填写呢? 这就要求我们要学会如何审词牌了，后面我们将花几节课的时间，教会大家审词牌，这是填词中，首当其冲的一种能力要求。

2.学会读词谱：给大家看下面一个词谱：

⊙●⊙○⊙●句⊙○⊙●○△韵

⊙○⊙●●○△叶⊙●⊙○⊙▲换

⊙●⊙○⊙●句⊙○⊙●○△叶

⊙○⊙●●○△叶⊙●⊙○⊙▲换

大家能看懂这谱中句“韵、叶、换”都表示什么吗？有的词谱中，还有“逗”字。初学者，必须弄清楚这些词谱中的符号，字是什么意思。我来简单说一下，以上是一阕《西江月》词谱。

句：表示此处断句, 但不押韵，它不一定是用句号的。

逗：表示此处小断句（就是指一个长句子，一气读下来有些吃力，我们在此换气）。

韵：表示首起用韵。

叶：表示此处与上韵用字属于同一韵部，叫“叶韵”，也叫“协韵”或“押韵”。

换：表示此处韵声平仄互换。通常平仄韵，在同一个韵部。

有的词谱中，没有韵、叶句、逗字，全是符号，怎么去读谱呢? 在词谱中，“白三角”表示此处押平韵。“黑三角”表示此处押仄韵。“白圈”表示此字用平声。“黑圈”表示此字用仄声。“圈中加点”表示此字可平可仄。

当然有的词谱中，直接写的平、仄，那更好明白，其中有“中”字的，大家应该知道是“可平可仄”的意思。关于词的音乐性，我们后面会安排一到两节课的时间，跟大家专门讲解的，此处不赘述，了解一下就可以。

三、关于填词用韵

1.《词林正韵》：

近体诗，用《平水韵》，填词用《词林正韵》，曲用《中原音韵》。，赋用《平水韵》和《词林正韵》都可以。《平水韵》是宋末平水人刘渊依据唐人诗赋用韵情况，把汉字划分成107个韵部(其书今佚)。清代康熙年间编的《佩文韵府》又把《平水韵》并为106个韵部，基本肯定了《平水韵》的官方地位。《词林正韵》是清嘉庆年间江苏吴县人戈载把《平水韵》的106部简化，归并平、上、去三声，为十四部，入声为五部，一共是十九个韵部。他的分部，是依据前人作词用韵的情况归纳而来。

既然《词林正韵》是《平水韵》的简单归并，自然也就继承了《佩文韵府》的官方地位，这是该韵书成为嘉庆以后填词用韵依据的原因之一。他所归纳的韵类，基本上与唐宋人作词的用韵情况相吻合。成书之时，官方读音，已经与他总结的韵部，产生的时期，有所改变。

总结出来的韵部并不是当时通行的官话发音的即时反映。但是鉴于我们中华之地的广博，地域，语言的众多，一经官方统一之后，各地即有一个标准的参照，故此一直到今天，都是大部分填词创作者使用参照的韵部标准。

我们都是从近体诗学习过来的，学习近体诗时，有的同学会用到《中华新韵》，我们教学者，大体上的态度是，绝不提倡，但若用了，也不反对。但是填词，只能用《词林正韵》，其它韵书都是断断不可的。最主要的原因就是：填词中，上去声与入声韵是不可以混用的。

有的人可能就会说了，入声字既然已经从我们的语音中消失了，为什么一定要墨守陈规呢？ 因为许多词牌，必须使用入声韵，如最婉约的《雨霖铃》和最激越的《满江红》。都是用入声韵填的。不论你用什么韵，都填不出那种惊人的韵味。这是入声绝对不能废的原因所在。否则，词就失去词味了。

而且，入声不是从我们这个时代消失的，金元时期官话里已经没有了入声。曲韵《中原音韵》已经没有入声了。但是，宋以后的元明清，直至民国及解放后到现在，词人填词依然使用《词林正韵》。并不曾因当时官话读音的改变而改变。这是为什么？不是自元明清以来的文人都因循守旧，而是传统文化之精髓不容摒弃！这是对文学的尊重，也是对历史文明的尊重。

从某种意义上说，改变了用韵，也就改变了体裁。譬如，诗到词的演变，用韵标准由《平水韵》演变为《词林正韵》。词到曲的演变，用韵标准就由《词林正韵》演变为《中原音韵》。词与曲本是一家，因为音韵的改变，就演变成两个不同的体裁。

杂剧到戏曲的演变，其用韵标准，由《中原音韵》演变到《十三辙》。元杂剧本，就是曲的组合，属于曲的范畴，也是因为音韵的改变，就从曲发展为戏曲。而戏曲已经不属于诗的范畴，已经是表演艺术了，用韵的改变，往往都标志着新体裁的诞生，所以，希望大家学填词时，严格按照《词林正韵》来用韵。

2.韵格：填词用韵，按格式大体上有一下六种格式。

①平韵格：一阕词从头至尾全是平声押韵。此词牌有：《十六字令》《浪淘沙》《浣溪沙》《临江仙》《一剪梅》《破阵子》等。

②仄韵格：一阕词从头至尾全是仄声押韵格。此类词牌有：《如梦令》《生查子》《卜算子》《忆秦娥》《蝶恋花》《渔家傲》《苏幕遮》《青玉案》《满江红》《永遇乐》《念奴娇》等。

③平仄韵转换格：一阕词或词的一片，先押平韵后押仄韵，或先押仄韵，后押平韵。平韵与仄韵无须同韵部，但平韵段内及仄韵段内，须各自同韵部。平仄韵转换格词牌还有《调笑令》《昭君怨》《菩萨蛮》《清平乐》《虞美人》等。

④平仄韵通叶格：一阕词平仄韵转换，但平韵与仄韵须同韵部，即整首词所有韵脚字同韵部。例如，《西江月》《醉翁操》《渡江云》《曲玉管》《偏哨》《戚氏》等。

⑤平仄韵错叶格：一首词平韵仄韵，交错着换韵。平韵与仄韵可不同韵部。但叶韵须与对应的主韵同韵部。如《定风波》（苏轼）。

⑥同一词中押多个韵部：如李清照的《减字木兰花》。

总之，词的用韵比诗更灵活更多变，但有时候，又更死板，比方说，有些词押仄韵，词谱中虽未注明，但填词时，却只能用入声，而不可用上去声，这在讲具体的词牌时，会有所涉及。

四、介绍词牌捣练子

《捣练子》，以咏捣练而得名，又名捣练子令、夜捣衣、夜如年、杵声齐、深院月、剪征袍等。明人杨慎《词品》云：“辞名《捣练子》，即咏捣练，乃唐辞本体也。”多为怀念征夫之作。

　　此调有单调，也有双调。单调为27字五句三平韵。

先介绍单调：

1.平韵格：单调，小令，5句27字，2、3、5句押平声韵。

2.调：单调，共二十七字。前两句为两个三字句。这两句惯用对偶句，第一个三字句是白脚，第二个三字句入韵

3.第三句为仄起平收入韵之七字句，第一、第五字平仄可不拘。

4第四句为仄起仄收不入韵之七字句。第一、第三字平仄可不拘。

5第五句平起平收入韵之七字句。第一、第三字平仄可不拘。

【常用格体】正格

平仄仄，仄平平（韵），中仄平平中仄平（韵）。中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。

【名篇赏析】南唐后主·李煜《捣练子·秋闺》

深院静，小庭空（韵），断续寒砧断续风（韵）。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊（韵）。

李煜（937——978），降宋后，封违命侯，被毒死。善诗文，好音乐，亦工书画；词作，更有艺术魅力。秋闺，这首词写闺怨，写闺中女子思念、牵挂在外的丈夫。作者借女子闺怨表达对不幸女子的同情。

也有人认为，李后主写的是自己的寂寞无聊，借闺怨来排遣自己的惆怅。我以为两种说法，并不矛盾。砧，捣衣石。寒砧，借指秋后的捣衣声。栊，窗户上的格子。寐，入睡。“无奈”二字是这首词的“词眼”，总领全篇。第一句写听觉，第二句写视觉，第三、四、五句写感觉。“静”、“空”，寂寞啊！

加上断续风送来断续的捣衣声，真是“无奈”呀，搅得个“夜长人不寐”。那月光也来凑热闹，捣衣声、风声、月光全来了，还能入睡吗？这首词押东韵，一、二两句用了对偶句。词的表现手法值得借鉴，如情景交融，白描，等等。

下面再看一首李煜的捣练子令

云鬓乱，晚妆残，带恨眉儿远岫攒。斜托香腮春笋嫩，为谁和泪倚阑干?

注释：

1.云鬓:形容女子像乌云一般浓黑、秀美的鬓发。

2.远岫(xiù):远处的山峰。岫，山。攒(cuán):簇聚，凑集。这里是指紧皱双眉。全句意思是，因愁带恨的双眉像远山一样聚在一起。

3.香腮:指美女的腮颊。春笋:春季的竹笋。这里指女子像春笋样纤润尖细的手指。嫩:柔软纤细和:带，含。

这首词写女子春怨相思的情景。开篇二句写发、写面，虽明白但并不传神，是暗写侧描。三句"带恨眉儿"一语点破，不知何恨，不明白但却极传神，是抓住最具特点的细致景象进行正面描写，由一点入，见意更远。"攒"字是"带恨眉儿"的动作，用"远岫"喻之，不但妥切传神而且独具意蕴，"远岫攒"不可解，"眉儿攒"也不可解。此恨之深，此情之切，自可想见。后两句明白如话，直描其景，直问其情，虽问而不需答，"为谁"二字使前面不明朗的词旨一下子明朗起来，把何以成"恨"的不明白一下子明白开来。

这首词字字不及相思，但字字俱关相思，用形态写心情，用远山喻愁情，笔意清新，淡远幽长，画静情活。正如况周颐《蕙风词话》中云:"以画家白描法形容一极贞静之思妇，绫罗之暖寒，非深闺弱质，工愁善感者，体会不到。"由此也可见李煜描摹形态、抒写情性的高妙水平。

又一体，双调三十八字，前后段各五句、三平韵 李石

　　心自小　玉钗头　月娥飞下白蘋洲　水中仙　月下游　

　　平仄仄句仄平平韵中平中仄仄平平韵仄平平句中仄平韵

　  江汉佩　洞庭舟　香名薄幸寄青楼　问何如　打拍浮　

　　平中仄句仄平平韵中平仄仄仄平平韵仄平中句中中平韵

按《全芳备祖》李词二首，其平仄悉同。惟《天机馀锦》无名氏词前段第三句“凉吹水曲散馀酲”，“凉”字平声，“水”字仄声。后段第三句“翠荷闹雨做秋声”，“翠”字仄声。前结“小藤床，随意横”，“随”字平声。后结“恁时节，不堪听”，“节”字仄声，“堪”字平声。又《梅苑》无名氏词后段起二句“孤标韵，暗香奇”，“标”字平声。结句“借阳和，天付伊”，“天”字平声。谱内可平可仄参之。

双调我们了解就行了，不要人家写了三十八字，你来个万分惊讶，呀，捣练子都是二十七字啊，你错了吧，让人家笑话。我们了解之后，起码知道还有个别格。 

本讲提纲：

一、词牌的来源

二、词牌格式（或称词体）

三、关于填词用韵

      四、学习词牌捣练子