在人们的传统影响中，编剧这个行业还是一个新兴行业，感觉上编剧就是和作家的工作内容一样，其实不然，在众多的影视作品中，我们不难发现，编剧和作家是两个概念。那么编剧和作家的区别是什么?我国现在的编剧工资待遇怎么样?
编剧和作家有什么区别?
首先编剧和作家是两码事，然后相似。一个编剧一定能写小说，散文，诗歌等一系列的文学作品，作家也可以写戏。毕竟都是笔杆子工作，但是想写不难，写好就不行了。我认为原因有不少
第一，思维不同，作家属于文学性思维为主，而编剧往往是画面性思维为主。可能戏剧编剧的文学性还要强点，但终是不是传统作家，一样要考虑舞台呈现问题。但是其文学性大多体现在台词上。而影视剧编剧的思维就更加画面化。
第二，写作方式不同。小说的语言很多情况下具有解释性，或者说具有很多的情绪性描述。但是编剧的写作方式以描述性为主，没有什么修饰，好的编剧的剧本是很干的。所有的情绪变化需要全部外化动作，用于呈现。学习时就慢慢的去粉饰的写作习惯就养成了。没有用的解释性的语言不写，表达不清的情绪描写不写。比如：“内心悸动，黯然失色”我们会写成，“他低下头，没说话，身体在颤抖，手死死的捏住自己的衣角”。因为之前的写法会被导演和演员问：怎么演!
第三，创作模式不同。作家往往是独立创作。而电视剧，电影往往是团队创作。而且剧本成行之后还收到导演，演员二度创作的改动，和实际拍摄时遇到的问题。受限也颇大。而舞台剧编剧，大多也是独立完成，可是也收到剧场制约，以及现在很多舞台剧实际是在剧场完成的。
第四，创作目的和受众不同。文学创作的目的是文字性表达，受众也相对有针对性，比如韩寒针对于20以下的青少年读者，乌青针对小众的文艺爱好者。而且受众得到的基本是第一手内容，当然有编辑成分，但是相对是来自于作家的原始内容的。而剧本服务于拍摄和剧场，内容有广义受众区别跟文学相似，但是实际使用者也就是狭义的受众是拍摄剧组或者剧团。所以大部分读者是不习惯看剧本的。
然后说说相同，并不是说作家当不了编剧或者编剧当不了作家。比如说朱文老师，编剧能力是很不错的。但是因为都接受过文字锻炼，所以对文字的掌控力还是强于一般没有训练过的人的。所以转型还是不困难的，但是具体发展还是要看具体情况
编剧的待遇和收入怎么样?
影视娱乐产业链中，编剧至关重要。但在今天中国的娱乐产业中，不少编剧竟还处在“三无”状态——无单位、无保险、无保障，待遇差、没有署名权的情况更是时有发生。而近日成立的首家编剧公司，能否让那些苦苦挣扎的写手们眼前一亮呢?
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
