横看成岭侧成峰

青山秀水为画家提供了丰富的创作灵感，丰富多样的地形面貌，成为画家抒情、言志的最佳寄托对象。苏轼在《题西林壁》写到，横看成岭侧成峰，远近高低各不同。将欣赏角度，与对山体美感的差异，进行了高度提炼。再有清笪重光说:\"虚实相生，无画处皆成妙境\"。总之，画面上的观察角度以及布景经营，需要画家在万象绘纭、变化万千的复杂事物中理出脉络，分清主次，使画面主题鲜明，呈现和谐的自然美感。画家蔡茂友的山水作品，妙于画面上的经营，既采前人之长，又写生活之真，画了许多与众不同的山水画——山重水复，层峦叠嶂，以墨色相融，追求清秀雅丽的艺术特色，这是画家与长期与面向自然，面向生活分不开的。

在《谈古论今》这幅画中屋舍仿佛成了主角，画家将其布局于画面的右边，树林环抱，屋舍内主人品茶论古今天下事。与屋舍相对应的左方江面停泊帆舟，它似是历代画家不可或缺的元素，几乎成为了灵山静水意境中的眼睛。纵观山水画史，小舟是自由的，可顺流而下，亦可逆流而上，如行于历史长河，可随着水面起伏荡漾，亦可在光风霁月的秀色山水中居停。在这幅画中，帆舟屋舍，一左一右，动静相生，是画家巧妙的布局，是心灵的映衬。此作以 “一江两岸式” 的构图，即近坡、中水、远山的三段式结构模式。画面水墨淋漓，意境浩瀚，给人一种视野开阔，心旷神怡的感觉。

画家所作的《坐而论道》，意境深远，极富趣味。画的远处以非常简约的笔法，寥寥淡染几笔山脚，再勾勒出流动荡漾的水面景色，画面上方，画家妙用圆扇形的形态，将松树枝叶画成伞状，树下两人迎面席地而坐，品茶论道。整个画面重点描绘上、下两段内容，物象流转于山水之间的神韵，给人以无限的遐想和空阔的寄望，衬托出画家向往大自在的人生境地，以及对大自然深深的热爱。

欣赏作品《九岭人家》，画家采用一种主观式的截景方式，以画面边角山上人家视觉为中心，下笔遒劲严整，设色清润。所画山石，以带水笔作大斧劈皴，方硬有棱角；写树叶有夹笔，树干用焦墨，多横斜曲折之态；所绘屋舍，变形写成，而加以衬染，屋舍棱角变化有特色。构图别具一格，画面简洁洗练，留白面积较大，有效的利用边角相互呼应，利用对角线保持平衡感，虚实对比强烈。这种裁剪式手法提炼自然，妙造自然，一切都成就了主题的衬托。心境跃然于尺幅之间，意趣流露在点画之外，巧妙地把诗情画意尽情地倾诉出来。