由于手机小巧便携，屏幕取景直观，所以我们在拍摄的时候可以更加随意地进行取景拍摄。不过，手机毕竟不像数码相机那样功能丰富，可以随心所欲地进行参数设置。所以想要用手机拍摄出与众不同的精彩照片，需要我们在构图上花费更多的心思。其实也正由于手机在构图方面更加灵活随意，所以对于我们学习摄影或者提升构图理念来说，一定是大有助益。此文我们就介绍一下用手机拍摄时的十几种常用的构图方法，对这些技巧稍加运用，就可以使手机拍的照片显得更加生动和精彩。
一幅好的摄影作品，由三个主要因素决定——曝光、构图和主题。手机拍摄时的曝光一般是自动完成的，所以构图就成为了在创作拍摄时非常关键的因素。
加入摄影构图知识去拍摄，可以使我们手机拍摄的照片显得更具专业性,让照片的主题更加明确，主体更加突出，画面更加简洁，让照片更具视觉美感。
黄金分割法构图是摄影构图中最常用到的方法，可以说是学习摄影美学的基础技法。
黄金分割法是古希腊人发明的一种数学几何公式，他们认为事物之间各部分都有一定的比例关系，其中较大与较小部分的比值等于整体与较大部分的比值，其比值为1∶0.618或1.618∶1。
如今在不同领域，有很多都会涉及到黄金分割法，比如建筑设计、美术绘画，当然也有我们的摄影构图，人们认为遵循这一规律的构图形式是最具美感的，尤其对于矩形画幅的手机而言，更是如此。
当然，这种构图形式适合拍摄的题材有很多，包括风光摄影、人像摄影、动物摄影以及建筑摄影等等。在拍摄取景时，将想要表现的主体安排在画面的黄金分割点位置，这样就可以使画面既活跃，从能突出主体，所拍摄出来的照片看起来既活跃协调又不失均衡感。
所以黄金分割法构图是摄影最常用的基本构图技法。
将雕像作为主体，并安排在画面的黄金分割点位置上，使观赏者在欣赏艺术的同时也能够感受画面的协调与舒适
中心点构图就是把主体放到画面的中心位置进行拍摄，以此来达到突出主体效果的构图方式。
其实画面中心是最容易引起人们注意的地方，即使没有接触过摄影构图知识的人，也会习惯性的把被摄体放到画面中心位置上。
人类的视觉观察习惯是关注视野的中心点，将主体放置在画面中心点，就会让人感觉到集中而平稳，画面也会显得比较简洁。但有时这种构图方式很容易带给人一种呆板的视觉感，所以为了避免乏味感的产生，我们在取景时要充分利用画面中物体的形状、光线和色彩对比的关系，以达到丰富画面趣味的目的。
井字形构图是指在取景画面中，虚拟出现的横竖四条直线把画面平均分成九份，将被摄体安排在井字形的交叉点位置，就是井字形构图，也称为九宫格构图。
使用井字形构图需要注意是，将主体安排在不同的交叉点位置，会给画面带来不同的视觉效果，当然，这需要根据摄影师自己的想法，再选择交叉点位置。一般会有这样的规律，井字形上方两个点的位置要比下方两个点的位置表现的更加动感，而左边两个点的位置要比右边两个点的位置表现的要更强一些。
另外在拍摄时，如果想利用井字形构图进行拍摄，可以将手机拍摄功能中的构图线打开，井字型的构图线其实就是井字形，这样可以帮助我们更好的去进行拍摄创作。
井字形构图示意图
所谓水平线构图，是指在取景画面中出现一条或者是多条与地面平行的线元素，这些线元素可能不太很明显，也可能非常清晰，将画面与这些线元素保持同一水平线进行构图拍摄，这就是水平线构图。
水平线构图一般多用于拍摄风光类题材的照片，因为自然风光常常会出现线性元素，而利用这种构图方式进行拍摄，往往会给人带来舒适、宁静的感觉。
需要注意的是，要根据具体画面内容和自己的想法来安排水平线的位置，一般我们会将水平线安排在画面的上三分之一或下三分处，这样做会使水平线上下的画面比例看起来更加和谐，也会使画面更具美感。此外，在拍摄时还需要注意水平线的平直，尤其是使用手机拍照，稍不留意，水平线就会倾斜，使画面失去均衡感。
所谓垂直线构图，是指利用画面中出现的垂直线元素进行构图的拍摄方法。
在数学几何中，垂直线本身会给人稳定，坚挺的感觉，所以将垂直线利用在摄影构图中，可以使画面显得高耸、硬朗、稳重和挺拔。经常用到这种构图方式的有建筑题材和风光题材的照片，比如日常生活中的楼房、树木、栏杆、路灯等。
需要注意的是，在构图时一定要保证垂直元素在拍摄画面中的垂直，因为线条歪斜会使画面产生失衡感，使拍摄出的画面也会失去应有的形式感。在选择垂直元素时，我们不仅可以拍摄画面中单一的垂直线条元素，而且可以拍摄多条的垂直元素，这样在视觉上我们会有强烈的节奏感，画面效果也会更加吸引人。
建筑中的垂直线元素是普遍存在的，这张照片并没有直接拍摄带有重复垂直元素的建筑，而是通过水中的倒影将这些元素表现出来，同时利用左上角的建筑弧线及人物倒影来打破垂直线条的均衡，使画面既生动又富有韵律
多点式构图也称“散点式构图”，是指在画面中出现多个相似元素或是重复元素的被摄体，将这些重复元素以多点布局的形态安排在画面中。这种构图方式，会使拍摄的照片显得充实饱满，而画面又不显得杂乱。
需要注意的是，当我们拍摄这些元素时，由于这些元素是对等的关系而不是从属的关系，画面会呈现出一种特殊的协调性，同时富有韵律，使观赏者产生赏心悦目之感，因此多点式构图法是很能吸引眼球的一种拍摄技法。
由于这种拍摄会将多个重复相似的元素呈现在画面中，当拍摄角度不同时，这些特征也会表现的有所区别，所以需要进行适当的选择，尤其是要尽可能地选择相对单一的背景来烘托点的元素，并考虑到背景与主体的色彩对比与反差，以确保多点式的构图杂而不乱。
将水中觅食的鱼群以多点式构图的形式呈现在画面中，鱼儿的外部特征得到充分展现的同时，也增加了画面的趣味性
所谓对角线构图，就是将主体安排在画面的对角线位置上，让主体在画面中呈现出一种对角关系。这种对角线关系可以是主体本身具有的对角线形态，也可以是一些倾斜的景物，或者是横平竖直的景物，利用倾斜的方式将它们以对角线的方式表现在画面中。
在平时生活中，对角线元素其实是普遍存在的，除了那些在外形上具有比较明显的对角关系外，还可以是我们视觉感官上的一些元素，比如影调或者是光影所产生的对角线关系，它们可以是单个元素，也可以是多个元素在画面中形成的对角关系。
对角线构图可以使画面得到较好的纵深效果与透视效果，画面中的线条还可以吸引人的视线让画面看起来更加动感有活力，达到突出主体的效果。
与其说S形曲线是一种构图方法，不如说是景物的S形线条为拍摄创造出的一种自然元素。所以，很多时候，S形曲线构图并不在于人为地刻意去营造，而在于下意识地去观察与发现环境中具有S形的摄影元素。通常，S形的线条可以给人一种优美、协调、流畅的视觉感受。
在取景观察中，我们所说的类似英文字母“S”的曲线往往并不见得是一个完美的S形曲线，它可能是一些并没有完全形成字母S形的曲线，也可以是那些弧度很小的曲线元素。
S形曲线构图大都出现在风光题材的摄影中，比如蜿蜒的小路、弯曲的小溪河流，或者是在城市中的公路、立交桥等，都能够发现S形曲线元素。S形曲线构图需要强调的是柔和的线条感，所以在人像或人体摄影中，也有人利用局部及逆光拍摄手法来来表现女性身材的S形曲线魅力。
所谓三角形构图，就是将画面中的主体安排在三角形的结构之中，或者是主体本身就能在画面中形成三角形元素的构图方法。
我们可以将三角形的构建分为两种情况：第一种是画面中只有一个主体，而这个主体的三个点恰好可以形成一个三角形的形态。第二种就是画面中有多个被摄体，我们可以在特定的角度将它们构建在一个三角形中，以此来达到三角形构图的效果。
在利用这种构图方式拍摄时，对三角形的形状要求其实并不是很苛刻，可以是任意的三角形图案。最常见到的种类有正三角形、斜三角形和倒三角形，这三种不同形态的三角形，在构图时也具有不同的画面特点；正三角形会给人沉稳不可动摇的稳定感，斜三角形会使画面显的灵活生动，而倒三角形则会打破画面的平衡，让画面更加立体。
汇聚线构图也称“X”形构图，是指出现在画面中的一些线条元素，向画面相同的方向汇聚延伸，最终会汇聚到画面中的某一位置，利用这种线条的汇聚现象来进行构图拍摄的方式就是汇聚线构图。汇聚线构图具有较强的图案感，通常出现在画面中的线条数量在两条以上才可以产生这种汇聚效果，而这些线条会引导观赏者的视线，沿纵深方向由近到远的汇聚延伸，给观赏者带来强烈的空间感与纵深感。
汇聚线构图往往需要借助较为对称的现场环境，这需要根据拍摄者的观察力来选择和判断。同时，利用人或物作为画面的趣味点来打破汇聚线构图时的对称和呆板显得尤为重要。
利用景物所拥有的对称关系来构建画面，就是对称式构图,对称式构图往往会给画面带来一种稳定、正式、均衡的效果。
在拍摄这种对称照片时，需要遵守正规严谨的构图理念，我们可以打开手机拍照功能中的构图线，这样可以帮助我们更加准确的进行构图。
比较常见的对称形式有左右对称和上下对称；一般左右对称的元素在古代建筑、人文摄影、城市建筑中常会遇到，左右对称可以使画面显得更加和谐、规整。上下对称通常是利用玻璃反光、水面倒影等方式来呈现出对称式的效果，在拍摄风光摄影中表现水面倒影与水岸景物时常会用到，这种拍摄方式所表现出的画面会给人一种宁静、安逸的视觉效果。
框架式构图是比较经典的构图方式，当被摄体周围出现一些框架元素时，我们便可以适当的调整拍摄位置，将主体放在这些框架元素中，以进行框架式构图拍摄，这样可以使主体在画面中更加突出，也使画面更具有空间感。
框架元素的形式可以使多种多样的，生活中常见的有窗户、树木、车门、山洞，或是一些虚拟的色块线条。有时画面中的框架元素会很明显地出现在我们的视野中，比如最常见的门窗、车窗等。
确切地说，框架式构图是巧妙利用前景进行构图的一种方式，关键在于观察、发现并加以利用。框架式构图还可以有效遮盖掉一些干扰主体的杂乱元素，使主题明确。需要注意的是，利用窗框、门框作为框架时，需要注意框架的横平竖直，否则画面会显得不平衡，失去框架的意义。
开放式构图是一种颠覆传统构图观念的构图形式，在取景拍摄时，主要是将部分主体保留在画面中，而将主体或与主体有关的其余部分切割在画面外，这样当人们看到照片里的主体时，就会下意识的联系到画面以外与主体相关的部分。
开放式构图脱离了传统构图中的严谨性和规律性，在构图时我们需要将主体放在非中心的位置，甚至故意放在边角位置，让部分主体被裁切在画面外，以此给人更大的想象空间。无论是从形式还是思维观念上都更加贴近现代人对摄影艺术的理解。
开放式构图适合拍摄多种不同题材的照片，比如人物、花卉、人文纪实、风景等。
封闭式构图与开放式构图的拍摄技巧是截然相反的，封闭式构图讲究的是画面结构的完整性和独立性，所表现的内容是展现在画面之内，而不让其有画面空间以外的联系。
使用封闭式构图拍摄，可以把人们的视线集中在主体上，从而呈现出一种完整统一、均衡和谐的效果。这种构图适合拍摄一些表达人物感情色彩的照片，或者是抒情性的风光、静物等题材，这样可以使画面呈现出严肃、优美、和谐、宁静的视觉感受。
作为传统的构图形式，封闭式构图比较中规中矩，符合人们常规的审美习惯。在实际应用时，只需要将选好的取景画面看成一个狭小的封闭空间，将主体控制在这个空间范围内，主体位置可以是视觉中心也可以是黄金分割点上，这样就可以使人们的视线集中在画面主体上了。需要注意的是，封闭式构图需要背景简洁，避免画面杂乱。
我们平时看眼前的景物都会用平视的角度，所以利用平视角度拍摄的画面也最符合我们的视觉习惯，得到的画面会显得自然、平易近人，同时也能够将景物的外观细节特征很好的表现在画面中。
由于平视的角度与人们日常观看事物的角度近似，所以很容易产生平淡无奇的感觉。所以采用平视角度拍摄时，一定要力求画面主体明确。多思考主体、陪体与背景的关系，因为平视拍摄的元素相对较多，构图时过于随意，则会使画面凌乱，无法突出主题。
通常我们会利用仰视角度表现主体形态的高大，仰视角度也会因为近大远小的透视关系，使主体在画面中出现下宽上窄的效果，采用广角镜头的手机更是如此。
仰视角度拍摄是摄影中最常用的取景技法之一，仰视的角度突破了人们习惯的平视视角，哪怕是轻微的变化，也会带给我们具有视觉新鲜感的画面效果，同时，仰视角度可以避开平时角度中的干扰元素，比如以天空为背景，以屋顶为背景等等，都可以使背景更加纯净，画面更加简洁，也能够更好地突出主体。
俯视角度往往会处于相对较高的位置实施取景拍摄，通常表现大场景，如城市道路、峡谷河流、群众集会等画面时非常适合；此外，拍摄一些小景时也会用到俯视角度，例如拍摄花卉昆虫、餐桌上的食品，以及静物等。
与仰视拍摄一样，俯视拍摄同样会为观者带来视觉上的陌生感，因为日常生活中，人们平视的概率大大高于仰视及俯视。采用俯视角度拍摄时，更多地要考虑点、线、面的构成，因为俯视角度的干扰元素往往多于仰视角度，所以更需要我们对镜头视野中的元素进行分析和选择。
画面的构成和形式感，以及如何掌控好构图的均衡，是俯视拍摄中最需要我们思考的课题。
拍摄大场景时需要寻找制高点进行俯拍，在构图时要把握主体建筑的线条，以使大场景同样具有节奏感
郑壬杰：《大众摄影》杂志社副社长、执行主编，中国摄影家协会器材与技术委员会委员，中国摄影家协会会员。擅长人物、风光、建筑等各类题材摄影，著有摄影教材《通用摄影》，主编过《获奖秘籍》、《世界最新影像器材》、《高品质影像揭秘》等图书。并在《美国纽约摄影教材》、《中国摄影年鉴》、《摄影家的门槛》等图书中担任特约编辑。
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