纪映欣大写意花鸟画之荷塘逸趣

原文地址：纪映欣大写意花鸟画之荷塘逸趣作者：怡然砚语

   纪映欣，号無终鹤，祖籍天津。执教三十余载，曾于鞍山市教育学院任中国画专业教学、美术师资培训等工作，兼中国书画函授大学教学。现为中国书画家联谊会理事、徐悲鸿画室教授、中国书画名家艺委会专家委员。

 荷花清纯高洁，凝香溢爽。纪映欣自幼喜爱荷花。早在读初中的时候，就时常在荷花盛开的季节，到居家附近的鞍山东湖怡莲桥上赏荷、画荷。荷花那初萌时的稚嫩娇俏、卓然生机；繁茂时的 亭亭袅袅、碧复清波；染霜后的沉穆恬淡、挺健洒脱感染着他。他被那种韵致高雅的别样华彩和独具风范的文化意蕴，深深地打动着。渐渐，荷花成为他研习和创作花鸟画的主要题材。

   纪映欣画荷，早期从工笔起步。五十岁后，始作小写意、大写意。他的大写意荷花造型，是在写实的基础上概括提炼的，是在具象中融入抽象因素的。他运用夸张、变形等手法时，极注重主观与客观的相互观照。力避盲目臆造、肆意丑化，惟求笔墨意趣的欺世倾向。使作品充分体现出“似与不似之间”、“天人合一”的中国绘画传统写意精神，达到客观物象灵性与主观心境情感浑然融映的致高意象境界。“形神兼备”是造型艺术的灵魂，尤其是对具有创作指向题材作品的形式与内容的规范。他在纵情宣泄自我意识的同时，从不忽视物象原生神韵，极力表达物象本身固有的精神内涵。他画鸟雀，体形偏于写实，突出首尾动态，口、眼多以夸张手法强化神态的表现。他的荷花、小鸟，神采朗逸，具有鲜明的可辨识性和浓郁的视觉愉悦感。

《晓塘》图中的荷花、水草、小鸟的刻画，表现了他的大写意审美特征和造型理念。花瓣被拉长、荷叶被拆散重组、小鸟被扩大了口、眼。整体物态左倾造势，传递晓风吹拂的信息。画面清气袭人、酣畅飘逸，足见作者独到的写意素养和精湛的刻画功力。其中，他的笔墨技巧也呈现着一派洋洋洒洒的大写意气象。

笔墨的直观状态是构成绘画形象的点、线、面笔触形迹及其生发组合方式。它是技法，是绘画造型运动现象。其深层内涵是作者心绪的昭示和情感的抒发，是中国画写意精神的载体。“以笔取气，以墨取韵”中国写意花鸟画的笔墨成为形式美的关键诠释因素。纪映欣历经长期翰墨积淀，深谙笔墨运用要领，尤为对笔触态式及组合，更有高深体悟。他的笔墨放逸而不狂乱，沉稳而不板滞，浑厚秀润、酣畅淋漓，辉映着深邃的艺术魅力。《水凉情未薄霜染意愈浓》图中，作者用钉头鼠尾描草钩荷花花瓣和莲蓬；用侧锋拖笔钩花茎；用阔笔点厾及积墨表现荷花叶片，用中侧锋兼施的枯柴描勾写叶脉。荷花轻盈秀丽，荷叶舒卷自如，风韵超尘脱俗。小鸟点、勾结合，干湿并用。其态稚趣，稳栖花茎，扭头侧视。动中寓静，烘托出画面更为深层次的寓意。水草以折芦描钩写，张力勃发。画面线条抑扬顿挫，穿插交织，点、面水墨淋漓，相映成趣，极富诗意。其作品笔意纵横、隽永典雅的艺术风格极为耐人寻味。

中国绘画，素重“以书入画”。他长期默默地奋笔攻书，不断审视追寻，品悟探求，中国书法的意象精神和画融书意的真谛。线的起、行、收、藏、露、折；点、面的攒、切、厾等运笔，乃至布局谋篇，皆辅以书法佐鉴。书法功力的内储，益发升华了作品的书卷气，促使他的艺术造诣日臻成熟。

他的荷花设色，叶子大多以纯墨或墨青、墨赭等为主调，强化水墨味。白花以留白或点染白色表现；红花则赋以朱、赭、橙等浓艳色彩，给画面凭添一分暄艳。《水凉情未薄霜染意愈浓》图中，在赭墨调子中，伴随叶下隐卧的红花，依稀飘洒几棵赭黄水草。一缕秋意，一丝清凉，顿生沁人心脾之感。

布局的架构，纪映欣或运用借拟“之”（S）、“品”（A）、“工”等汉字、汉字偏旁部首及英文字母的形态，定主线，设大势；或运用主宾、开合、疏密、呼应等方式陈置全局。他还运用了定头面，引全局的思路在大写意花鸟画中置陈布势。如先设荷花或小鸟位置，再导入其他物象的方法，使作品更易主题鲜明、重点突出，收到良好的艺术效果。

纪映欣的书画艺术，涉猎多种题材的探索与尝试。他以平和、淡定的心态，从容、洒脱的操守，执着地从事着书画创作，并不断取得新的突破。相信他定会风华长茂，力作频出，演绎出艺术人生的无限丰采!

  

         2012年9月18日于北京   岳倩