新娘终于娶回家喽！那种心里的激动之情实在是难以言表的。真有“一见如故、相见恨晚”的感觉。真是：梦里寻她千百度，一朝承欢怀中藏。摩玩之余，趁着酒兴，胡诌一篇小文，与众位共享！
此炉给我的第一感觉可以用十八个字概括：厚重而不笨拙，雅致而不妖冶，精致而不繁琐！
所谓厚重，是指其板材厚实、铜质精良。无论是盖还是炉身的厚度皆超过2MM，最厚处近3MM。正因如此，历经数百年，无凹瘪、无裂漏，可见铜质精良，厚度超常。此炉虽然重达575克，但由于炉身并不大，一掌可托，所以并不感到笨拙，反而有一种踏实、稳重之感。
所谓雅致，是指其气质不凡。或托于掌上把玩，或陈于几上观瞻，均可见其沉稳而大气，宝光内敛，古韵十足。如与君子促膝，似与佳人密语。素雅之中，绝无媚俗；情动之下，毫无邪念。所语皆为大雅之言，所感全然阅经之妙！胸无杂念，清心悦神；经数百年的岁月磨洗，无数主人的摩挲抚玩，使其宝光内蕴、气质儒雅。用棉布轻轻一拭，宝光四溢，油润异常。
所谓精致，是指其做工精细明朗。盖及炉身皆为手工敲打成型后再经精心磨制而成，故炉身光滑细腻；周身呈流线型，决无突兀之处，篾子形的编织纹盖向上隆起（乍看上去真象北京的鸟巢），全系手工凿刻而成，有立体感，打磨精良，光可鉴人；提手及耳架与炉身配合和谐，浑然一体。炉下之“张鸣岐制”四字篆款，字口深峻，匀圆齐整，疏密得当，劲健有力，更添“王者”之气！虽周身无饰，然朴素大方，更显文人端庄典雅之气。唯一遗憾的是提手之铆钉已非原配，不然真可谓之为白璧无瑕之精品了……
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| 手炉身价与日俱增拍卖行情日趋火爆 |
| 2008年01月02日 09:52:09 杭州网 |
上了点年纪的人可能还会记得，旧时的寒冬腊月，御寒暖手时，大家都喜用一种叫铜手炉的精巧暖具。如今铜手炉已被热水袋等代替，有幸留至当代的，则成了古董宝贝。一只工艺精湛、造型别致的铜手炉，身价不菲。就在2007年12月15日，2007年嘉德四季第十二期拍卖会上，一只清铜动物纹手炉，以7840元的价格成交；两只清张鸣岐款手炉，以5600元的价格成交。
而在2007年12月2日的北京保利秋拍中，一只明铜四方带包足手炉更是拍出了9.52万元的高价，手炉上有“张鸣岐制”款，形制特殊，包浆自然淳厚，品相完好；一只明末清初铜手炉也以6.16万元的价格成交，上有“潘君求制”款，款识刀工犀利，书法漂亮；另一只明末清初铜手炉以3.136万元的价格成交，上有“王凤江制”款，造型大方，品相完好。
综观2007年以来的手炉拍卖情况，尤其是下半年以来，手炉拍卖成交情况不错，成交价多在数千元至数万元不等。可以说，手炉身价与日俱增，拍卖行情日趋火爆。
手炉自唐朝始创，明清时最为盛行，最贵的曾拍到303.2万港元
手炉，又称“袖炉”“捧炉”“火笼”，是旧时宫廷乃至民间普遍使用的掌中取暖工具。手炉是由火盆逐渐发展演变而来，自唐朝始创，到明清时期尤为盛行。明朝中后期，手炉工艺达到了炉火纯青的境界，制炉人才辈出。手炉选材除水磨红铜、紫铜、银白铜、白铜、黄铜等，还有景泰蓝，玉质等。手炉炉盖镂空的雕刻，有各种图案，精致生动。有的还满身刻花，炉底及提梁处有作坊或人名款识，而手炉收藏和玩赏也风行一时。
随着时代的发展变迁，铜手炉已退出生活的舞台，逐渐被人遗忘。但自上世纪90年代初开始，铜手炉开始在书刊杂志和拍卖场上频频亮相，它丰富奇异的造型，精湛华美的工艺引起了人们的注意。
成交价最贵的一只手炉是在2005年香港佳士得秋拍中成交的一只明末局部鎏金人物纹手炉，估价80万至100万港元，最后以303.2万港元成交。这只手炉炉盖上的亭台人物栩栩如生，更为重要的是上面还有“云间胡文明制”刻款，胡文明为明晚期铸铜工艺名家，尤擅长铸造铜炉，所作器物式样高古，精美撩人，在当时就有很高的价值与口碑，时称“胡炉”。
除了胡文明的款识之外，在目前拍卖市场上，较受追捧的还有“潘祥丰制”、“张鸣岐制”等款识。明代嘉兴制炉名匠张鸣岐最先制作出一种铜质匀净，光泽古雅的水磨红铜手炉。他制作的手炉多姿多彩、工艺精湛、性能优越。厚薄均匀，花纹精细，整炉不用镶嵌或焊接，全用榔头手工敲击出来。炉盖上的雕镂很细，但用脚踏不瘪。盖子十分紧密，虽然用了很久，也不会松动。尤其令人惊奇的是炉中炭火虽烧得很旺，但摸上去却不烫手，热度与炭火不热时一样。 2006年北京翰海春拍中，一只并没有刻花图案的小铜手炉，就因为上面有“张鸣岐制”款，估价1.6万元至2万元，结果最后以3.85万元成交。
名家制作的手炉，融雕、镂、刻、镶、磨等工艺于一身，汇诗、书、画、印于一器。许多手炉不仅是实用器物，更是斋房文玩，极富文人书卷气，因此有着较高的历史文化内涵与收藏价值。除张鸣岐以外，明清时制作手炉的名匠还有王凤江、周文甫、蔡家、蒋抱云、徐守素、王吉、潘祥丰、赵一大等。
但有些名家制作的手炉不一定有款识，所以也要注重看手炉的工艺。像2003年北京华辰春拍中的一只清中期铜胎画珐琅三阳开泰图海棠形手炉，估价2.4万元至2.8万元，最后以3.85万元成交。这只手炉通体以蓝釉为地，上绘缠枝花卉纹，腹部四面开光，正背两面为相同的三阳开泰图，两侧面为花卉绶带鸟图，色彩鲜艳，绘画细腻生动。
明代的分量重，清代的工艺高，民国时期的存世量较大
明代的手炉，炉壁比较厚，拿在手里比较压手。原来，明代的手炉是真材实料，一块厚厚的铜料，敲打出来一把手炉，炉柄上丝毫没有焊接的痕迹。因为铜料厚，工匠们一锤一锤地敲打时，既需费些气力，又要费些时间，所以明代手炉的存世量也比较小。明代的手炉材质以紫铜的居多；器形以方形、椭圆形等为主；炉柄有带柄、无柄，或柄身一体的；炉底多为平底，有足。
清代的手炉，开始变得花哨起来。不仅形状各异，而且工艺上还采用了掐丝珐琅等工艺，让手炉看起来更为精美。手炉的纹饰上更是丰富多彩，有山水、花鸟、人物、花卉等纹饰，就连炉身上也饰有纹饰，给人一种讲究、豪华之感。相对于明代的手炉，清代的手炉存世量要大一些。清代的手炉材质有紫铜、白铜、黄铜等；器形有方形、圆形、六角形、海棠形等；带炉柄的较多，且柄大多可以卸下来；炉底多为凹底。
明清时期，有手炉的多为有钱人家，到了民国时期，手炉已进入到了平常人家。于是，手炉的形状也比较单一，为了好敲打，减少成本，铜料也开始薄了起来，通常都是圆形的，纹饰也比较单一，甚至于无任何纹饰。民国时期的手炉存世量较大，但材质以黄铜的居多；器形以圆形较多；虽多带柄，但柄的质量较次；炉底也以平底的居多。
在手炉的家族中，最上档次的当数明代和清早中期作品。尤其是明代手炉，多用铜质匀净、极具光泽的水磨红铜制作，浑厚古朴而又不失精巧。手炉除讲究器形外，最出彩的工艺是它的炉盖和炉身部分。精美的手炉其炉盖制作常常是精雕细镂，穷极工巧，炉盖上各种精美的几何图形犹如古典园林中的花墙漏窗一般雅致。一些珍贵的铜手炉不但炉盖精巧玲珑，炉身四周也常雕镂錾刻着山水人物与花鸟奇珍的图画，有的錾刻的山水人物甚至还使用了错金错银、烧蓝及镶嵌银丝等特种工艺，使手炉身上的图画更具立体感，更加光彩亮眼。
鉴别手炉，可看材质、锈色、刻工及焊缝等
随着手炉收藏的日渐升温，大量的赝品也应运而生。此外，有人也会以年代较晚的手炉仿称是年代较早的手炉。为此，对手炉有几个鉴别要点，收藏者可以作为参考。
宋代以前无黄铜与白铜，唯有青铜和纯铜，青铜不宜制作手炉，而纯铜兑锌为主要元素的是黄铜，兑镍为主要元素的是白铜。黄白二铜始于何时固不可考，但确知宋以前铜器除青铜外均系纯铜。清代以后盛行黄白二铜，且黄铜使用比白铜还要迟。鉴别时可视手炉的底足，如露有黄铜的，多为清末民国之物品。如紫铜，可分两方面，具有古朴厚重之感，纹饰素而精，一般来说可达明代；如轻薄而纹饰花妙，大多为清代手炉。
锈色为古铜器特有之美，也是鉴别手炉时的着眼之点。可以用加碱的开水刷刷看，如为伪锈，立即掉落。且伪锈多深浅不匀，不能与器体融合，用手摩挲没有滑爽之感。
手炉的纹饰系人工錾刻而成，又称“刻铜”。入铜笔画呈“V”形，上宽下尖，偶有刀滑处，每画深浅不一，可以仔细观察一下。
另外，手炉基本上是手工制作的，而仿品绝大多数均是浇铸而成的。因此也可以从底足与炉身的焊缝、炉盖网眼的做工上加以区别 |
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