杨鸣山：油画作品欣赏

《自画像》 规格：36.5cm*30cm 创作时间：2010年

杨鸣山（1933）出生于俄罗斯，父亲为俄国华侨，母亲为俄罗斯人，八岁时随父亲回中国新疆。

20岁考入兰州西北师范学院艺术系，随当时留法画家吕斯百习画。毕业后，因在校成绩优秀，校方委其担任助教。数年后，于1961年回新疆艺术学院任教达18年之久。于1978年举家移居澳洲，并继续绘画创作，没多久其作品即被当时的澳洲总理霍克赞赏不已并委其画肖像。随后多次参加澳洲全国性的重要比赛，均获得入围及高名次殊荣，例如分别于1983、1989、1993年获颁世界最高奖金肖像入围，1994年获全国绘画大赛奖，最难得是于1995年在澳洲有数千位画家参赛的全国风景画大赛中，获第一名金牌奖，从而奠定其在画坛的地位。

杨呜山埋首创作数十年，其扎实的素描功底和色彩技巧，呈现浪漫印象写实画风。风景作品注重融进轻柔的情绪，以淡雅朴素的色彩构筑超尘的妙境，令人感受到明朗、愉悦的美感并达到强大的艺术感染力。

天涯芳草—画家杨鸣山先生侧记

画家、美术教育家杨鸣山先生（Leonid.M.Vasin）1933年出生于前苏联莫斯科近郊的一个普通家庭，父亲是山东人，母亲是俄罗斯人。1939年随父回国，1953年毕业于乌鲁木齐第一中学，同年考入西北师范学院美术系，师从著名画家吕斯百、黄胄等先生。大学期间作品入选全国青年美展获三等奖。1957年毕业并留校任教，1961年调至新疆艺术学院美术系执教，杨鸣山先生在中国生活、学习、工作了40余年，其中有21年的岁月从事美术教育工作，1978年移居澳洲。

自上世纪70年代始，中外画家的目光投向了中国西部，大批画家来此采风，这些画家一接触杨鸣山先生，无不为他的人品和艺品所折服。能够在那个年代保持艺术家的人格尊严、坚持艺术的典雅和纯真是多麽不容易的事啊！70年代末，杨鸣山先生应北京画界友人的邀请，在京举办了一个非正式的作品展览，说是展览，其实只不过是将二、三十幅画用硬纸板稍加背衬，在一间普通的房间中陈列一下而已，观摩的人也仅限于业界少数人，但就是这样一个小规模的交流就足以让观者震撼，他们简直不能相信这是出自一位边疆画家之手，作品中透出的与众不同的尊贵令人敬重。时任中央美院院长的吴作人先生看了作品后曾挽留杨鸣山先生，希望他能来中央美院任教，但其时杨鸣山先生已经决定移居澳洲了，吴作人先生在感叹之余挥笔为他题下了四个字：天涯芳草。这个题字现在仍然悬挂于杨鸣山先生的家中。

杨鸣山先生一生从事美术创作和美术教学工作，我们对于他的艺术创作体系和美术教学体系研究甚少，这是一个遗憾，因为受到客观条件的制约，就是和杨鸣山先生一同工作或身边的同行们也从未全面而完整地欣赏到他作品的全貌，但是移居澳洲之后他却赢得了广泛的声誉和尊敬，移居澳洲的当年即被接受为南澳大利亚皇家美术协会理事，其后的数年间他三度荣获澳洲达克·莫任（Doug.Moran）肖像大奖，作品被昆士兰国家美术馆收藏，1987年被选入《澳洲现代70位著名画家》一书，1995年风景画《月初升》获墨尔本全国风景画大赛金奖，这些荣誉标志着杨鸣山先生业已跻身于澳洲主流画坛。

杨鸣山先生一生淡泊，视名利如云烟，恪守正直的文人情怀，坚持简朴的生活原则，博大的心胸、深厚的积淀臻于平和。陶行知先生为北师大所题之校训曰：学为人师、行为世范。杨鸣山先生做到了这一点。旅居国外已经30多年了，杨鸣山先生也由壮年步入耄耋之年，但他一直牵挂着中国西部的热土，牵挂着他的学生们。他有这样一个心愿：要把他的作品留给中国、留给新疆。值得庆幸的是我们现在可以为这位令人敬重的艺术家做一点事情了，为他筹建艺术馆、为他举办展览、为他出版画册，这不仅是为了他，因为我们也终于可以全面、真切地领略大师风采并传之后人。

其实面对杨鸣山先生的艺术，一切的评论和记述都显距离，那么还是让我们打开他的画册——走进杨鸣山先生的艺术世界，分享他丰富多彩的艺术人生。

2012年9月22日，位于克拉玛依市，克拉玛依区文化街上的“杨鸣山艺术馆”正式揭牌开馆。

杨鸣山艺术馆在克拉玛依揭牌开馆

杨鸣山在艺术馆现场为油城绘画爱好者签名

杨鸣山是著名画家、美术教育家，从艺60年，作品丰厚，桃李满园，20世纪70年代末，移民澳大利亚。在澳大利亚的30多年里，杨鸣山以其精湛的技艺和精美的画作赢得了广泛的声誉，但是他始终牵挂着新疆这片他曾生活、工作了40多年的乡土。出于对故乡的眷恋，杨鸣山有一个心愿：把他的作品作为对故乡的一种回馈，奉献给新疆，为新疆油画的发展提供一些艺术营养，为新疆的艺术事业尽一点绵薄之力。

今年9月，杨鸣山艺术馆在克拉玛依市建成，该馆馆名由著名文化学者王蒙先生题写，馆内面积700平方，分为二层，馆藏作品100幅，多为杨鸣山先生艺术作品中的精品，一楼以风景油画作品为主，二楼以静物、肖像为主，另有少量水粉、水彩和素描作品。

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