Oehlen作品《无题(Untitled)》 1989
对于Albert Oehlen来说,绘画艺术的不断实践和它固有的不可预知性本身就是一个主题。他的绘画方法的指导原则就是冲动和折中主义,而他的绘画工具则是手指、画笔、拼贴和电脑。他经常开始通过加强一套规则或结构的限制来进行创作,比如对自己的调色板加以限定,或刻意处在一种缓慢的节奏进行创作,进而挑战自己达到每一幅画作之间的差异。他把抽象看做是手势或几何图形的叠加、组合或者是加以比喻的合并,比如把现有的海报弄脏染色等。图画形式本身是一种启发而并不是自身的终结。
Oehlen作品《黑色理性(Black Rationality)》 1982
“我只是享受制造一团糟的过程”Oehlen谈到他的“树画”创意时说道,“当我第一次在画中画树的时候,其实我只是需要一个借口来画点东西,任何乱七八糟的东西对我来说已经足够了。对于坏画(bad painting)来讲,树,一个这么媚俗拙劣的主题,我觉得,这很棒呀”
Oehlen在纽约Gagosian画廊展览 《无题:树》
Oehlen的艺术是在具像与抽象艺术之间不断摸索中发展的,期间他的作品无论形式还是主题都发生了很大变化。那些绘画、拼贴、素描和速写是他对诸多艺术问题的回答,是对艺术崇拜的批判,也是对艺术影响社会能力的分析与研究。作为上个世纪80年代那个影响一时的德国“新野兽绘画”(New Wild Painting)运动中的一员,Oehlen在早期具像绘画中就表现出他对如上问题的深刻思考。此后,在“色彩理论”系列创作中,Oehlen逐渐将他的调色板减少到最少的三原色:红、黄、兰。相比之下,对于作品表现的主题,Oehlen却不受任何道德与标准的局限:阿道夫·希特勒、动物以及我们的日常生活都是他描述的对象。1985至1988年,Oehlen采用了用文字覆盖写实形象的方法,在丰富作品的表现内容的同时,也在形式上有所变化。进入80年代末期,他的作品更多倾向于抽象的表现形式,并多以模糊不清的色彩堆积的形象出现。90年代以后,随着电子计算机在绘画领域的应用,Oehlen也开始应用计算机进行绘画创作,在计算机绘图软件的帮助下,Oehlen的艺术在技法与主题方面都获得新的突破。
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