《唐宋词欣赏》分享四

 青玉案①

元夕②

【宋】辛弃疾

东风夜放花千树，更次落，星如雨。③宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。④ 蛾儿雪柳黄金缕，⑤笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。⑥

【作者】

1140－1207，字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。少年是曾聚众参加耿京的抗金义军。渡江南归后，历任湖北、江西、湖南、福建、淅东安抚使等职。一生力主抗金，屡陈恢复大计，因而颇遭当权者之忌，曾长期落职闲居于江西上饶一带。宁宗开禧年间，曾知镇江府，不久又被罢黜。其词与苏轼齐名，多抒写报国雄心和有志不伸的感慨，豪纵奔放，沉郁悲壮，在南宋爱国词中领袖一代。有《稼轩长短句》、《稼轩词》。

【注释】
①调名出自东汉《四愁诗》“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。又名《横
塘路》、《西湖路》、《青莲池上客》等。双调，六十七字，仄韵。
②元夕：农历正月十五上元节。
③元夕赏灯，灯如火树银花。花千树、星如雨：都指彩灯。　④玉壶喻月。鱼、龙：指鲤鱼灯、龙灯等各种彩灯形状。
⑤蛾儿、雪柳都是妇女头饰。雪柳饰以金钱、称“捻金雪柳”。
⑥蓦然：突然。阑珊：灯火零落稀少。

【品评】

《诗经·郑风》有《出其东门》一篇，首章曰：“出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我云。”在东门游春的众多少女中，独独赞赏后者一身素淡，格调高雅。这首《青玉案》与之类似，但精神境界更高。元夕灯市，犹如星海，吸引了满城仕女，衣香鬓影，喧阗不绝。是光、色、声组成的繁华热闹的世界。可是就有人不慕繁华，独立于喧华热闹之外的“灯火阑珊处”。这不是自伤幽独，而是显示了一种高洁的品性。在人们趋奉竞进之际，耐得冷落，耐得清淡，耐得寂寞。这是辛弃疾屡遭排斥后，借灯夕所见以自述怀抱，托意甚高。进则轰轰烈烈，惊天动地，退则斯人独处，自甘淡泊，安于寂寞，这两者同是志士的操守的襟抱。前者是英雄本色，后者也是英雄本色。清彭孙遹《金粟词话》谓此词结尾为“秦、周之佳境也”。见仁见智，并行不悖，可两存之。

永遇乐①

京口北固亭怀古②

【宋】辛弃疾

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。③舞榭歌台，风流总被、雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。④想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。⑤ 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。⑥四十三年，望中犹记，烽火扬州路。⑦可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。⑧凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。⑨

【作者】

1140－1207，字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。少年是曾聚众参加耿京的抗金义军。渡江南归后，历任湖北、江西、湖南、福建、淅东安抚使等职。一生力主抗金，屡陈恢复大计，因而颇遭当权者之忌，曾长期落职闲居于江西上饶一带。宁宗开禧年间，曾知镇江府，不久又被罢黜。其词与苏轼齐名，多抒写报国雄心和有志不伸的感慨，豪纵奔放，沉郁悲壮，在南宋爱国词中领袖一代。有《稼轩长短句》、《稼轩词》。

【注释】
①此调又名《消息》。上下阕，一百○四字，有平韵、仄韵两体。平韵体始见于柳永《乐章集》，仄韵体则是南宋陈允平所创制。
②京口：今江苏镇江。晋蔡谟筑楼北固山上，称北固亭。
③孙权，字仲谋。建安十三年（208）孙权迁都京口。“舞榭歌台”指孙权故宫。　④宋武帝刘裕小字寄奴，生于京口，家境贫穷，故云“寻常巷陌”。
⑤指义熙十二年（416）刘裕督军北伐后秦，收复洛阳、长安。
⑥元嘉二十七年（450），宋文帝刘义隆命王玄谟北伐，为后魏击败。封：筑台祭天。汉霍去病追击匈奴至内蒙西北之狼居胥山，封山而还。刘义隆尝听王玄谟谈论北伐，感到“使人有封狼居胥意”。“北顾涕交流”，则是他于兵败滑台后写的诗。
⑦开禧元年（1205）辛弃疾出守京口，上距绍兴三十二年率众南归，前后四十三年。
⑧佛狸祠在今江苏六合瓜步山上。佛狸为北魏太武帝跖跋焘小字。元嘉二十七年，他追击宋军至长江北岸的瓜步。
⑨廉颇是战国时赵国名将，被谗入魏。赵王有意起用，遣使问讯。廉颇一饭斗米，肉十斤，披甲上马，以示能战。使者回来谎报赵王说：“与臣坐，顷之三遗矢（多次拉屎）矣。”赵王以为老，遂罢。否：音读如“釜“。

【品评】

上片追念起于京口建立功业的孙权、刘裕。孙权坐镇江东，北响抗衡。刘裕北伐一战而复青州，再战而复关中，辛弃疾都深为仰慕。下片“元嘉草草”数句针对韩侂正在策划的北伐行动。冒险轻敌，必然招致失败，结果反让佛狸饮马长江，血食至今。次年韩侂胄伐金败绩，果为辛弃疾不幸言中。辛弃疾这年六十六岁了，篇末以廉颇自比，感叹弃置不用。这首词怀古抚今，以词论政，是其特色。词中提到几次南北战争，全是几万、几十万人的大战，都不过用了三四句，或正面铺张（金戈铁马），或反面衬托（仓皇北顾），或用亲身经历（烽火扬州路），或借前代遗迹（佛狸祠），境界全出而色彩各异，象一幕幕历史场景在我们面前轮转变换。全词情调回旋起伏。上片怀念孙权，惋惜时光的流逝，又赞美功业的不灭。下片回顾历史创伤和个人处境，热切的期待又为无可奈何的悲愤。有人认为此词用典太多。但作为怀古词不能不涉及众多史事。陈廷焯谓其“以浩气行之”，“不嫌其堆垛”。以廉颇自比，这个典就用得很贴切，既表现了他老当益壮、临阵思战的凌云壮志，又点明了他屡遭谗毁、投闲置散的实际遭遇，同他的心情、身份都有一致之处，含义也就更加深刻了。明代杨慎说这首《永遇乐》为稼轩词中第一，殆非虚语。

 

 

 

扬州慢⑴

【宋】姜夔

淳熙丙申至日，⑵余过维扬。⑶夜雪初霁，荠麦弥望。⑷入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。⑸予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。⑹

淮左名都，⑺竹西佳处，⑻解鞍少驻初程。过春风十里，⑼尽荠麦青青。自胡马窥江去后，⑽废池乔木，⑾犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，⑿都在空城。杜郎俊赏，⒀算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，⒁青楼梦好，⒂难赋深情。二十四桥仍在，⒃波心荡、冷月无声。念桥边红药，⒄年年知为谁生！

【作者】
1155？－1221？，字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。一生飘泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。他与辛弃疾、杨万里、范成大等为文字交，诗词皆卓然成家。词风清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场，为清代浙派词人所尊奉。他深谙音律，集中十七首自度曲，都旁缀音谱，是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料。有《白石道人歌曲》。

【注释】
⑴此调为姜夔自度曲，后人多用以抒发怀古之思。又名《郎州慢》，上下阕，九十八字，平韵。
⑵淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。
⑶维扬：即扬州。
⑷荠麦：荠菜和麦子。弥望：满眼。
⑸戍角：军中号角。
⑹千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经·王风》篇名。周平王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。
⑺淮左：淮东。扬州是宋代淮南东路的首府，故称“淮左名都”。⑻竹西佳处：杜牧《题扬州禅智寺》诗：“谁知竹西路，歌吹是扬州”。宋人于此筑竹西亭。这里指扬州。
⑼春风十里：杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”。这里用以借指扬州。
⑽胡马窥江：指1161年金主完颜亮南侵，攻破扬州，直抵长江边的瓜洲渡，到淳熙三年姜夔过扬州已十六年。
⑾废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。
⑿渐：向，到。清角：凄清的号角声。
⒀杜郎：杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。俊赏：俊逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。”
⒁豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”
⒂青楼：妓院。青楼梦好：杜牧《遣怀》诗：“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”
⒃二十四桥：杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”二十四桥，有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。见沈括《梦溪笔谈·补笔谈》。一说专指扬州西郊的吴家砖桥（一名红药桥）。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见《扬州画舫录》。
⒄红药：芍药。

【品评】

尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴；桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句，愈工致， 愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。

 

 

 

卜算子①

【宋】刘克庄

片片蝶衣轻，②点点猩红小。③道是天公不惜花，在种千般巧。朝见树头繁，暮见枝头少。道是天公果惜花，雨洗风吹了。

【作者】

1187－1269，安潜夫，号后村居士，莆田（今属福建）人。 以荫补官，后因《落梅》诗“讪谤”朝廷，罢职废多年。官至龙图阁学士。其诗属江湖派，宗尚晚唐。词则继承辛弃疾豪放作风，而更趋散文化、议论化，见称于世者多为感愤时世之作。有《后村长短句》。

【注释】
①《词律》以为调名取义于“卖卜算命之人”。《词谱》以苏轼词为正体。又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《缺月挂疏桐》等。双调，四十四字，仄韵。
②蝶衣轻：花瓣象蝴蝶翅膀那样轻盈。
③猩红：象猩猩血一样鲜红。

【品评】

词中有问答体，或下片问、下片答，或随问随答，为常见的问答方式。此词上片提出一问，下片复提一问，上下片所问却是针锋相对、互不相容的，终于有问无答，显得非常别致。上下片提问的方式相同，都是用的反证法。如果把上下片分开来看，并不是有问无答，答案乃包含在所问之中。上片问：如果说天公不爱惜花，那么花片如蝶翅舞动，花朵如猩红照眼，千姿百态，争奇斗艳，岂不都是天公之所作成？其答案自当承认“天公惜花”。但下片接着反问：如果天公果真惜花，那么无端风雨，断送春花，树头繁英，一夕顿尽，岂不都是天公之所摧残？其答案又当承认“天公不惜花”。因此，上下片合起来看，两个答案竟是对立排他的，相互冲突，彼此否定。正确的答案则当在它们两者之外。其实，刘克庄此词虽有点游戏笔墨，但设问甚巧，所问的决不是无关宏旨的花花草草的小事。他就冥冥之中的“天公”与花事的关系发出质问，推而广之，世间万物也莫不可作此一问，无异于一篇以花事为题的具体而微的“天问”。真正的答案既在词中，又在词外。岁岁花开，年年花落，花事的荣枯盛衰，一任大自然的客观运行，实无与乎“天公”的“惜花”与否。“万物兴歇皆自然”，这才是刘克庄本来想说，但在词中仅透露其意而未及说明的真正的答案。全词诙谐风趣，具有幽默感，令人玩味有得。其写法或仿效苏轼的《泗州僧伽塔》诗。

 

 

酹江月⑴

和友驿中言别⑵

【宋】文天祥

乾坤能大，⑶算蛟龙、原不是池中物。⑷风雨牢愁无着处，⑸那更寒蛩四壁。⑹横槊题诗，⑺登楼作赋，⑻万事空中雪。江流如此，方来还有英杰。⑼堪笑一叶飘零，重来淮水，正是应凉风新发。镜里朱颜都变尽，只有丹心难灭。去去龙沙，⑽向江山回首。青山如发。⑾故人应念，杜鹃枝上残月。⑿

【作者】

1236－1281，字履善，又字宋瑞，自号文山，庐陵（今江西吉安）人。宋理宗朝进士，历知瑞、赣等州。德祐元年（1275），元兵南下，他奉诏起兵勤王。南宋降元后，他组织义军转战于福建、江西、广东各地，终因寡不敌众，兵败被俘，囚于燕京三年余，坚贞不屈，从容就义。其后期诗词慷慨悲壮，表现出凛然不可侵犯的民族气节。有《文山先生文集》。

【注释】
⑴此调为《念奴娇》之异称，因苏轼词“一尊还酹江月”而得名。又名《百字令》。双调，一百字，仄韵，多用入声。
⑵友：指邓剡。邓剡字中甫，与文天祥同乡，曾任崖山行朝礼部侍郎，被俘后同文天祥一起押解至金陵，并作词送文天祥继续北行。此词是文天祥的和作。
⑶能：这样，如许。能大：如许大。
⑷蛟龙：喻豪杰。《三国志·周瑜传》：“刘备以枭雄之姿，而有关羽、张飞熊虎之将，恐蛟龙得云雨，终非池中物也。”
⑸牢愁：忧愁。
⑹那更：犹云况更、兼之，“那”字无意义。
⑺槊：长矛。元稹《唐故工部员外郎杜子美墓系铭》：“曹氏父子鞍马间为文，往往横槊赋诗。”
⑻登楼作赋：汉未中原大乱，王粲南下依附刘表，登当阳城楼，作《登楼赋》怀乡。
⑼方来：将来。
⑽龙沙：泛指塞外沙漠之地。
⑾“向江山”二句：一作“江山回首，一线青如发。”苏轼《澄迈驿通潮阁》诗：“杳杳天低鹘没处，青山一发是中原。”
⑿“杜鹃”句：唐崔涂《春夕旅怀》诗：“蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更。”

【品评】

这是一首骨风遒劲的唱和之作。上片言旧。“乾坤能大”四句，以蛟龙暂屈池中、终当飞腾为喻，表示虽遭囚禁而犹志向远大。“横槊题诗”三句，追念昔日转战东南的戎马生活，痛惜抗元战斗归于失败。凡此，不只是自抒胸襟怀抱，也是兼志同道合的友人邓剡而言的，是对他们共有的铮铮斗志的激励及共有的漫漫征途的回顾。“江流如此”二句，则寄希望于将来，对国家的复兴不抱悲观态度。下片言别。“镜里朱颜”二句，示此心此志至死不渝。“去去龙沙”三句，言人渐北去，心终南向，以致频频回首，对故国江山无限留恋顾念。最后两句说死后魂将化为杜鹃，当你听到月夜杜鹃的哀鸣，那便是我“魂兮归来”。作者《金陵驿》诗：“从今别后江南路，化作杜鹃带血归”，与此意同。生前斗争不息，死后犹眷怀故国，丹心不灭，这是何等赤诚的爱国情肠！与他的千古名句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”相比，用意实同，只不过在表现上诗直词曲罢了。当时，周密、王沂孙、张炎等作遗民词，悼南宋之亡，哀伤难已，但常心危词苦，吞声踯躅，情调过于摧抑低沉。相形之下，文天祥的词，国虽亡而正气犹存，身将死而雄心不灭，没有丝毫委靡之色，确乎是南宋辛弃疾、陆游等爱国词的嗣响，为南宋词谱写了高唱入云的尾声。王国维《人间词话》认为：“文文山词，风骨甚高，亦有境界，远在圣与（王沂孙）、叔夏（张炎）、公谨（周密）之上。”的确，无论宋诗、宋词，都应以文天祥为其殿军。

 

虞美人①

听雨

【宋】蒋捷

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。② 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。③悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

【作者】

字胜欲，号竹山，阳羡(今江苏宜兴)人，生卒年不详。宁度宗咸淳十年(1274)进士。宋亡不仕，抱节以终。其词多承苏、辛一路而兼有众长，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。有《竹山词》。

【注释】
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。
②断雁：失群的孤雁。
③星星：形容鬓发斑白。

【品评】

此词从“听雨”这一独特视角，表现了少年、壮年、晚年三个人生阶段的不同境遇、不同况味的不同感受。作者通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。“少年听雨”的画面，由“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织而成，传达出春风骀荡的欢乐情怀。尽管这属于灯红酒绿的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的正是“不识愁滋味”的青春风华。“壮年听雨”的画面，以“客舟”为中心视点，而在四周点缀以“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰飒意象，映现出在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。“而今听雨”的画面，则刻意凸现出僧庐之冷寂与鬓发之斑白，借以展示晚年历尽离乱后的憔悴而又枯槁的身心。“悲欢离合总无情”，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限枨触，不尽悲慨。“一任阶前点滴到天明”，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有“欲说还休”的情感调节和心理控制能力。三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中，既有个性烙印，又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷，分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

 

 

 

渔歌子

【唐】张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

在唐代，小令词的清空和王维一派水墨画的冲淡，可以说是互为辉映的双
璧。而词人兼画家张志和可谓把握这门艺术的高手。他把高远的情思外化
为清空的意境，又把质朴玲珑的语感，提炼为冲淡脱俗的意趣，从而形成
自己独树一帜的风格。
由于其长期过着隐居生活，寄情于山水之间，得以汲取各方面的艺术营养
化为己用，这首《渔歌子》便是借鉴民间的渔歌而成的。由于取自民间，
这首词的基调以清新.质朴见长。但另一方面，又因作者并非真正的渔父，
而使词中除了具有民间文学的质朴.清新之外，融合了一种出污泥而不染的
文人淡泊.澄洁的高远情怀。
在词中作者的淡怀逸致不是诉诸直接咏怀，而是寄情于景，以画入词，以景
喻情。尽管诗是时间的艺术，画是空间的艺术，一动一静，各有特点，然而
他们又是可以相通互补的。在艺术上，人们谓之触类旁通。东坡论王维之作
“诗中有画，画中有诗”这正说明高明的诗人，善于在时间流程中，突出事
物的某一点，描绘出空间中一刹那间静止的状态；而高明的画家，也善于在
暂时凝固的画面中，不着一笔，巧妙的传写出事物静止时前前后后可能出现
的变化。张志和是词人，又是画家，所以他对淡怀逸致的抒发，是诗画相兼
的。他从长期的隐居生活中截取了这么一点：恰是斜风细雨时，桃花汛起，
江南春色方浓时。作者写出了这一刹那间空间状态，相对凝定式的画面。与
此同时，他还用我国传统的“散线透视”画法，以西塞山作为观察点，罗罗
清疏.信手拈来的捕捉起了山前的景色：高处有飞入上空的白鹭，低处有落英
缤纷的春水绿波，以及肥美的鳜鱼。作为图画中心的，是头戴“青箬笠”.身
披“绿蓑衣”的渔父。而从这些互为烘托的静态的空间结构中，分明又通过
景物生气的渲染，抒发出渔父内心悠然自得的动态。鹭在飞，水在流，鱼在
嬉逐，一切景象都是那么新鲜.清丽.秀润，当然，渔父也就被当前景物所吸
引，产生了自然.淳朴的意趣和不愿离开这一宜人优美境界的深情。“斜风
细雨不须归”，对渔父说来，不正是他对美的发现.美的执着么？在斜风细
雨中，渔父体验到鹭鸶飞翔的飘逸，桃花流水的鲜妍。在这样优美的环境
中，渔父的心情，就不止是为美陶醉，而是为当前的美景坚定了意志，不仅
是“不思归”，而是进一步诉诸审美判断形式的“不须归”了。渔父所执着
的已经不是垂钓，而是词人内心的自白——“决心以山水之间的自由自在生
活终老”。这显然又是画中之诗，隐伏在西塞山前空间结构背后的时间潜
流，悠悠的但终于又是深稳有力地荡漾着感情的波澜。就凭这样的时间与空
间的结合，而尤其是突出了瞬间的静止的状态，突出了渔父这一个写景人
物，让他“与山水有顾盼，人似看山，山亦似俯而看人”这样的诗中之画，
便充溢了一个自号“烟波钓徒”的胸中丘壑了。
这首《渔父》中的整个人和事物，按照美学的“先定默契”来说，作为点睛
人物的传神之笔，既以透露出隐逸的基调，那么人们在目击到鹭飞.话漂.鱼
游，以至整个画面时，自然也就更容易对之萌发出“同化”作用。也许有人
要问，词中不是也夹有鲜艳的颜色么？可是别忘记，“青”啊，“绿”啊，
它们都已经在斜风细雨中被吹淋，色彩变淡了。“桃花”也早已飘落水中。
一切都淡。通篇音节的自然.简短.随和.淳朴，他们恰恰体现了作者平易近人
的情调，并与作品色彩的“淡”糅合起来，而汇为“平淡”的风格。