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现在，点击下面的歌曲，缓缓闭上双眼，享受此刻音乐带来的宁静吧。
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这首纯音乐的名字叫《宙へ》，它是日本演奏家佐藤康夫的代表作。
悠远而辽阔，苍劲而温柔，悲怆而空灵…
不知道你有没有跟我一样，听得鸡皮疙瘩都起来了。
现在，我有一个小问题：你能听出歌曲中使用了哪一种乐器吗？
有的人会说，它是笛；有的人也会说，它是箫…
很遗憾，这些答案都不对。
这种能够穿透灵魂、直击心灵的乐器，有一个很意思的名字——尺八。
从读音上，尺八听起来有点像“糍粑”，不过，这可不是好吃的，而是用来吹的。
竹制、竖吹、五孔（前四后一），它是一种拥有千年历史的中国吹奏乐器。
因为身长一尺八寸，所以得名“尺八”。
它出现于东汉，衰落于宋元。
魏晋时期，被称做“长笛”、“竖笛”；隋唐时期，它是主要的宫廷乐器之一，专门演奏雅乐。
在唐代，唐太宗为了统一律制，下令重新修订乐律，乐官采用了一尺八寸的标准，它也终于有了统一的名字：“尺八”。
伴随着佛教和中华文化的传播和影响，尺八由遣唐使带到日本，并在岛国传承和发扬光大。
从南宋开始，因为吹奏难度高、不受士大夫喜爱等各方面的原因，尺八渐渐退出历史舞台。
如今，当我们再谈起尺八的时候，大多数的中国人都对它不熟悉，甚至连尺八这个名字都没有听说过。
当问起尺八的时候，很多人都以为它是一条马路、一个人名、一个地方、一种食物。
“竹叶片片六朝事，声声尺八思千年。”
每当说起尺八失传的故事，都会让人感到无比惋惜，感叹它无可奈何地消逝。
最近，国内上映了一部纪录片，让国人重新认识了它的前世今生，让世人对这件千年国宝重燃了热情。
《尺八·一声一世》
One Sound, One Life
2019.5.31
>>>>800年前·东瀛
日本临济宗禅师心地觉心梯山航海，来到杭州护国仁王禅寺参修佛法。
参禅悟道之余，他认识了尺八名曲《虚铎》的第十六代传人张参。
在百般求教之下，张参传授了他演奏尺八的技法。
回到日本之后，心地觉心成为了日本普化宗的鼻祖。
为了悟道和修行，心地觉心时常吹奏起这件来自中国的乐器。
当时，尺八是一种法器，每当有法事，僧人必须在佛祖面前演奏尺八。
心地觉心有一个徒弟，名叫虚竹。
他对于尺八的悟性很高，不仅学会了《虚铎》（后来演化成了《虚鈴》），而且还在云游四方的路上，参透出《虚空》和《雾海箎》（箎，中国另一件古老乐器）。
从此，虚竹被世人尊称为日本尺八的始祖，《虚鈴》《虚空》《雾海箎》也成为日本尺八“古传三曲”。
《虚鈴》乐谱
随着时间的发展，在日本广为流传的尺八逐渐形成了“琴古流”“都山流”“明暗对山流”等不同风格的流派。
据说，奈良东大寺保存着唐代时期的尺八，日本圣德太子也喜爱尺八，他使用过的尺八都珍藏于法隆寺。
东大寺
>>>>21世纪·日本
现在，尺八已经不是过去的法器，它不断吸收西方音乐和流行元素，与流行、摇滚、爵士等各种曲风融合在一起，焕发出了新的生命力。
佐藤康夫，日本著名的尺八演奏家。
出生尺八世家的他，从小耳濡目染，对它产生了浓烈的兴趣。
他师从于尺八演奏大师三桥贵风，一心钻研磨练演奏技艺。
他的演奏风格百变多样，传统又另类，既能让你悲伤到哭泣，又能热血冲出天际。
世界之大，无论是喧闹的街区，还是青山绿水的山间，都是他的舞台。
一说到尺八，就不得不提《火影忍者》，
一提到《火影忍者》，就必须说它的主题曲《Naruto Main Theme》！
木叶飞舞之处，火亦生生不息！
在火影迷心中，这永远是最燃的主题曲，没有之一！！
这首歌是日本摇滚乐队Musashi的代表作，他们的风格就是将和太鼓、尺八、三味线等日本传统乐器融入到现代音乐风格之中。
在热血沸腾之中，你会留意到尺八的声音，而它正是出自佐藤康夫之手！
从童年到中年，佐藤康夫在尺八的演奏道路上炉火纯青，更对尺八有了全新的认识。
在他看来，尺八就是和不同的人相遇。
通过演奏尺八，自己得到了救赎，演奏正是感恩世间的方式。
小凑昭尚，跟佐藤康夫一样，同样来自尺八世家，师从“琴古流”派大师山口五郎。
受到父辈和原ZAN乐队队长砂川宪和的影响，他坚守尺八数十年。
从街头艺人到流行乐队成员，不管日子多么清贫，他依旧演奏它，不离不弃。
从ZAN乐队到ALIAKE乐队，他在尺八与流行结合之路上越走越远，将尺八艺术推向现代。
《犬夜叉》《火影忍者》《黑塔利亚》….
尺八经常在日本动漫中出现，这让它拥有了一种传统与现代结合的力量。
但是，现实仍旧不容乐观。
因为吹奏难度大、受众面小、年轻人不感兴趣，尺八逐渐走向没落。
为了保住这门艺术，以为人父的小凑昭尚和其他艺人一样，坚守与传承，并将这些文化遗产寄托给儿子。
>>>>21世纪·中国
跟很多年轻人一样，徐浩鹏与尺八的故事也是从动漫、佐藤康夫开始的。
从小没有受到专业音乐知识熏陶的他，靠着一腔热情和坚持，借助网络视频自学成才。
因为尺八是一种追求极致的乐器，一尺八寸就是标准，丝毫不能出差错。
在竹林中，找出一根完全符合这样标准的竹子，十万根里面可能就那么几根。
完全可以称得上，万里挑一！
所以，一支真正的尺八价格绝对不菲，便宜的要上千，最上等的则要好几万。
家境不富裕的徐浩鹏只能从网上买树脂尺八，这种仿品都要花好几百块。
学了三年的尺八，他连一支真正的竹尺八都没有见过，更没有摸过。
他有一个愿望，特别想知道真正的尺八吹出来的音色是什么感觉。
一音一佛，一声一世，这就是尺八的呼吸声。
《尺八·一声一世》用镜头记录了全球各地的尺八演奏家、制管师、业余爱好者与它的缘分和故事，抒发着他们坚守艺术的热忱之心和领悟的东方哲理奥义。
同时，它也对绵延千年的尺八面临的生存困境表达了担忧。
“尺八回到中国，可以更多人的去学习它、去了解它。”
最近，这件千年的国宝开始在中国寻根。
越来越多的尺八演奏家来到中国，推广尺八这门艺术，让中国人认识这件消失千年的国宝，冀求焕发出新的生机。
如今，在中国，认识尺八的人越来越多，推广尺八也逐渐形成一种风潮。
比如由刘亦菲、黎明、刘烨主演的爱情电影《夜孔雀》，就是以尺八为背景。
杭州也被世人认为尺八的发源地。
在护国仁王寺遗址的石碑旁，还有一根青铜的尺八伫立在那里。
中国文化博大精深，源远流长，但是佚失和陨落的情况也是存在的。
中国的古老乐器，有的穿越古今，流传千古，有的则是逐渐失传，消失在历史长河之中。
尤其是，在飞速发展的现代，许多家长热衷于给孩子提高高雅的品味，学习西方的音乐，反而忽略了中国传统民乐。
在他们眼中，双簧管是高雅的，唢呐是俗气的；钢琴是高贵的，扬琴是土气的…
于是，就跟尺八技艺的困境一样，传承千年的中国民乐也开始面临传承的困境。
音乐不分国界，更不分阶级。
作为全人类文化的瑰宝，任何乐器没有阳春白雪和下里巴人之分。
我还记得《闪光少女》里有一段振奋人心的台词：
“民乐才是老祖宗流传下来的东西。
难道以后走出国门，不想说句：我们自己的乐器才是厉害的，学习你们西洋乐纯属喜欢。
这样不是更酷吗？民乐如果不厉害，我学这么多年，我有病吗！”
一言以蔽之，优秀的传统文化不能毁于吾辈，应在吾辈振兴！
尺八生于此，失于此，但也会重生于此，它将在中国焕发生命力，不再凋零！
希望今后，当别人再问起来，你会告诉他们，
尺八不是哪条路，不是什么人名，不是一个地点，更不是糍粑！
它是一种来自中国的古老乐器！它正在中国复兴！
（国内院线正在上映）
为了振兴中国民乐，
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