集团介绍
安徽演艺集团有限责任公司是经安徽省人民政府批准组建的省属大型国有独资企业，于2010年2月22日正式成立。旗下拥有安徽省黄梅戏剧院、安徽省歌舞剧院、安徽省杂技团、安徽省话剧院、安徽大剧院、安徽省演出公司、安徽演艺院线有限公司、安徽省徽京剧院、安徽乐团、安徽文化艺术中心等10家文化单位。
安徽演艺集团是目前安徽规模最大、艺术水平最高的综合性表演艺术团体，具有国家一级演出承接和演出经纪的资质。现有在职专业艺术人才1000余人，拥有一批荣获国家“文华奖”、戏剧“梅花奖”、话剧“金狮奖”、舞蹈“荷花奖”等国家级大奖，在全国有影响、省内拔尖的艺术骨干和优秀青年艺术人才；艺术生产创作团队整齐完备，能自主创作、排演黄梅戏、话剧、徽剧、京剧、歌舞、杂技、民乐、交响乐等艺术门类的剧（节）目；拥有1个240座剧场，2个300座剧场，1个570座剧场，1个1600座剧院等5座专业的的艺术表演剧场；具备演艺表演、演出剧场和演出经纪等较为完备的演艺产业链。
安徽演艺集团成立以来，按照“立足演艺、做强主业，创新观念、多元发展”的发展思路，深化改革，加快发展，推动艺术生产、市场开拓、渠道建设、多元发展、人才培养等各方面工作齐头并进、好戏连台、亮点频出，成效显著。创作话剧《魂系小岗》、舞剧《徽班》、3D全息黄梅戏《牛郎织女》等一大批优秀舞台艺术精品和投资拍摄电影《第一书记》、《许海峰的枪》等影视作品，荣获“国家舞台艺术精品工程”、“中宣部五个一工程奖”、“全国话剧金狮奖”、“文华优秀剧目奖”、“国家经典保留剧目奖”以及“中国戏剧梅花奖”等数十项国家级大奖；同时，加快集团规模化、多元化、立体化发展，保持演出场次和演出收入连年高速增长，取得了显著的社会效益和经济效益，先后被中宣部、文化部、广电总局、新闻出版总署评为全国文化体制改革先进单位，被文化部表彰为全国文艺院团体制改革先进单位；同时被文化部命名为国家文化产业示范基地，被商务部评为国家文化产业出口重点企业。
安徽演艺集团将以国际化视野和战略性思维推动演艺产业实现跨越式发展，力争用3至5年时间把集团公司打造成集创作演出、策划营销、剧场经营、资本运作为一体，主业突出、特色鲜明、多元发展、管理规范，在全国具有较强竞争力的大型国有演艺文化龙头企业。
热烈欢迎演艺、影视界的同仁和客商到安徽实地考察指导，洽谈合作，共谋发展，互利双赢。
文艺评论
美人与战争 ——黄梅戏《小乔初嫁》观后
唐跃评论《小乔初嫁》
罗贯中在《三国演义》里设计了一个情节：诸葛亮用曹操觊觎小乔美貌的理由说动周瑜联合抗魏，从而把美丽的小乔卷入了战争。后人认为这是小说的虚构，可这虚构也不是空穴来风，唐代杜牧有“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”的诗句，宋代苏轼有“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发”的词句，都暗示着小乔与三国大战具有某种联系。我们有依据认为，重写小乔是历史留下的伏笔。而今，安徽省黄梅戏剧院推出了黄梅戏《小乔初嫁》，正是对于历史的遥远回应。
在流传甚广的坊间，小乔长期以来堪称美女代言人。她果真介入战争，而且发挥了美人在战争中的独特作用，这个人物的内涵就有充实、提升的巨大遐想空间。我一直耿耿于怀，觉得小乔是美人，又是安徽人，她如果携带着琴艺，或者棋艺、茶艺进入战争，让一个容颜出众、才华盖世、而又忧国忧民的艺术形象矗立在舞台高处，莫不是绝好的黄梅戏题材。话虽这样说，把小乔与三国战争联系起来也不是没有难点。黄梅戏毕竟长于演绎民间生活，很少讲述袍带故事，动起手来会有不小的难度系数。然而对于剧本创作来说，当那份喜爱黄梅戏的情感转换成了深刻把握黄梅戏剧种特质的机巧，这些难点就被成功折服，这些难度系数就被折算成很高的分值。比如，说到战争就会想到国家大事，运筹帷幄，与平民缺少关联。剧本能够别出心裁，从曹魏挑战、冲突初起入题，着重表现孙吴方面动员老百姓们参军备战，让平常生活介入进来，以期贴近黄梅戏的平民视角。又比如，说到战争就会想到文臣武将，文韬武略，与女性缺少关联。剧本能够别开生面，以曹操的身份请出小乔，把这样一个楚楚动人的女性放到了战争漩涡的中心，放到了戏剧矛盾的焦点上，再让小乔的柔情似水、痴情无限去对抗曹操的雄健和强悍，以期发挥黄梅戏的抒情优势。再比如，说到战争就会想到刀光剑影，你死我活，与美感缺少关联。剧本能够别有洞天，为小乔设计了美轮美奂的戏剧动作。小乔不是花木兰，不是以女扮男装的方式参与战争，她坚持着绝代佳人的身份，在当空皓月的陪伴下飘然过江，用婉转的歌唱要求曹操兑现承诺，用美和聪慧保卫家国，用忠诚和大爱化解战争，以期显现黄梅戏的优美品质。
剧作文本的所有这些创意，都是为了贴近黄梅戏轻盈而且轻灵的艺术气质。其实，这是极其需要智慧的，以举重若轻的睿智妥善解决轻盈的黄梅戏“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”的负重难题，精准实现轻灵的黄梅戏与厚重题材的无缝对接，丰富黄梅戏的剧种风格内涵。《小乔初嫁》带给我们的欣喜没有到此为止：剧作文本的睿智，在二度创作中得到了有效延续；一场平民化和柔情化的美丽战争，从枯燥的文字间被演绎到了鲜活的舞台上。在舞台上，我们看到了并置空间的运用，也就是把平平淡淡的家长里短与轰轰烈烈的烽火硝烟并置到一起，在相互交融中摆平了轻盈与厚重的距离感。很有意思的是，并置空间的融合与并置内容的暗合大多互为表里，例如，一边是农家小院里叶儿送别王小六，一边是将门帅府里小乔送别周瑜，虽然人物身份或轻或重，送郎奔赴战争前线的惜别情感却是完全一致；又如，一边是小乔帮助叶儿夫妇处理家庭琐事，一边是吴国的王公大臣们议论国事，家事与国事的性质轻重迥异，却因为都是面对争端和商量如何解决争端而获得紧密的联系。在舞台上，我们还看到了抒情段落的穿插，也就是把从战事引发而又独立成章的情感段落与曹魏的摩拳擦掌、孙吴的厉兵秣马等战争段落穿插起来，在相互交叉中调节了轻便与滞重的节奏。例如，孙吴的王公大臣经过一番争执后决定应战，紧接着的戏剧段落不是两军交锋，却是很飘逸地转入难舍难分的夫妻送别：从两对夫妻的领衔轻吟，汇合而成无数女人的送郎心声，那曲萦绕在吴国的田间、桥头、河汊、长亭的送郎调，以儿女情长的华丽吟唱轻缓了战争的沉重气氛。小乔的飘然过江也是这样，并没有立即引发战事，而是展开了小乔与周瑜相互倾诉的大段抒情对唱。小乔只身过江，完全出乎曹操的意料，自视雄强的曹操在小乔面前没有占得半点便宜，终于气血上冲，头痛欲裂，小乔捏起一根轻巧的银针在空中弹响，以极富抒情意味的戏剧动作书写了举重若轻的战争神话。
我们赞赏《小乔初嫁》这种举重若轻的睿智，回过头再来探寻产生这种睿智的动因，或可触摸到更有意义的黄梅戏剧种建设话题。长期以来，戏曲理论界对于黄梅戏的剧种气质一直有着美中不足的评价：高度赞赏黄梅戏的风格轻灵流转，清丽委婉，因此好听好看，易于传播，形成当下社会生态里风景这边独好的传统戏曲景观；但这种轻盈风格中潜藏了轻浅的隐患，显得分量稍轻，容量稍浅，负重能力不强，限制了题材选择的宽度和思想承载的厚度，很少演出在立意上更具开掘空间的艺术作品。上个世纪末期以来的黄梅戏艺术发展表明，许多有识之士对此有着清醒认识，他们的创作实践张扬了黄梅戏的既定风格，同时艰辛探索着在维护黄梅戏风格特征的前提下拓宽题材范围、加重思想含量的可能，勉力在轻盈风格与厚重立意之间寻求平衡，开拓黄梅戏的审美格局。正是在这样的背景下，《小乔初嫁》亮丽登场，把磨子悠悠、琴瑟和谐的民间情趣嫁接到鼓角相闻、刀兵相见的战争环境里来，把轻巧的家庭琐事漂移到慎重的共商国是里来，把轻灵的传统小戏穿越到厚重的袍带故事里来，新颖别致，举重若轻。《小乔初嫁》带给我们的启示是：黄梅戏原本是轻盈的，用这种轻盈风格去托举厚重题材有一定障碍，却决不应当拒绝，于是构成了两难。从轻盈到厚重，再到举重若轻，此时的举重若轻已经不只是一种超越障碍的睿智，还是一种破解两难的方法，更是一种崭新的剧种审美风范，就此而言，《小乔初嫁》的价值得到了升华，对于这部战争神话在黄梅戏剧种建设史上做出的重要贡献，我们应当致以崇高的敬意！
黄梅戏“五朵金花”之一， 国家一级演员。 安徽省“四个一批”拔尖人才，享受国务院颁发的特殊津贴。中国戏剧“梅花奖”获得者， 全国青年演员黄梅戏电视大赛 “十佳演员”。她扮相俊美，气质温存，表演含蓄，曾在电影《龙女》中饰演珍姑、电视剧《狐女婴宁》中饰演婴宁、《家》中饰演梅表姐、舞台剧《天仙配》中饰演七仙女、《女驸马》中饰演公主、《游春》中饰演赵翠花、《红丝错》中饰演章榴花、《秋千架》中饰演公主、《长恨歌》中饰演梅妃，尤其是在《红楼梦》中饰演的林黛玉、《墙头马上》中饰演的李千金、《雷雨》中饰演的繁漪等角色更是生动地体现了她的表演艺术风格，是一位深得广大观众喜爱的黄梅戏著名演员。国家一级演员。
黄新德，国家一级演员，安徽省“四个一批”拔尖人才。安徽省戏剧家协会主席、优秀专家、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。“梅花奖”“文华奖”“白玉兰奖”获得者，享受国务院颁发的特殊津贴。在电影《龙女》中饰演姜文玉、《徽商情缘》中饰演陈之章、《生死擂》中饰演郑京生、电视剧《遥指杏花村》中饰演白马驹、《劈棺惊梦》中饰演庄周、《诗仙李白》中饰演李白、舞台剧《天仙配》中饰演董永、《无事生非》中饰演白立荻、《红楼梦》中饰演蒋玉菡、《梁祝》中饰演梁山伯、《红丝错》中饰演张秋仁、《风雨丽人行》中饰演贵福、《墙头马上》中饰演裴行俭、《长恨歌》中饰演李隆基、《雷雨》中饰演周朴园等，塑造了众多栩栩如生的艺术形象，给观众留下深刻难忘的印象，是当代黄梅戏最杰出的代表人物之一。
我们在表演上并不西化，而是以表演艺术为中心，用精彩紧凑的剧情和精湛的徽剧表演艺术来吸引年轻观众。”据介绍，这部戏的音乐唱腔也将以“皮簧”为主，夹杂着“徽拨”，再用青阳腔点缀，另外还用了话剧、舞剧、雕塑等各种艺术表现手法作为补充。视觉呈现上，也将融合时尚、唯美、绚丽的当代审美情怀与浪漫、夸张、深刻的古朴艺术风格。
该剧男主角由省徽京剧院的国家一级演员、红梅大奖获得者汪育殊担纲，女主角由北方昆曲剧院青年演员陈娟娟扮演，两位演员一刚一柔、刚柔并济，厚积多年的艺术积淀在该剧中酣畅喷发，现场博得观众的连声叫好，并由衷赞叹徽剧的传承发展后继有人。
主创人员
总策划：季国平
总监制：张居淮
出品人：许北雄
制剧人／艺术总监：李龙斌
徽剧顾问：李泰山
编剧：孙强
导演：徐勤纳
舞台设计：王培森
音乐设计：徐志远 、赵萌湖
唱腔设计：吴一峰、项艾
灯光设计：周正平
舞蹈设计：刘磊
武打设计：杜铭
副导演：汪静仙
排练统筹：管键
剧务主任：叶以萌
翻译及文学顾问：朱彪军
国际文化艺术交流总策划：祝凤鸣
安徽大剧院座落于安徽省省会合肥市繁华地段——徽州大道与芜湖路交汇处。安徽大剧院1985年底建成，1986年元旦投入使用，2001年政府投巨资对剧院进行了全面改造装修，2010年又完成了机械舞台升级改造并更换了全部地板，重建了灯光音响系统。安徽大剧院诞生于风起云涌的八十年代，经全面改造升级后精彩亮相于二十一世纪。
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