对漫画感兴趣的人，大都知道方成这个人，他是我国大名鼎鼎的漫画家、杂文家。除此之外，他还是一个幽默大师，与他在一起，经常会听到他讲的故事和笑话，十分风趣幽默。从解放前到解放后，他都是与漫画打交道。1942年武汉大学化学系毕业，入黄海化学工业研究社任助理研究员。1946年在上海从事漫画工作，1947年夏被聘任《观察》周刊漫画版主编及特约撰稿人。1948年在香港参加“人间画会”，在《大公报》连载连环漫画《康伯》。1949年任《新民晚报》美术编辑、1951年起在《人民日报》社任美术高级编辑。中国美术家协会常务理事、《讽刺与幽默》编委。1986年离休。现任中国新闻漫画研究会会长。出版有《方成漫画选》、《幽默·讽刺·漫画》、《滑稽与幽默》、《方成连环漫画集》、《笑的艺术》、《报刊漫画》、《漫画艺术欣赏》、《方成谈漫画艺术》等。主编世界著名漫画家传、集多种。多幅作品为中国美术馆收藏。方成是一位非常多产的艺术大家。他平常除了画点漫画，还写点杂文、相声、小品和打油诗等等，年均出版两到三本专业书。
方成是“文革”后在中国开办漫画展览的第一人。方成先生创作的《武大郎开店》等文人漫画，具有直指时弊的寓教于乐功能。随着方成个人漫画展的成功和漫画《武大郎开店》产生的巨大影响力，方成已享誉中国。一直被誉为中国漫画界的常青树。方成与丁聪和华君武一向并称中国漫画界的三老。方成以独有中国特色的水墨漫画，将中国民间传说和古代文学作品中的人物绘形纸上，比如钟馗、济公、鲁智深、布袋和尚等等侠义之士皆栩栩如生、神态逼真。以水墨的形式画漫画，是方成晚年的独创。而这一切，都与他对漫画的执着不无联系。
我与方成大师相识有十多年了，多次拜访相聚，方老给我留下了很深刻的印象。
一是博览群书，知识渊博。方老读书多，底子厚。笔下妙趣横生。作画为文，不离幽默。给人思想的启迪和审美的愉悦。潜移默化，推动社会。幽默是生活态度，是艺术方法。是社会的助力器和润滑剂。方老对相声，对漫画。对滑稽与幽默。都有研究，都有专著。幽默理论的探讨，对艺术实践，对学术研究。都意义深刻。一辈子都在“幽默”里摸爬滚打，老来研究幽默理论。亲身体验多，经历丰富。驾轻就熟，成就煌煌。已经出版的《幽默艺术》等专著二有63本。他自己还老说自己“笨”。知道怹的底儿了，怹“秀气”直呢。
二是根植生活，寓教于乐。漫画源于喜剧性语言，而喜剧性语言源于生活的滑稽与荒诞。方成说过，人之所以异于禽兽，最明显的一条就是爱看人出笑话，甚至连自己出的笑话也感兴趣。漫画的讽刺本源就来自于这里。他打比喻：赵大姐常买冰棍儿给孩子吃，小三儿刚三岁，看见老远那老太太推的小车上有“冰棍”二字，他认识，牵着赵大姐去买。把它编成生活的笑话，告诉别人说：我家小三没念过书，就认识两个字：“冰棍”。
成功的漫画家就在于他能够发现生活的滑稽与荒诞，在无意识中完成自己的创作构思。而生活自身就是在锤炼讽刺语言，说话夸张是最常见的。天热，说“热死了”，骂人说“脸皮比城墙厚”，这对于漫画创作都有启发意义。方成认为，语言的失误，口误、误听都是喜剧效果的重要来源。“文革”期间，方成耳疾，听说话经常失误打岔，闹出笑话。在老家中山市吃饭时，有人说“吃乳鸽”却听成“七五折”，引起大笑，而这其中有折射出人们喜欢赚小便宜的弱点，大笑中就含有善意的批评和自嘲。只要失误而未酿成大祸，出错而可理解，就会出现喜剧场面。这是一条造成滑稽的规律。
三是善于汲取，积极探索。方成从临近的喜剧艺术那里汲取经验，他观赏滑稽电影，听相声，与喜剧演员交朋友，认为漫画不是孤立的讽刺与幽默形式，它与相关的喜剧语言异曲同工，只有相互借鉴，才能真正理解喜剧风格，创作出有讽刺力度的作品。方成将“文”与“画”相比较，认为：有的题材，文字善于表现，也有的题材，图画善于表现，各有所长，各有所短。他举例“胆小如鼠”，无论如何不能将人画作老鼠，即便这样做了，也无法表达胆小的意义，更谈不上讽刺与幽默了。 但是，“落下树叶怕打破头”，就可以用图画表现。所有的喜剧作品有一个共性，讲究表达的曲折、含蓄。方成特别欣赏侯宝林《夜行记》里的一个段子，说买了一辆旧自行车：“反正除了铃不响，剩下哪儿都响。”这句话把观众逗得哄堂大笑，并没有提到车子破旧，却明晓其中的意思。一绕弯子，自嘲的意味就出来了。
方成还通过卓别林的喜剧影片来阐明“行为”本身的滑稽效果，同样可以用于漫画创作。方成早年在香港的作品经常从民间笑话《笑林广记》里寻找素材，加工改造，画成《康伯》系列漫画。方成试图探索一条适合中国文化的新闻漫画之路，其中最重要的尝试是从文人画那里寻找思想批判的资源。文人画自宋代以来，出现以梁楷为代表的“简笔写意人物画”，从形式上与现代漫画可以进行对接。此外，宋元文人的人物画，受“狂禅”之风的影响，表现一些特立独行的僧人，竭尽夸张之能事，风格幽默。嘲讽世俗，形成以“笑”为主题的创作倾向。
方成认为，漫画中国古代有之，画家因一时有感而发，画出这种表达心意的作品，带有一定的社会批判色彩。清朝乾隆时代的黄慎和罗聘，画过《有钱能使鬼推磨》和《鬼趣图》，都属于漫画的范畴。现代有成就的漫画家大多喜欢从文人画中吸收营养，增加文化内涵，确立中国特色的漫画作风。方成最喜欢画的是李逵、鲁智深、钟馗和布袋和尚，配上打油诗，讽喻当世。比如，他为《钟馗想喝酒》题的打油诗是：“钟馗想喝酒，无须巧安排，后门开条缝，自有鬼送来。” 铁拐李是古时画家常画的“八仙”人物，群众熟悉。《神仙也有残缺》充分运用了文人画的表现手法，但表现代代人的批判意识。它与《武大郎开店》产生在同一时期，围绕人才问题而展开的思想讨论。画的含义表明，连神仙也有缺残，我们凡人哪里会有不犯错误，没有缺点的完人啊!这是针对某些领导干部对于人才求全责备而提出的批评。
方成的思想评论漫画通过某种偶发的社会现象揭示其中的历史渊源，运用历史唯物主义思想分析问题，是方成的思维方式，从而使他的作品具有历史的纵深度。方成漫画经常把大众的生活习惯、人生历程作为创作的选题，画家将一些日常生活细节构置成典型的图画场景，逻辑的荒诞就会浓缩在其中。是他关于思想评论的漫画创作量十分之大，70年的漫画创作史，作品无以计数，《北京娱乐信报》记者李冰采访画家时就提出了这个问题，方成回答：这可是个难题。几千张?上万幅?这不好算。“文革”刚结束那会儿，一口气就画好几百幅，因为有太多想法要表达，好多话想通过画画说出来。是画家创作出富有思想批判意义的时代典型，《武大郎开店》是方成的代表作，它不仅反映了一个特定时代的思想批判锋芒，而且成为一个永恒的主题。方成具有独特的漫画观，他善于发现生活中富有喜剧元素和荒诞色彩的现象；善于吸收其他艺术领域，诸如相声、笑话、文学、滑稽片当中的表现形式；善于从中国古代文人画那里借鉴讽喻的手法，善于从中西漫画的比较中理解具有中国特色的思想批评漫画，从而丰富自己的漫画创作内涵，所以，他的漫画作品不仅具有新闻评论的特质，还具有深刻的思想启迪性。
四是桑梓情深，惠及乡里。方成是中山市南朗人，多年来，他一直关心家乡的文化建设，他曾把自己数十年来珍藏的380多幅名家字画无偿地捐赠给了家乡中山市，受到了中山市党政领导和广大市民的称赞。在他捐赠的这批名人字画当中，既有爱国将领冯玉祥的手迹，也有国画大师吴作人的名作；既有剧作家吴祖光的墨宝，也有书法大家沈鹏的真迹；还有现代著名画家古元、关山月、黄苗子、廖冰兄、黄新波、李桦、叶浅予、陈叔亮、朱屺瞻等大师的杰作珍品。
另外，还有他爱妻的两幅名作。这些字画是无价之宝，如果将其卖出，是一笔巨大的财富，有人粗略估算，起码有几个亿。方成大师认为，这些字画，是友人的心意，更是国家的财富，他没有留给子孙后代，更不能出售。于是，他毅然将这些珍藏品捐赠给了中山市博物馆。方成这种无私奉献的精神，堪称为人楷模。中山市是历史文化名城，方成先生所捐赠的这批名人字画的归宿，也可谓是适得其宜。
五是平和谦恭，虚怀若谷。作为一个大名鼎鼎的艺术家，与我们这些无名小辈交往，给人没有一点高不可攀的感觉。在与方老相识之初，在得知我是一名宣传文化工作者时，欣然题词，赠予我墨宝两幅，让我十分感动，并与我交谈怎样开展基层群众文化工作。十多年来，我从与方成大师交往过程中，学到了不少的知识，有文学艺术方面的，有养生保健方面的等等，有的知识是受益终身。
方成，与丁聪和华君武并称为中国漫画界的三老，作为中国漫画界的一棵常青树，方成以其独具中国特色的水墨漫画，将中国民间传说和古代文学作品中的人物绘形纸上，为中国漫画艺术作出了突出的贡献。而今中国漫画界的三老丁聪、华君武、方成均先后已经仙鹤，但他们留给后人的精神产品，却让人受益非浅。
联系客服
