水墨画技法——国画写生

　

　　国画写生最忌在宣纸上画素描，蹭来蹭去。用线要表现形体，要交待前后关系。在表现内轮廓时不宜用线，可用毛笔侧锋形成的面去皴擦，但不能到处皴，要皴在结构的转折或交接处。皴得不精到，反而起破坏作用，使画面显脏。淡墨渲染不要用在凸起部分，主要用在阴影处，如鼻子底下、上眼睑与眼球相接处及内眼角、下颌、耳后或眉毛内侧的凹处、发际等等。而鼻梁、鼻头、颧骨等部位，不可用墨渲染。即使有结构和透视变化，只能留给颜色去解决。这些地方，稍有一点淡墨都会显得很脏.

　　1．勾线有勾线的功能，皴擦有皴擦的效果，渲染有渲染的作用，互相不要“打架”。它们都有各自的功能，处理时要留有余地，切忌一次画够。

　　有些学生没有经验，急于把对象画出，不考虑它们之间的关系，等到上颜色时已没有补救的余地，一上就脏。其原因是颜色不准确或者沉淀。最主要的是在墨稿阶段时，在凸起的坡面上过多的渲染了淡墨。

　　上颜色要在勾、皴、擦、染的基础上进行。颜色既要表现肤色，又要表现面部结构上的转折。一般说，脸的正面暖一些。侧面可调进适量的石绿或花青，底面要在颜色里加些墨。在上大面积肤色之前，可用赭石调些花青，在底面与正面转折处，加勾一遍，使下一步渲染的肤色与底面的重色能衔接得更好。

　　脸的颜色以赭石为主，但铅管的赭石不能用，这种颜色沉淀得很厉害，对初学者很不利。可用盒装的赭石膏，放在碟子里，加热水泡一下，然后把水马上倒掉即可使用。（注意不要把墨、脏颜色调进碟子，否则在用时会发生沉淀）

　　对脸色的处理要因人而异，形象粗犷的可把颜色调得浓一些，这样有力度。一般脸色是以赭石调子为主，适当加些花青、胭脂、石绿和墨，这样调出的颜色偏冷、苍老，与墨容易协调。

　　在你对线条有了一定认识以后，可尝试把水墨加入，还要临一些花鸟、山水作品。在山水画我们主要学习皴法，在花鸟画中主要体会用笔用墨的方法。然后，我们就可以把各种用笔、用墨、用色的技巧逐步地融合起来

　　2．练手

　　有一种“眼高手低”的说法，是指某些人能够看得到却画不出，一说一大套，或是书本上的，或是听来的，但是实践不够， 是让人遗憾的事。所以，我们在让眼睛提高的前提下，要让手也能够跟上去。练手的道理很简单，一是多画，“熟能生巧”；二是要各个击破，不能手忙脚乱，乱抓一气，应把各个部分分别攻一攻，下笔就有数了；三是可以临摹一些好的作品，在临摹中可以研究别人的表现方法，用来充实自己，对于初学者，这是很必要的。这里，我给你们推荐的黄胄的作品。

　　3．练心

　　手眼是受制于心的，在准确观察和熟练表现的前提下，有一个如何归纳、选择、判断的问题。只有手的熟练与眼的观察是不够的，还要多动脑子去想、去分析，才能做出正确的处理。

　　另外，我们还要经常发现自己存在的问题，想办法去解决。比如，你将来打算画国画，怎样才能使自己的速写适应于它，怎样从生活中提取线条，光影与线的矛盾如何解决等等一系列问题，都应动脑子去想。

　　速写的水平，是随着你的认识水平的提高而提高的。在这个过程中，我们特别强调用及的重要性。

　　现在，我要提到一个关于慢写的概念。慢写是缩短素描和速写之间距离的一个好办法。慢写带有一定的研究性，所以如果有时间可多作一些慢写。不管是速写还是慢写，目的都是为了研究造型规律，熟练地掌握这种规律，是向水墨画迈出的第一步。

　　4．用色

　　中国画颜料，主要是天然颜料，有石色、水色之分。石色，即矿物质粉状颜料。用时调胶。石色稳定性好，覆盖力很强，千年不变色；沉着厚重，漂亮而不火气。如石青、石绿、朱砂、赭石等等。初学者可先用铅管装的石色，效果虽差些，但还比较方便。水色，是从植物中提取的颜料。稳定性能较差，但易与水调和，并较易与墨协调。如花青、藤黄、胭脂等等。

　　人物画的用色要与水墨配合好。水墨画要以水墨为主，颜色为辅。过分用色反而会失去水墨色的特色。

　　在用色方面，前辈有不少能手，如任伯年黄胄等。任伯年作画用色很多，但与笔配合得很好，起到了相得益彰的作用；用色不与笔性配合就像水彩画，水彩讲笔触，中国画讲笔味，即：书法金石味，这一点任伯年可称楷模。黄胄的人物画用色大胆，泼墨与艳丽沉着的色彩形成了鲜明的对照，色衬墨，墨托色，响亮而协调。他不但吸引了西洋画用色的调子，而且大胆采用了民间色彩的处理办法，却仍不失中国水墨画的风韵。

　　用石色时要有水色打底，没有底色，石色易浮于表面。

　　如在用朱砂时，需胭脂做底子方显精神。但在朱砂旁边，要有大面积的黑与白的呼应，黑、白、红在一起，是最有分量的色彩配置。但红色与淡墨色在一起时，则要很慎重，水要经常换，笔要洗净。另外，上石色时，要等底色八成干时再上，如果太湿，石色易渗到画面背后，干了以后色彩很灰，不精神。如果等底色干透再上石色，则显得枯燥，没有水气。所以，上石色一定要把握好时间，以底色潮湿状为最好时机。

　　用石青时，要有花青做底色，这样很沉着，又很亮。小面积用时，要与淋漓的水墨形成对比，尤其在水墨略有些烂时，用石色刻画精致而具体的服饰，会很好看。

　　用石绿，须用赭石做底，也可把石绿调进赭石，效果非常舒服。在小孩、妇女脸上经常可以用到，画眼窝、鼻底等凹进去的地方，在脸在透视状态下转过去的部分，适当地调进一些石绿，会增强脸部的冷暖对比。总之，在石绿旁边最好有些赭石做陪衬，才更加漂亮。