苏轼一生作词三百多首，而黄州的词作就有近百首（一说超百首），占他全部编年词作的约四分之一。饶晓明著文指出，“东坡词的创作高峰在黄州”①。苏轼作词始于“神宗熙宁五年，他出官杭州以后”②，谪居黄州，他的词创作，无论是数量，还是质量，都达到顶峰。王灼《碧鸡漫志》卷二云：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”这种文化现象引起历代评论家的关注与思考。本文也就这个问题作一点探讨。
一、“休将白发唱黄鸡”
“乌台诗案”对苏轼的打击是沉重的。他在《予以事系御史台狱，狱吏稍见侵，自度不能堪，死狱中，不得一别子由，故作二诗授狱卒梁成，以遗子由，二首》（其二）写道：
柏台霜气夜凄凄，风动琅珰月向低。
梦绕云山心似鹿，魂惊汤火命如鸡。
眼中犀角真吾子，身后牛衣愧老妻。
百岁神游安何处，桐乡知葬浙江西。
“乌台诗案”，苏轼惊魂未定，被贬至黄州为检校水部员外郎黄州团练副使。他带着惶恐的心情到黄州。“平生文字为吾累，此去声名不厌低”③，正是他当时心态的写照。苏轼初到黄州就遭遇着贫穷和饥寒的困扰。他给章子厚的信中透露出他但时的困境：“现寓僧舍，布衣蔬食，随僧一餐，差为简便。以此畏其到也。穷达得丧粗了其理，但廪禄相绝，恐年载间，遂有饥寒之忧。”又在给门生秦太虚信中陈述他初到黄州的生活窘况：“痛自节检，自用不得过百五十，每月朔取四千五百钱，断为三大块，挂屋梁上，平旦用画叉挑取一块，即藏去叉。”苏轼居黄州的饥寒生活可见一斑。
生活饥寒交迫，疾病也随之而来。他在给陈朝请信中说：“春夏以来，目病几百日，今尚苦目疾。”又在给蔡景繁的信中说：“某卧病半年，终未清快。近复以风毒攻左目，几失明。”由于水土不服，他先后患过腹泻、臂疾、中暑、水疫、疮疖、红眼睛等疾病。
更有甚者，“轼自得罪以来，不敢复与人事”，“六亲不相保”，“亲友至于绝交”④。
苏轼初到黄州，内心充满着困顿与矛盾。然而，苏轼毕竟是苏轼，他有“平生文字为吾累”的沉痛感受，但“他的心情没有一天平静过，笔墨没有一天停止过；只是不直言其意，借笔抒发其内心真情”⑤。
苏轼的《浣溪沙》（山下兰芽短浸溪）最能反映他不为艰难困苦所吓倒，乐观进取的情怀：
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。 谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。
作品由兰溪而西流而想到人生可再少。这是词人“对失去了的青春的热情呼唤，是不甘寂寞的表现。”⑥于是有“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑风雨任平生”⑦的感慨。
我们考察苏轼谪居黄州的经历，有两点值得注意：
一是躬耕东坡，自食其力。饥寒交迫没有使苏轼消沉，在老友马正卿的帮助下，他得到故营地数十亩，开始了经营田宅之举。他从劳动中得到了欢乐，免除了仕途风波。他躬耕于东坡，筑雪堂和南堂，过着陶渊明式的生活。
二是“杜门深居，驰骋翰墨，其文一变”⑦。我们查阅苏轼谪居黄州的文学作品，惊讶地发现，苏轼改变了创作的路数，“干脆改弦更张，利用‘谑浪游戏’的‘小词’来自由充分地灌装心里的苦酒。”⑧这个时期，他的词作明显增多。
二、抒情言志，“小词不碍”
苏轼创作路数的改变是有其原因的。
“乌台诗案”后，苏轼给亲朋好友的书信中说出“不复作诗文”的原因：
但得罪以来，不复作文字，自持颇严，若复一作，则决坏藩墙，今后仍复衮衮多言矣。（《答秦太虚》之四）
某自窜逐以来，不复作诗与文字。所谕四望起废，固宿志所愿，但多难畏人，遂不敢尔。其中虽无所云，而好事者巧以酝酿，便生出无穷事也。（《与陈朝请》之二）
困躓之甚，出口落笔，为见憎者所笺注。儿子自京师归，言之详矣，意谓不如牢闭口，莫把笔，庻几免矣。虽托云向前所作，好事者岂论前后。即异日稍出灾危，不甚为人所憎公耳。（《黄州与人》之二）
众所周知，“乌台诗案”是苏轼因诗而下狱。据宋人朋九万《乌台诗案》载，苏轼的政敌何大正、舒亶、李宜之、李定等收罗“苏诗”，“笺注”，罗织罪名，把苏轼打入狱中。“乌台诗案”苏轼因诗获罪，差点丧命，被贬黄州，便格外小心，“不如牢闭口，莫把笔”，以免“好事者巧以酝酿，便生出无穷事也”。
我们仔细审视苏轼的书信，他只说“不复作诗文”，并不包括“词”。
关于苏轼的黄州词，王兆鹏、陈冰清、莫励锋、饶晓明等先生都有精辟的论述。
苏轼选择“词”来抒情言志，是由于当时社会对“词”的认识，以及苏轼在黄州的特殊身份所决定的。
胡寅《题酒边词》对苏轼以前的五代北宋人“诗尊词卑”有一段论述。他说，“然文章豪放之士，鲜不寄意于此者，随亦自扫其迹，曰谑浪游戏而已也。”
当时人把词作为“遣情娱兴”的小道，我们还可举出一些例子。
其一：王荆公初为参知政事，闲日因阅读晏元献公小词而笑曰：“为宰相而作小词，可乎？”平甫曰：“彼亦偶然自喜而为尔，顾其事业岂止如是耶？”时吕惠卿为馆职，亦在坐，遽曰：“为政必先放郑声，况自为之乎？”⑩
其二：晏叔原，……手写作长短句，上府帅韩少师。少师报书：“得新词盈卷，盖才有余而德不足者，愿郎君捐有余之才，补不足之德，不胜门下老吏之望。” ?
例一说明宋人认为有身份的人作词有损尊严，例二说明作词是“才有余而德不足”的表现。由此说来，“词受到鄙视，正表明词在当时是一种不登大雅之堂的，非教化性的，非功利性的文字‘游戏’，而不与诗文等量齐观的正儿八经的文学‘创作’。” ?
苏轼正是利用“词”被当作“遣情娱乐”的小道，它不会包含什么政治内涵或重大意义，所以即使是专事对苏轼文字吹毛求疵的御史们也没有去苏轼的词中去找什么罪证。“乌台诗案”的罪证都是诗，而没有一首词，就很能说明问题。因此，他不必存戒备，生怕别人“笺注”引发事端。他在《与陈大夫》（其三）便直截了当地说：“比虽不作诗，小词不碍，辄作一首，今录呈，为一笑。”苏轼不但积极创作词，而且主动把词作赠送朋友。今人陈冰清研究苏轼黄州词找出了热衷于作词的原因。他在《黄州词》指出：“苏轼此时期的词不仅数量大，而且名作倍出。这是因为谪居的痛苦，满腔抱负无所施展的抑郁，不能总是压抑在心底。以苏轼豪爽的性格，心直口快的脾气，一定要有所渲泄。既然诗、文因为惧怕政治上再遭陷害而不敢作，那就要找个代替品，于是选择了当时广为盛行的词体。”
“小词不碍”的理念为苏轼壮胆，他钻了时人“诗尊词卑”的空子，运用手中如椽大笔，抒情言志，写出了《念奴娇?赤壁怀古》、《定风波》（莫听穿林打叶声）、《浣溪沙》（山下兰芽短浸溪）、《水调歌头?黄州快哉亭赠张偓佺》等名篇，创造了中国词坛的辉煌。薛瑞生《东坡词编年笺注》指出：“东坡词开豪放一宗，且词备众体，影响深远，享誉古今。”
三、“新天下耳目”
北宋早期的词作基本上沿袭五代的风气，被囿于“艳科”的樊篱之中。其内容无非是“剪红刻翠”，“绣幌綺筵”；其格调也都是“柔靡纤弱”，“哀婉凄迷”。苏轼致力于小词的写作是他到达杭州之后。“经历了一阶段的由尝试而开拓的创作的实践，苏轼的诗化的词遂进入了一种更纯熟的境界，而终于在贬官黄州以后，达到了他自己词作的质量的高峰。” ?胡寅《酒边词序》指出：“及眉山苏氏，一洗綺罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌,而逸怀浩气超然乎尘垢之外。”
苏轼编年词传统认定为近百首，近年饶晓明撰文说超百首。统观苏轼的黄州词，“其题材、词境大大开拓，诸如政治、农村、友谊、爱情、风物、游览等都进入他的词作之列。这是他黄州词的一大特色。” ?
现在，看看苏轼的几首代表词作：
先看《念奴娇?赤壁怀古》：
大江东去，浪淘尽千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。
这首词被誉为千古绝唱。作品通过对赤壁宏伟瑰丽景色的描绘和对古代英雄豪杰的缅怀，表达了作者济世报国建功立业的豪情，同时也流露出壮志难酬的忧郁心境。这首词奠定了苏轼为“豪放派”的地位，在词的发展史上举足轻重。宋人胡仔《苕溪渔隐丛话》云：“东坡‘大江东去’赤壁词，词意高妙。真古今绝唱。”今人黄海鹏《烟雨任平生》云：“《念奴娇?赤壁怀古》词气势磅礴，格调豪迈雄浑，其境界之宏大，是前所未有的。作者运用了多种建造艺术的手段，使景观美、气势美、情真美、音韵美熔于一炉。它第一次以空前的气魄和艺术力量塑造了一个英姿勃发、年轻得志的人物形象，使作者壮志难酬，奋励当世的感慨有了景物之载体，又有了人物之载体，开用词体塑造豪杰人物，表达重大社会题材之先河。”苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的出现使中国词坛面貌一新。
再看《定风波》（莫听穿林打叶声）：
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕，一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
这首表现了苏轼的坦荡胸怀。上片写遇雨。“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”，雨打树叶，词人全然不顾，让人从中看出词人宽广的胸襟和屈强的个性。“竹杖芒鞋轻胜马”一句进一步突出作者安详自在，若无其事的神态。。“谁怕，一蓑烟雨任平生”，此两句，“词人把旅途的风雨升华为人生路途的困苦和灾难，给词赋予了丰富而又深远的内涵。” ? 下片写雨后。不管风雨来时多么险恶，只要坚持过来，回头在看“萧瑟”之处，就会发现其实是什么也没有的。末尾几句词人在景物描绘中融进了自己的深邃的人生哲理。
刘乃昌在《苏轼选集》中指出：“这首词虽是写途中遇雨这件极为平常的生活小事，却反映了作者坦荡的心胸和泰然自处的生活态度。显然，这里也隐隐透露了诗人看破忧患的襟怀：他准备要以不避坎坷、任其自然的态度，来对付瞬间即变的政治风雨。”
后看《水龙吟》（似花还是非花）：
似花还是非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭，梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是离人泪！
这首词是苏轼和其友人章质夫所写咏杨花词《水龙吟》而创作的。词人咏物拟人借杨花刻画出一个伤感幽怨的思妇形象。上片文笔细腻婉曲，层层递进，写出了杨花和少妇的共同命运：“也无人惜从教坠抛家傍路，思量却是，无情有思。”。下片则重抒情。“细看来不是杨花，点点是离人泪！”末句画龙点睛，把全词情感升华，生动地写出少妇的青春已逝而情人不归的幽怨。
朱靖华在《苏轼词新释辑评》指出：“作者深挚之情，奇特之想，新奇之喻，振起全篇，上、下片遂成一体，显得超凡脱俗，笔酣墨饱，神完气足而余味无穷。这大概也正是苏词‘次韵’之所以能够压倒原作的地方。”
苏轼的《水龙吟》（似花还是非花）历来被评论家推崇。宋张炎《词源》卷下《杂论》云：“东坡词如《水龙吟》咏杨花……等作，皆清丽舒徐，高出人表。”清王国维《人间词话》云：“东坡《水龙吟》咏杨花和韵似原唱，章质夫词原唱似和韵，才之可强也如是。”又云：“咏物之词，自以东坡《水龙吟》为最工。”
邱俊鹏《苏轼〈水龙吟次韵章质夫杨花词〉琐谈》云：“全篇处处写杨花，极尽变化，姿态横生，但诗人在咏杨花时，却把柳枝的柔弱，柳叶的细长，柳絮的轻盈，传说、结局，统统调动起来写人、抒情、言志。其间牵合关连，委婉曲折；反复倾吐，感慨幽深，真不愧为千古绝妙好词。”
苏轼黄州词除上述几首外，还有诸如《浣溪沙（山下兰芽短浸溪）》表现出词人积极乐观的进取精神；《西江月》（照野弥弥浅浪）表现了词人纵情山水的生活情趣；《临江仙》（夜归临皋）表现了词人精神上的苦闷和对自由生活的渴望；《水调歌头?黄州快哉亭赠张佺偓》表现词人以浩然正气迎接生活的旷达胸怀。
清陈廷焯《白雨斋词话》云：“词至东坡，一洗綺罗香泽之态，寄慨无端，别有天地。”清刘熙载《艺概》高度评价苏轼词：“东坡词似杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。”“东坡词具神仙出世之姿。”苏轼的黄州词赢得“指出向上一路，新天下耳目”声誉。（作者：韩国强 海南省儋州市）
注释
①饶晓明《东坡词的创作高峰在黄州》
②?叶嘉莹《论苏轼词》
③苏轼《十二月二十八日，蒙恩责授检校水部员外郎黄州团练副使，复用前韵二首》
④苏轼《谢量移汝州表》
⑤饶学刚《苏轼在黄州》
⑥于培杰 孙言诚《苏东坡词选》
⑦苏轼《定风波》（莫听穿林打叶声）
⑧苏辙《亡兄子瞻端明墓志铭》
⑨?王兆鹏《苏轼贬居黄州期间词多诗少词探因》
⑩魏泰《东轩笔录》
邵伯温《邵氏见闻后录》
饶学刚《东坡贬居黄州功业考》
《苏轼词新释辑评》（《定风波》条朱靖华讲评）
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