通过湿画法，干画法学习水墨画墨的变化

古代对于用墨有很多说法，关于墨色，传统有“墨分五色”及“六彩”之说。

“五墨”即焦、浓、重、淡、清，是以墨色的浓淡而言；

“六彩”即黑、白、干湿、浓、淡，是指墨色的变化；

不论是“五墨”还是“六彩”，都离不开水的调配。水多墨淡，水少墨浓，水干墨枯，水润墨润。合理地运用和控制水分，是用墨的关键。

湿画法

湿画法多用于表现一些特殊的景物，如画朦胧的雾雨江南水乡、毛茸茸的动物等。由于干后没有明显的笔触接痕，所以具有细腻含蓄、色泽柔润等优点。

绘画过程

1、整只笔浸在水中。

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2、笔尖蘸墨。

3、笔尖入低，中锋用笔。

干画法

干画法是在上一遍色干透后，再上下一遍颜色。使用干画法，由于层层重叠，会产生丰富的层次效果，使表现对象明确、真实、深入。这种方法适于表现光影效果。但画时仍要求笔毫水分饱满、滋润，防止色彩干枯、僵死。

绘画过程

1、毛笔蘸墨后，在纸上吸去多余的水分。

2、将毛笔放在生宣上，吸去多余的墨。

3、在盘子边上将笔锋拧散。

4、用散锋层叠绘制，画出松鼠的身体，并用中锋加细节。注意，要在上一遍墨干透的情况下，上下一遍颜色。

5、用中锋画枝干。

6、收拾画面。

扩展内容

松林古塔绘画过程——学习喷壶的运用

创造性地变化运笔速度与技巧，勾、皱、点、泼等综合交叉或单独运用，能取得层层叠叠的笔墨意象。

1、先勾出古塔。

2、笔尖蘸浓墨。

3、用喷壶喷湿画面。

4、趁湿画出树木。

松林绘画过程——学习排刷的运用

1、用喷壶喷湿画面。

2、趁湿用排笔蘸淡墨扫出大效果。

3、用中号笔蘸重墨加细节、收拾画面。