油伞或日本称和伞，起源于中国的一种纸制或布制伞，亦传至亚洲各地如日本、朝鲜、越南、琉球、泰国、老挝等地，并在各地发展出具有当地特色的油纸伞。随着大陆客家人迁移至台湾定居，也令中式油纸伞在台湾生根发展。
油纸伞除了是挡阳遮雨的日常用品外，也是嫁娶婚俗礼仪一项不可或缺的物品，中国传统婚礼上，新娘出嫁下轿时，媒婆会用红色油纸伞遮着新娘以作避邪。
和伞不仅是在淅淅沥沥的雨季中盛放的花朵亦可用于诸多场合。有在野外举行茶会时使用的“野点伞”，专供男性使用的“番伞”，以及在伞的中央描绘出圆形好似眼睛的“蛇目伞”，当然绘有华丽花纹，舞蹈时才用的自然就是“舞踏伞”了。
和伞的制作过程纷繁杂陈，不仅多道工序需要数位职人共同作业，最为重要的是还不得不取决于天气状况，是不折不扣靠天吃饭的行当。制作和伞前须准备竹骨、和纸以及木制品，金属器具等。各原料皆由各自的手工职人分别加工而成，竹材先须切割成竹骨，竹骨亦须染色，再经由火灼烧去除细小分叉;接下来进行各个零部件的组装工序，竹骨使用绳线固定在木构件上，组成可开闭的骨架，随后将和纸裁切成所需大小，依据不同大小的伞型，裁切成数十枚相应尺寸;
之后进行粘接，通常使用木薯粉熬制成的天然粘接剂，将竹骨的不同部件，使用和纸粘接连接于一起，呈现出和伞的基本形态;随后将粘接好的和伞进行干燥作业，整齐的折叠成型后依伞的种类和设计，进行颜料和漆的着色并干燥;此时在和纸的表面进行亚麻籽油的防水处理，接下来进行数日到两周的自然晾晒，这个自然干燥的过程，有着机械作业无法替代的非同意义;
最后使用丝线与金属构件进行最后的装饰，这样一把和伞的制作才算完成，我们只是简略重点的说明其中要项，但实际绝非表面如此简单，从原料、材质到制作加工皆来自自然状态下前人生活的智慧。
和伞由于是和纸经过防水过油而制成，难免在合闭时会粘合在一起，因此撑开时亦须掌握些许窍门，单手执伞柄下端的把手，另只手握住伞骨末端合拢处温柔且缓和的向上推，即可撑开。雨伞与日伞、舞伞在制作时略有差异，因而保持寿命也不尽相同。雨伞主要是做防水处理，和纸表面刷有亚麻籽油，随着油脂硬化的影响，经年累月后和纸便会劣化开裂破损，即便如此也会保有二十余年。而相对日伞与舞伞没有过油的缘故，寿命将会成倍增长。雨天撑伞也有特别讲究之处，特别是在使用后控水时，雨伞半开或全开的状态下阴干，切莫在合闭状态下甩水等，同时伞把方向朝下控水也与我们日常使用洋伞相反，待干燥后再将合闭状态的雨伞放置于通风避阴处保存。
说到和伞，来到京都的游客都对街头巷尾的和伞留有最为深刻的印象，但其实岐阜的和伞制造才是全国第一，从业者不仅多，而且手工职人间相互切磋技艺，因而质量工艺也相当出名。
虽至今日产量剧减，但仍雄居产量第一的位置。各地许多制伞老铺在传承技艺的同时，也结合网络销售，特别定制等模式，开发出更多个性纹样与色彩，让古老的制伞艺术，更加现代普及，顺应时代的潮流。
江户时代后期创业至今的“日吉屋”，是京都仅存的一间京和伞制作老铺，代代传承近千年的传统技艺，到今天仍然为“表里千家”(日本茶道中的两支流派)继续制作茶道中常用的“野点伞”和祗园舞伎爱用的“蛇目伞”。
第五代传人的“西堀耕太郎”，出生于和歌山县新宫市，由加拿大留学归国后在市政府从事翻译工作，婚后被妻子娘家“日吉屋”制作京和伞的魅力所感染，走上了传统手工职人的道路。
以“传统是革新的延续”为信条，积极承继京和伞传统技艺的同时，利用和伞的技术与构造原理，独辟蹊径的与设计师合作，共同开发出新的照明器具。
和伞的一个主要特征即几何构造的竹骨，利用这个特点开发出获得日本“Good Design”设计奖的和风照明器具“古都里”。竹骨于和纸上所描画出纤细的阴影，透过和纸扩散开的是柔和光线。整根竹子经过职人满怀心力制成竹骨，而黏着和纸采用平安时代的女性们写情书常用的“王朝纸”，织布的花纹，编织着的情愫，展现在阴翳虚掩的和纸上时，那该是怎样的美妙!外框可拆卸，随季节变化与室内装饰更换外套，自然素材带来微妙的变化，每只相似却又不同，包孕出点滴的幸福滋味。
合闭如同和伞般的设计成为传统技艺与现代设计的完美融合，并迸发出无穷魅力。在此基础上，更是突破旧有模式，拓展传统材料的使用，采用轻制金属与ABS树脂，命名为“mono”的现代和风照明，不仅再次获得“Good Design大奖”，更将触角延伸至海外，受到德国IF工业设计奖青睐。
“mono”一语取自意大利语，意为“动”，灯的外框可随手动金属环的升降，而变化合闭，形同自江户时代以来代代相传的和伞。随心情可自在改变形状，由此带来不同的光影变化效果，“静”的空间里默默变幻着“动”的愉悦。时代的变迁带来生活样式的改变，日吉屋也开设体验工房，让更多人参观并通过切身体验对制伞有深入认识和加深了解，从而爱上这项事业。
被誉为日本最古老和伞老铺的“迁仓”有着绵长的历史，先祖的“浅井长政”曾与“织田信长”有过交手，战败后流亡至京都山科一隅，就此安住下来。
后代子孙“甚助”于元禄三年出京都居住于建仁寺一带，取屋号“山城屋”开始了和伞的制作和售卖。随后至明治后期，由于和伞制作原料与提灯相似，第十三代传人又开始了提灯的制作与销售。
历经320余年在坚守历史传承的同时，更将承继传统及文化作为己任，告诉后世时代变迁中无从也不可被替代的重要。
而位于金泽千日町的“松田和伞店”则有着更为传奇的故事，掌门“松田弘”1924年出生于石川县金泽市，12岁起跟随伞职人的父亲学习制伞技艺，历经各个职种的修行，成为目前金泽唯一的制伞职人，亦是唯一的全程一贯可独立制作的职人。金泽雨雪丰沛的气候培育出制伞的传统，松田的伞使用最结实的桑制和纸，装饰纹样百花缭乱色彩艳丽。
“和伞有着诸多的不合理之处，正如此才有和伞优美的姿态，没有什么比制作出来让我愉悦的了”，入行七十六载有余的松田弘如是说。经由他手的伞最少可持有半世纪不止，而执伞者也因此身姿优美起来，不仅是自己乐在其中，孜孜不倦更是为了传承的这份责任。
历史的变迁起伏，不因和伞的合闭而有丝毫的怜悯，传统的工艺亦不会因晴雨变换而停滞。和伞不断经过改良，与传统文化传统艺能相结合，并附加现代人审美意识与观念，融合当代生活潮流，及配合现代科技，同样面临被遗弃危机的和伞因此才得以不断的传承和发扬。
来源：整理自网络，版权归原创所有，不妥之处，留言联系，感谢支持
联系客服
