记得从2006年开始，我在一家摄影论坛发表了我的水墨画意摄影作品，一时间在论坛掀起了火药味，其实没有必要。仁者见仁，智者见智，你不喜欢可以，但不要强制别人不要喜欢，玩了一张片子你就说人家追求新、奇、赶时髦而哗众取宠，就要提升到历史的高度去检验，你连人家的作品是如何拍摄的还没有搞清楚，就主观地按照自已的想象在编造拍摄方法，岂不可笑？！如此一来，谁还有胆子玩摄影！
我抬头仰望或闭目沉思，总想寻觅一种能凌驾于现时生活之上的美,这种美其实就是梦．我的梦就是摄影的过程。
摄影术从诞生的那天起，就和绘画艺术有着不可调和的矛盾。随着社会文化的发展及摄影器材的不断进化，摄影与绘画这两者之间的矛盾终于有了化解的余地。人们发现摄影与绘画两者既是对立的又是统一的。构图、色彩、透视、唯美是她们的共性。主观与抽象、纪实与视觉夸张则是她们的个性。
近年来，画意摄影逐步被大家接受，涌现出许多优秀的画意作品，但无论风光画意还是人像画意作品都要首先做到构图严谨、色调悦目，一张照片很可能十分完美，但一幅作品一定要有内涵、有冲击力，要使读者心目中有一种碰撞。因为摄影是一门视觉艺术，是用目光在读你的作品。
随着电脑科技的飞速发展，传统的摄影与数码摄影、数码制作早已融为一体，她们即可以是一个整体，又可以是多个个体，摄影已从单一纪实的作用向多元化功能发展。
