马贲,为南宋绘画大师马远之曾祖。
河中(今山西永济)人。宣和(1119~1125)画院待诏。工佛像、人物、山水,尤长鸟兽,喜作百图,如作百雁、百猿、百马、百牛、百羊、百鹿等图,虽极繁多,而位置不乱。按马远松泉图张丑注云:“马远兴祖子,而贲之孙也。”非是。考兴祖子二:长公显,次世荣。远乃世荣子,则远为兴祖之孙,于贲则应曾孙。《桃竹锦鸡图》无名款或画史收录,刘九洲定其为马贲作品,不知何据。《桃竹锦鸡图》为北宋宣和画院的册页,比南宋团扇册页的直径要小,在方寸空间内,画家以合乎规范的技巧,阐述了《宣和画谱》多次著录的经典题材《桃竹锦鸡图》,而且这个绘画格局,经得起放大成一个巨型屏风,说明这也许是大画的画稿。包华石教授指出,这样的绘画题材,一般在皇家婚庆时使用,竹子代表男方,桃花代表女方。在《宣和画谱》中,这个题材被多次著录,且在画家传记后的作品排列中,排位很靠前。这个册页的最大特征,是两只锦鸡表面颜色剥落,尤其是下面一只,露出了绢上“蛤粉打底”的绘画特征。当时绢比较粗,画家多数采用先用蛤粉打底,再绘画。这个办法,像装修中的泥墙,把底子抹平了,才能发挥画家的本领,否则,画中锦鸡后背上,那些变化细微的颜色,在粗绢上无法施展。这样的画法,在大量敦煌唐代绘画中出现,但是在南宋开始的花鸟画中,被逐渐放弃。图上绘有四只小鸟,其中两只只有米粒大,画家直接用颜色描绘,形态逼真,在另些宋代册页中可见到这样的效果,但颜色没这么厚重,估计是在之前的装裱中损坏了。还有两只燕子,与马远其他绘画中燕子的形态接近。
竹子画法,尤其是竹节特征,与马远等人特别是马远早期的《春游赋诗卷》中的竹子画法接近,《春游赋诗卷》曾在2012年底来上海博物馆参展过“美国藏中国古代绘画珍品展”。
这个册页还有一个特征,就是图中石头并不强调外轮廓线,这也是北宋的早期时代特征。后来,石头画法都有了明确的外轮廓线,验之其他南宋绘画册页可知。
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