一、泼墨法
泼墨法最早出现在唐朝时期，由王洽创始，《唐代名画录》有记载。王洽喜欢饮酒，醉后解衣磅礴，用墨泼在绢上，然后根据墨迹的形状，画成林泉山石，云雨迷茫，浑然一体，当时人们称之为“王泼墨”。
泼墨法，大笔蘸饱墨，随笔大胆的皴擦，水墨酣畅淋漓，一遍画成称之为泼墨。泼墨画生动灵气，有气势，最能形成墨色的韵味。泼墨时要注意笔法的运用。用笔简单而干脆，笔法简单，意气十足，形在意中。落笔时要大胆，如若胆小落笔不干脆，则笔力显不足，墨彩必然会无光，泼墨不是胡乱涂抹，笔法混乱。画泼墨花鸟时，要灵活运用破墨技法，趁墨迹未干时，用淡墨或浓墨去破，通过渗化的作用，增加墨色的变化使其丰富自然。
1、淡破浓：在浓墨的基础上用淡墨破，先用重墨，趁没有干时再潵入、冲入或滴入淡墨，淡墨在浓墨上自然的渗化，产生理想的效果。淡墨的含水量要大，不然不易冲开浓墨。
2、浓破淡：在淡墨的基础上加浓墨，使浓墨渗破淡墨。要时刻注意浓墨笔的干湿变化和墨色变化，以及行笔的快慢。
3、干破湿：使在水量多的墨色上用水量少的墨色去破，多用于焦墨去破湿墨。例如老的树干，先用淡墨，再用重墨勾勒皴擦一些树干，起到既苍又润的效果。
4、湿破干：先用重墨勾点皴擦， 再用淡墨来破。注意掌握破的时间，过早渗的程度过大形很难掌控，过迟不起作用。
二、勾勒法
勾勒法也是写意花鸟画最常见的一种技法，与工笔花鸟画的勾勒法不同，主要是意在笔先，笔墨要干脆有力，一气呵成。勾勒的线条不能雷同，要多变化，笔随意动不能被形所拘束，线条概括，洗练、多变化，忌呆板、刻、结、实等毛病，注重形象大的势、姿态。持笔要灵活，腕、指、肘交替互用。还有经常使用挑、拖、剔、捻、转等笔法，使线条更加的灵活。
三、点染发
点染法是写意画主要表现手法之一，是用毛笔蘸墨或色直接点染而成的画法。这种技法的主要特点是落笔成形，不可涂改，通过墨彩的浓淡干湿变化，笔法的刚柔，轻重、顿挫等因素，既要表现花卉的动势和质感，又要表达画者的情感。
1、点染法指落笔要点出深浅浓淡，以点带染的手法，十分注意调墨、蘸墨、设色、用水的技巧，掌控好墨色在宣纸上的渗化效果。
2、点渍法是先点后染，趁未干多次点染，追求变化丰富。点渍法要注意控制水分，避免浑浊一片。
3、点簇法则更加地随意笔触变化丰富，随笔点染勾画。这种手法多用于表现成组成片的花叶。
4、套点是指一遍干了之后，再去上一遍墨色，套点不是重复，而是错落有致补充不足之处。
四、勾染法是勾染交替互用，一般是先勾后晕染或点染。也可以用工笔技法分染、接染、渍染、泼彩等技法。
五、没骨法
没骨法是介于写意和工笔之间的一种画法，可在生宣或熟宣纸上作画，生宣作画更接近于写意画的特性。没骨画的要求更加严谨、精准着力表现花瓣的正反、向背、纹理等。落笔要干脆，笔法灵活多变。
