唐代“游侠”之风盛行，在关陇一带，“融胡汉为一体，文武不殊途”。
李白自述虽然身长“不满七尺”，但“心雄万夫”，他不止一次地说过自己杀过人，“托身白刃里，杀人红尘中”。
很多人形容李白是侠客般的诗人，实则他更是诗人般的侠客，他留下的《侠客行》更是成为后世行侠之人奉行的至高信条。
尤其“十步杀一人，千里不留行，事了拂衣去，深藏功与名”。
这首诗约莫成于唐玄宗天宝三年，至今有1200多年了。
我们看武侠小说、电影、动漫，总会被勾起这样久远的乡愁，也会激发心中那个“仗剑走天涯”的少年。
今年就有这样一部武侠动漫，每一招每一式都能将人拉回少年时代目不转睛的状态，那是江湖儿女、快意恩仇，每一言每一行也都让人若有所思、若有所得，那是以武犯禁、家国天下。
这就是《枕刀歌之千里不留行》。
茫茫戈壁滩，醉里挑灯看剑；熙熙闹市中，梦时枕戈待旦。
一位翩翩少年何方知，身负血海深仇，习得必杀之技，一路过关斩将，寻找灭门真相。
这个故事发生在明代万历年间，皇帝幽居、宦官当道，奢靡成风、贪腐成习，河道淤塞、时有旱涝，朱门酒肉臭，路有冻死骨。
这是经典武侠故事的标配，如果一个朝代侠客盛行，或者黎民百姓呼唤侠客，往往是失去了对圣君贤臣的期待。
从第一集《戈壁起风沙》开始，《枕刀歌》就奠定了其既有江湖又有庙堂的基调，也预示了其最终的格局。
《枕刀歌》如其名，不拖泥带水。
开场的谋杀危机四伏、干净利落，十三年后的复仇直抒胸臆、单刀直入。
除去番外的《绝情剑》和《梨花断魂枪》是其中两个人物的单篇，以人物的兵器为名，其他9集则都带有金庸、古龙、梁羽生武侠小说的味道。
根据字数做一个简单的排列，不免多出一些诗意来。
庙堂阔，江湖远。
凤鸣南山，山雨欲来。
戈壁风沙起，泥俑揭家仇。
不平尽太平，吹笛到天明。
红楼一醉梨花枪，江海一阔见苍生。
是不是想到了《天龙八部》的章节标题？
向来痴、从此醉，马疾香幽、崖高人远，王孙落魄、怎生消得杨枝玉露。
很多人看《枕刀歌》都会感慨“爷青回”，我们就说说回到哪儿？
《戈壁风沙起》在很多设计上都让人回到《新龙门客栈》，还有些《双旗镇刀客》，凶神恶煞的兵匪，吃人不吐骨头的黑心客栈，然后一言不合就开打，最后兵匪被屠、黑心老板被杀。
熟悉的故事让人在开场几分钟就进入情境，貌似没有新鲜感，然而近百分之八十的打戏可就让人直呼过瘾、血脉贲张了。
而且这动作戏不是走马观花，而是展示细节，拳脚的细节和兵器的细节，信息量很大，这是跟玄幻、魔幻里的动作特效完全不同，而且也不是漫画感的动作反应，真的就是有武术指导、精心设计的带有写实感的动作。
刀枪剑戟、斧钺钩叉，十八般兵器的展示和十八般武艺的演练竟然都在一部动漫之中，而且他们自己还做了兵器谱，每个角色都有属于自己的兵器，这些兵器还要和角色的性格特点相呼应。
《枕刀歌》如果可以出圈，应该也是“动作戏”，十多个武术指导完成的动作设计，并不比一部电影的质量差。据导演自述，招数逻辑和节奏的变化，战斗位置、心理、策略的变化都有设计，这样使得“一场打斗你来我往更有信息量”。
怎么打？是动作细节。
谁和谁打？是人物关系。
在哪儿打?则是文化价值。
《戈壁风沙起》是在荒漠客栈打，一群人如饿狼；《红楼一醉梨花枪》是在闹市妓院打，红姨还有红尘结。
《淤泥出清莲》是在河岸打，直指漕帮与民生；《山雨欲来》是在破旧的佛寺打，《庙堂阔，江湖远》是在御史的院中打，每一次都越来越接近真相，每一次越来越靠近主题。
真相在此不剧透，主题则须再强调。
经典武侠故事，“侠之大者，为国为民”。
自古以来就没有孤零零的侠客，不论是先秦两汉的侠士，还是唐宋的游侠，抑或是明清的义士，争夺天下第一还是辅佐圣君贤臣，更或者干脆四大神捕、八大豪侠，手持不同兵器、身在不同门派，但最终追求的是民族大义。
《枕刀歌》沿着经典武侠的轨迹，用动画的方式呈现给大家一个快意恩仇但又有家国情怀的故事。
主创团队坚信“武侠是成年人的童话”，童话也教人识善恶、辨忠奸、明大义的，也是让人树理想、注勇气、立本心的。
而关于“武侠是成年人的童话”这个评语也有一段两个不同门派大师之间的公案。
一个是数学界泰斗华罗庚，另一位是武侠小说大家梁羽生。
1979年7月22日到8月1日，在英国杜伦大学召开了“解析数论会议”，数学家华罗庚被邀请参会。会议结束后，华罗庚从达勒姆到了伯明翰，恰好遇到来此旅行的梁羽生。
69岁的华罗庚见到了自己心目中的“一代宗师”难掩欣喜，55岁的梁羽生更是认为这次碰面是意外之喜。
华罗庚刚刚读完梁羽生的《云海玉弓缘》，并且盛赞了这部小说“结局很有特点，有文学价值”。
这部武侠小说讲述了清朝中期，毒手疯丐金世遗与邙山派女侠谷之华、邪派魔女厉胜男之间刻骨铭心的情缘和爱恨情仇，并刻画了江湖中人为争夺武功秘笈而互相残杀的悲剧。
小说的结尾是这样的：
他烧了秘笈，烛立基前，宛如一尊石像，阳光把他的影子拉得长长的。他果果的望着自己的影子，那影子忽然变了厉胜男的影子，他是生生死死也摆不开这个影子了。正是：此情可待成追忆，只是当时已悯然。
梁羽生面对这样的称赞有些惶恐，说：“武侠小说难登大雅之堂。”
很多人以为这是谦虚，其实不然。
武侠小说在很长一段时间都没有被所谓主流文学界承认，就连金庸被主流文学界讨论和认可也是从1995年左右才开始的。
华罗庚先生却在1979年就说出了“武侠小说应该属于文学，我看它是成年人的童话！”这样的传世名言。
借用华老的这句名言作结，之所以很多人看《枕刀歌》时说“爷青回”，既是我们少年时候受到武侠小说、电视剧的浸染，更是因为武侠是“成年人的童话”，让我们一解千古乡愁。
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