一、叙事诗
唐朝元和年间，白居易被贬谪江州，写了一首思念朋友元稹的诗《梦微之》：“晨起临风一惆怅，通州湓水梦相闻。不知忆我因何事，昨夜三更梦见君。”作者在诗中不直说自己苦思成梦，却反以元稹为念，问元稹因何事想起了他，致使他昨夜梦到元稹。作品从侧面表现出对元稹处境的无限关心。
而当时诗人元稹被贬通州，与白居易相隔千里之遥，读到白诗之后，马上写了一首和诗《酬乐天频梦微之》：“山水万重书断绝，念君怜我梦相闻。我今因病魂颠倒，惟梦闲人不梦君！”作者在诗中直接告诉白居易：由于我的身心已被疾病折磨得神魂颠倒，不能自主，梦见的全是些不相干的闲人，偏偏没梦见你，很巧妙地表现出想梦见白居易而不能的痛苦。
这两首诗虽然内容不相同，但也能够体现出一些共同的特点。首先是两首诗中都写了梦。白诗用记梦以抒发念旧之情，元诗一反其意，以不曾入梦写凄苦心境。其次是两位诗人在创作时都没有使用古诗中常见的寓情于景的手法，都是以叙事为主。
我们在阅读了大量古诗词之后，有个错觉总是认为古诗里面一定要写景，其实中国最早的诗歌还是以叙事为主，从“诗经”到汉乐府都是如此，因为古人除了关心自身的生活之外，很少有对外界环境的觉悟。古诗词中的叙事诗一般有简练的叙事和完整而集中的情节，人物性格突出而典型，有浓厚的诗意。最早的如《诗经》里面的《氓》《无衣》《硕鼠》，还有南北朝时的《木兰诗》《孔雀东南飞》等都是叙事诗的经典之作。到了唐代，李白、杜甫都写过很多叙事诗。白居易和元稹等人更是提倡“新乐府”运动，主张“歌诗合为事而作”，也开始大量创作叙事诗。与古代的民间叙事诗不同，那些由具体作者创作的叙事诗歌被称作文人叙事诗。如李白的《静夜思》《赠汪伦》《听蜀僧濬弹琴》、杜甫的《闻官军收河南河北》《江南逢李龟年》、白居易的《卖炭翁》《观刈麦》《琵琶行》等都属于文人叙事诗。本文所涉及的主要是这类诗歌。它们的共同特点是不太注重用景色描写，主要靠叙事来抒情或说理。
二、借事抒情
叙事诗顾名思义就是以叙事为主的诗歌，我们阅读的时候，首先关注的应该是事情发生、发展、结束的过程，但还要把诗中的叙事放置在特定的历史背景中去，才能更好地感受作者的内心，从而领悟更加广阔的世事人生。
例如苏洵的《九日和韩魏公》（2013年高考四川卷）“晚岁登门最不才，萧萧华发映金罍。不堪丞相延东阁，闲伴诸儒老曲台。佳节久从愁里过，壮心偶傍醉中来。暮归冲雨寒无睡，自把新诗百遍开。”整首诗歌都是通过叙事来抒发感情的。
首联年过半百的苏洵以“不才”自称，且冠以“最”字，并以自己那“萧萧华发”同韩琦宴上的闪闪金罍（酒器）相映衬，表面上是作者的自谦，实际上是说自己的怀才不遇。颔联又从这天的宴会写到他多年来的虚度光阴，出句以“不堪”上承首句的“最不才”，以“延东阁”承接上文的“金罍”，表示对韩琦宴请的谢意，诗人在自谦的同时也暗发牢骚。后一句运用典故，借“闲”“老”二字表现了自己的虚度年华和用非所长的深沉哀叹。颈联有用一组对比强化了自己忧愁之深和深藏胸中的壮志未酬。尾联在暮间归来，反复吟咏韩琦所写之诗作结。韩琦志得意满之余的淡淡闲愁，更激起了苏洵壮志未酬的深沉哀怨。“寒无睡”“百遍开”活画出这位“萧萧华发”的老人辗转反侧、夜不能寐的神情。整首诗使用了叙事手法来抒情，流露出作者怀才不遇的忧愁和愤懑。
阅读叙事诗，另一个不能忽略的内容就是诗中叙事的细节，细节更能体现诗歌的妙处。
如明朝诗人吴伟业的《遇旧友》一诗：“已过才追问，相看是故人。乱离何处见，消息苦难真。拭眼惊魂定，衔杯笑语频。移家就吾住，白首两遗民。”初读此诗，会感觉它平平常常。但如果联系到作者写作此诗的背景，并且品味一下其中的细节，方能见其精彩之处。
此诗写于明、清之际的战乱年代，了解了这个背景，大致可以感知标题“遇旧友”中隐含的惊喜之情。“已过”说明作者开始并没有认出老朋友，“追问”，表现作者隐隐约约感觉是故友又不敢相认的矛盾心理，“相看”表明了诗人和朋友相互审视的过程，“是故人”包含着核准消息之后的惊喜。“乱离何处见，消息苦难真”交代了战乱的背景，这种情况下不知道“你”是死是活，所以有关“你”的消息也不知是真是假。“拭眼”，确定了自己看到的是人不是鬼。“惊魂定”才有后面的“举杯笑语频”。兵荒马乱的时期邂逅老友，因此有“移家就吾住，白首两遗民”的意愿也就不足为奇了。
诗人对朋友的感情极为真诚，见到朋友之后又格外高兴，都是靠“已过”“追问”“相看”“拭眼”“衔杯”等精彩的细节描写来渲染的。
三、借事说理
虽然叙事诗抒情的居多，但也有很多叙事诗是说理的。如果把哲理诗当作抒情诗来理解，就会犯方向上的错误，如坠五里雾中。例如白居易的《放言五首·其一》：“赠君一法决狐疑，不用钻龟与祝蓍。试玉要烧三日满，辨材须待七年期。周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。向使当初身便死，一生真伪复谁知？”
这首诗的主题是辨伪。首联只是简单的叙述，就是“我”交给“你”一个决断狐疑的方法，不用算命用的“钻龟”和“祝蓍”。颔联用打比方的方法告诉人们怎么决断狐疑：让时间证明一切，就像辨别真正的玉用火烧一样，又像辨别一种名贵的树木要等七年时间。颈联和尾联是用历史人物，进一步证明上述办法：周公在世的时候，说他将要篡位的流言甚嚣尘上；王莽未篡位的时候多么的谦恭。如果周公、王莽在真相还没有显现时便死去，他们的德行真伪就无人知晓。本诗要告诉人们的道理就是：看待事物不要过早下结论，否则容易被假象迷惑而不能分清是非。可是很多人在读这首诗的时候，常常纠结的是“钻龟”“祝蓍”“玉”代表了什么感情，不知道它们只是叙事的需要。
古代诗人在向人们讲述道理的时候，一般都采用生动形象的手法，既耐人寻味又不显得直白，这样对读者的阅历和悟性是一个极大的考验，读者首先要具备辨别抒情和说理的能力。还要具备一定的概括能力，诗中一些简单叙述往往是给说理做的铺垫，要在这些简单叙事的基础上对其中哲理反复品味。诗中一些形象化的说法都是来自于生活现象，读者要注意联系生活。对一些古今差别较大的生活行为，诗歌下面一般都会给予注释。
再如南宋诗人陆游晚年所写的《冬夜读书示子聿》“古人学问无遗力，少壮工夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”如果从抓意象入手去理解的话，可以看到里面根本没使用任何意象。标题“冬夜读书”表明这首诗是在叙事，而“示子聿”表明这首诗是在给儿子聿讲一种道理。这样做了大致区分之后，再去概括其中道理：从书本上得来的知识，毕竟是不够完善的。如果想要深入理解其中的道理，必须要亲自实践才行。
概括叙事诗中的哲理，是古诗词教学的一个难点。学生涉世未深，需要多读多练。
四、鉴赏古诗词要注意叙事诗和写景诗的区别
中国古代文人叙事诗既抒情又说理，阅读时需要对二者区别对待。但阅读叙事诗犯的最大的错误是把它与写景诗混为一谈。有些叙事诗里面列举了很多物象，读者就把他们作为意象来看待，企图就此推知作者的感情，不但没有结果，还会对古诗阅读产生畏惧。
例如元朝张伯淳的《木兰花慢·赠弹琵琶者》（2015年高考浙江卷）：“爱当垆年少，将雅调，寄幽情。尽百喙春和，群喧夜寂，老凤孤鸣。都来四条弦里，有无穷、旧谱与新声。写出天然律吕，扫空眼底蓁筝。 落红。天气暖犹轻。洗耳为渠听。想关塞风寒，浔阳月色，似醉还醒。轩窗静来偏好，到曲终、怀抱转分明。相见今朝何处，语溪乍雨初晴。”诗中出现很多物象：当垆少年、百喙、老凤、四条弦、蓁筝、落红、关塞风寒、浔阳月色、轩窗、语溪、乍雨等，但真正用来写景的很少。
阅读此诗，应该先看清标题“赠弹琵琶者”，可以推测出此诗应该是赞美弹琵琶者的技艺的。上阕只是简单叙事：一位当垆少年将悠悠情思寄托于高雅的曲调之中，琵琶奏出春日百鸟鸣唱相和之音，白日里喧喧嚷嚷，夜里便沉寂下来，只有年老的凤凰独自哀鸣。写出天然的音律，连眼底的蓁筝之音也望尘莫及。诗中完全是叙事，根本就没有写景，只是用想象出来的“百喙春和”“老凤孤鸣”来从侧面描写演奏的音响效果。下阕也只是开头简单写了一点景色：花瓣飘落，天气微暖。后文好像写景，但还叙事：坐在水渠边认真地听着乐曲。想到了昭君出塞时的风冷苍凉，浔阳江头商人妇在月色夏的孤寂，好像醉了，却很清醒。偏爱安静的轩窗，一曲终了，明白了曲中的幽深情绪。今日相遇却不知将来在何处相见，下了一会的雨也停了，天气也晴了。诗中大部分的物象是用来衬托艺人技艺高超的，因此不能像阅读一般借景抒情的诗歌一样概括出意境，然后推知作者感情。
叙事中的物象和写景诗中意象区别很大。叙事中的物象只是叙事的需要，它并不带有作者的感情；而写景诗中的意象重在“意”，它饱含着作者强烈的感情倾向。了解了物象与意象的区别，更应该学会整体理解诗歌和诗句，看清每一个词语的作用，不能一看到诗句中的名词就想简单地筛选、概括。
五、鉴赏古诗词要注意其中写景和叙事部分的联系
学会了鉴赏叙事诗，但这种能力不限于叙事诗。很多古诗词不是单纯的写景，还有叙事，并且往往是上段写景，下段叙事。阅读的时候要注意把两者结合起来。
例如杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”前半部分寓情于景。首联一个“哀”字，可以帮助我们进行感情定位。蓝天、白鸟、静静的水中小岛，本可以构成一幅优雅的图画，可作者偏偏心中有“哀”， 秋风萧瑟，山猿悲鸣，万物皆着“我”之色彩；颔联中的“无边落木”给人一个凄冷的意境，滚滚江水东去，又给人平添许多无奈。后半部分是诗人在目睹了悲凉的秋景之后，对自己身世的回忆。“百年多病”“繁霜鬓”让人看见一位孱弱的老人在秋风中踽踽独行；“常作客”“艰难苦恨”，诉说了自己常年漂泊异乡、万事艰难的痛苦遭遇；“新停浊酒杯”，是因为护病戒饮，还是因为穷困无酒可以浇愁？
全诗写景、叙事，把“悲”“哀”之情，渲染到极致。欣赏的时候一定要把两者结合起来，相互印证，准确把握作者复杂的内心。
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