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作者：C小姐（艺术维C创始人）
梵高，这个世界上最家喻户晓的艺术家，他生前只卖出1幅画作，一辈子穷困潦倒，直到死后才重获世人的关注。
他也是被消费得最厉害的艺术家了。
“梵高爆款”在淘宝多如牛毛，从山寨装饰画到衣服裙子，再到生活用品雨伞、碟子……
你知道梵高，但你真的知道梵高了吗？
拜托，不要再消费梵高了，你有考虑过梵高的感受吗？
梵高自杀，丢给我们许多疑问，他的一生到底经历了什么？看着C小姐的文章，让我们走进梵高的内心世界，缅怀这位传奇画家的一生。
文森特·梵高
1853 年 3 月 30 日，文森特‧梵高出生在荷兰南部布拉班特的小镇崇德，接近比利时的边界。
位于津德尔特大广场上的房子，梵高的出生地
父亲西奥多勒斯是位牧师，梵高遗传了母亲有点倔强的性格，稍微一点小事，他就会大发脾气，全身颤抖。
梵高的父母：西奥多鲁斯·梵高和安娜·梵高—卡本特斯
梵高一头红卷发，眼睛有时发出哀怨的光芒，有时候，他会莫名其妙呈现狂热的态度，接着，他又会懊悔万分。使人望而生畏。
梵高自画像
疑问1
贫困的梵高为什么能画画？
梵高一生匆匆，只得 37 年，后面的 15 年都在狂热的奉献中度过：前 5 年献给宗教，后 10 年献给艺术。
梵高的叔伯辈出了三个画商，他从 16 岁就开始接触艺术品了，他经叔叔介绍，进了古比尔国际艺术海牙分店当学徒。
古比尔国际艺术公司海牙分店内景， 1900 年左右
但他真正画画，很晚， 27 岁那年放弃宗教追求艺术。
这全靠弟弟提奥的提携：从 1880 到 1890 年 ，整整 10 年，提奥在巴黎的古伯分店任职，不但汇钱，还寄颜料及画具给梵高，鼓励他探索艺术语言。
梵高一生写了 750 多封信，给提奥的多达652 封，足见他们深厚的兄弟情。
现在市面上流传梵高的作品，色彩鲜艳华丽，但他在1886 年以前，梵高笔下的人物大多是工人、农民，或是在生活困境中的妓女、穷人，画面色彩颜色灰暗，并不讨喜。
Vincent van Gogh , 泥沼地里的两个农妇, 1883
这与梵高之前希望成为一名称职的传道者有关。他希望到最穷苦艰难的地方为工人及农民服务。
他画了不少以劳动者为题材的作品，《吃土豆的人》是这系列的经典之作。☟
Vincent vanGogh , 吃土豆的人, 1885
画面里面是一家农民，五个人围坐在方桌四周，屋顶一盏昏黄的灯，灯光很微弱，因此画面深暗，笼罩在沉重的静默中。
桌上一盘冒着白烟的土豆，侧坐的男人指着土豆，似乎在分配唯一的晚餐。
他们五人，彼此凝视，或传递食物，一点点人的关切与温暖，但是，整张画有一种透不过去的沉闷与寂静。
说真的，这些画并不受欢迎。
提奥建议梵高改变画风，介绍了莫奈等印象派色彩鲜艳的画风给哥哥。
梵高在巴黎的费尔南德·科尔蒙的画室，结识了一众新派印象派的画家同行。
费尔南德·科尔蒙画室里的学生们，1885年左右
当时巴黎艺术市场盛行日本浮世绘版画印张，其中具有东方特色的粗粝轮廓、遮幅和色彩对比，梵高开始模仿里面的色彩。
《大桥骤雨》，歌川广重， 1857 年；右图：
《雨中的桥》（仿歌川广重作品），文森特·梵高， 1887 年
很快，《吃土豆的人》中的暗淡色调就被明亮的色彩取代了。
他开始采用较明亮的色彩，以短促的落笔发展自己的风格，作品主题也随之而变，从乡间劳工转向描绘咖啡馆、大街景、塞纳河畔的田园乡村和花卉静物，作品开始城市化、时尚化了。
酒杯与酒瓶 1887 46.5x33cm 梵高美术馆藏
蝴蝶和罌粟花 1890 34.5x25.5 梵高美术馆藏
他也尝试了更多“商业性”的主题，如人像肖像画。☟
摇篮旁的慈母 1887 61x45.5 梵高美术馆藏
不过，聘请模特的费用高昂，梵高大部分情况下是坐着画自己。☟
浮世绘对梵高影响很深，也对当时整个印象派画家马奈、莫奈等人影响很大，从《唐基老爹》这幅画可以看出来。
唐基老爹坐在日本浮世绘版面前，双手交握，可能不习惯当模特，有一点拘谨；后面满屏浮世绘画风，这说明梵高对日本浮世绘的喜爱。 ☟
《唐吉老爹》,1887-1888年,布面油画,92x75cm,巴黎罗丹美术馆藏
唐基老爹是巴黎边缘一家文具店老板，卖画布、颜料、笔，人很和蔼、朴素，他帮助了很多包括梵高的穷艺术家，被大家尊称一声“老爹”。
这幅画，让唐基老爹这个人进入了历史，获得世人敬仰。
梵高渴望乡村的宁静、阳光和“日式”风景的光线及色彩，1888 年 2 月 20 日，坐了一天一夜的火车之后，梵高到达了隆河上的小镇，阿尔勒。
阿尔勒阳光明媚，色彩鲜艳，正是梵高想要的，他很高兴可以画自己想画的东西。
麦田 1890 50x65 私人收藏
当地人非常好奇，这个人每天太阳升起，背着一捆画布和颜料奔向田野，从来不和任何人说话。人们交头接耳：疯子来啦！
众人眼里的疯子，他全然不理，陶醉在自己的画面上，热情满溢，他画茂盛的果林和收割麦子的农工，也去到海边画海上的船只，画风变得松弛而更有表现力，诞生了人类历史上伟大的油画作品！
Vincent vanGogh , 丰收, 1888
疑问2
梵高割耳朵与高更有什么关系？
梵高有一颗建立“画家据地”的梦想，他租下了拉马丁广场上“黄房子”中的四间屋子。
保罗·高更是第一位，也是最后一位，搬来和梵高同住的画家。
1888 年夏天，知道高更要来阿尔，梵高高兴极了，他盼望和高更一起住一起画画一起谈论艺术，盼望了很久，终于要实现了。
梵高买了桃木床，买了椅子，他没有钱，曾经睡在地方，但他觉得要好好款待高更，要给他一个优雅的家。
在阿尔的艺术家卧室 1889年 56.5x74cm
梵高摘了田野盛放的向日葵，带回家，插在陶罐里。他也开始画向日葵，觉得向日葵像最好的友谊，热情、慷慨、灿烂、明亮、温暖。
十二朵向日葵 1888年 91x72cm
他用明度最高的鲜黄做背景，好像整个画面都是光，强烈的光，使人睁不开眼睛。
花瓶里十四朵向日葵 1888年 92.1x73cm 英伦敦国家画廊藏
他用颜料一层层堆叠，刻意用画笔沾黏厚厚的颜料，形成凸起的颗粒，不像绘画，更像雕塑，可以触摸肌理质感。
大块明黄里，少数醒目的是花蒂的绿，甚至用蓝线条勾勒，尖锐飞张，好像要在空中抓住什么充满呐喊的手。
梵高用这样的画迎接高更，他把这张画挂在高更房间的墙上，表示最大的热情、最大的爱。
梵高一连画了十张左右的《向日葵》，画到高更的到来。
高更到来是 1888 年 10 月 18 日，但好景不长，他们相处了不到两个月。
高更主要凭记忆和想象创作，而梵高偏好于画眼前之所见，个性的差异使得两人摩擦升级。
高更威胁说要离开阿尔勒，这激化了梵高的情绪和压力，他变得忧心焦躁。
12 月 23 日，梵高拿着一把剃刀恐吓了高更，高更落荒而逃，当晚，梵高深深感受到被抛弃的绝望，失控之下，他割下自己整个左耳，包在报纸里，送去给附近妓院工作的清洁女工。隔日，梵高便被警察送往精神医院。
割耳自画像，1889，51x45cm，美国芝加哥私人收藏
《向日葵》也许是梵高燃烧自己的方式，彻底而纯粹，他剧烈的爱的形式，生前使人惧怕，死后却令人震动。
疑问3
梵高的星空是怎样描绘的？
每年，有不少游客去阿尔寻找梵高的足迹，阿尔是法国的一个小镇，因梵高出名，梵高在这里生活了一年多，他一生最灿烂的 200 多幅作品诞生在这里。
星空下的絲柏路 1890 92x73
自割耳时间以来，梵高大大小小共发病了五次，发作过后，他的创作欲望又像决堤般潮涌而至，不断产生优秀作品，好像要弥补失去的时间。
1888 年， 35 岁的梵高到了阿尔，对夜晚的星空发生了兴趣，尝试画一些以星空为主题的画作。
也许是因为偏远的农村，灯光比较少，那里星辰的光特别明显。
隆河星光 1888，72.5x92 巴黎奥赛美术馆藏
他生命中最华丽的《星空》是 1889 年在圣·瑞米精神疗养院时期创作的作品，藏在美国 MOCA ，不少人在这件作品前被天空的繁星震动。
夜晚的天空并不是单一的黑色，闪烁着星辰与月亮的光华，天空是深蓝、浅紫、草绿、金黄、铅白……各种色彩华丽的丰富组合，星光发出张扬耀眼的华丽色彩。
山脉是紫色的，上面流动着一条条白色的月光。
一座教堂的尖塔高高地指向天空。
梵高用拉长的点描笔触书写他与满天繁星的对话，安慰了精神疾病中饱受心灵痛苦的梵高，好像整个繁华的星辰都跑来病房的窗前与他对话。
多么诗意，就像一幅文学作品。
夜晚露天咖啡座 1888 81x65.5
确实，梵高的画有不少文学影子。
梵高读过各种各样的书，《圣经》和同时代的法国小说，他尤其喜欢莎士比亚作品，认为莎士比亚的语言和风格闪耀着狂热和情感，能与艺术家的画笔相比。
疑问4
梵高生前卖出过作品吗？
如今，很多失意的艺术家卖不出作品，会安慰自己：梵高生前也没卖出一幅作品，死后还出名呢！
你错了。
从 1888 年起，提奥就向巴黎一年一度的“独立艺术家沙龙”递交梵高的作品。
1890 年初，六幅梵高的油画参加了比利时“二十人”画家协会在布鲁塞尔的群展，这六幅作品中的《红色的酒庄》在展览期间就被购买——梵高的作品开始得到外界的认可。
《红色的酒庄》，文森特·梵高， 1890 年
莫斯科普希金美术馆收藏
1890 年 3 月，梵高自杀的前四个月，他十幅画作被挑中参与沙龙展览，反响甚好。
提奥还这样向梵高描述展览的情况，“如果你能来独立艺术家展览的现场，我该有多高兴……你的画被挂得很好，看起来很棒。许多人托我转达给你他们的赞美之辞，高更也说了，你的画是展览的重点。”
疑问5
为什么要自杀？
这可以在梵高的绝笔《麦田乌鸦》一探究竟。
奥维附近有大片大片的麦田，七月是麦子结穗的季节，金黄的麦田中飞来成群乌鸦，抢食麦粒，农民为了惊吓乌鸦，常常使用一种散弹枪。
1890 年 7 月 27 日，梵高走进一处麦地，以这种枪射入自己心脏的下方，两天后身亡。
我猜测，之所以自杀，是他不想拖累弟弟一家。
1890 年 7 月，梵高前去巴黎看望提奥一家，知道弟弟想辞去担当多年的艺术公司经理一职，想自己开公司，这将不可避免地造成一定的资金危机。
经济上的不确定和对旧病复发的恐惧，让梵高的健康状况一蹶不振，他无法摆脱面对未来的忧郁情绪，他选择了结束生命。
麦田乌鸦， 1890 年 7 月
画面中，麦穗翻飞，如同海浪，汹涌澎拜，激荡着，天空压着沉郁化解不开的黑色，一片乌云笼罩下来，笔触烦躁焦虑，一种狂乱慌张的失序，仿佛已无路可走。
1890 年 7 月 30 日，梵高被埋葬在奥维尔，其身后留下了巨大的艺术遗产：超过 850 幅油画和约 300 件纸上作品。
梵高用每一件作品剖白自己的生命，也用最后的画诉说绝望与死亡。
疑问6
为什么要画一幅不像梵高的画？
市面上会有些衍生品，会印有梵高的作品《杏花开》，很多人会惊讶，这完全不梵高啊？
Vincent vanGogh , 杏花开, 1890
这幅画的收藏者来头可大了，让梵高家喻户晓，作品比矿山还炙手可热。
这是梵高送给侄儿的新生礼物，1889年，弟弟提奥和乔安娜·博尔在阿姆斯特丹完婚， 一年后，侄儿出生，为了致敬梵高，取名文森特·威廉·梵高。
梵高从医院给他们俩寄去了一幅特别的作品：《杏花开》。
梵高死后没几年，提奥也去世了，遗孀带着儿子文森特·威廉，以及梵高和提奥的艺术藏品搬去了荷兰，乔过世后，这批艺术收藏传给儿子工程师梵高。
这位侄儿不负众望，他以多种方式尝试提升梵高画作的知名度，包括向世界各地的博物馆出借参展等，越来越多的买家对梵高作品兴趣大涨。
“如果我的画卖不动，我也没有任何办法。但那一天终将到来。人们会认识到这些画要比颜料和我们花在上面的，我困顿的生计，更有价值。”
梵高生前的预测，终于实现了。
每年，梵高美术馆接待的参观者数量多达 150 万人次，在梵高死后100后，有600万人争着去看他的画。
在梵高逝世 117 年后的今天，艺术维C 的合作艺术家邓瑜以这三幅画，向这位伟大的艺术家致敬。
2017 年8月12日，欢迎来艺术维C 为 邓瑜 策划的个人作品展《时间线索：从达芬奇到安迪·沃霍尔》，发现 梵高更多秘密吧。地址请咨询编辑，artvc001
“梵高的人生，就如他灿烂的向日葵一样，充满阳光激情，疯狂。 ”
ps：这是“时间线索”展览的系列文章第二篇，昨天推送了弗里达：遭遇车祸、丈夫出轨她都挺过来，被毕加索敬仰，还活成了传奇
明天将会推送维米尔的《戴珍珠耳环的少女》，敬请关注。
◯ 作者：C小姐 排版助理：Elifen
【这是“时间线索”展的系列文章，版权归艺术维C所有】
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