黑白灰之间的一品山水

元代有位画家叫倪赞，擅长用极简的笔墨画出萧瑟的山水，作品呈现出苍凉古朴、静穆萧疏的意向。且倪赞作画，从不用色染之，只在浓淡干湿焦墨之间切换，并多用枯笔，当代黄宾虹对他的画赞不绝口，称多一分则余，少一分则虚。

画山水，采用云头艳墨，加水调出浓淡干湿焦，数种笔法并用，意在空灵的山间呈现出一种纯粹的笔墨意境。在学习倪云林笔墨基础上加以集中、提炼、概括，创造了新的构图形式，新的笔墨技法，因而逐步形成新的艺术风格。

笔墨奇峭简拔，近景一脉土坡，苍松树木三五株，茅屋草亭一座，小桥流水。中间上方空白以示淼淼的湖波、斑驳的瓦舍，明朗的天宇，远处浓淡相宜的山脉，两边潺潺流水的瀑布，隐在湖边的小船，船上的渔夫……画面静谧恬淡，境界旷远， 在风水玄学上左右逢源，此种格调，前所未有。

不用染色的山水画，用黑白灰调出浓淡四季美景，用现代技法湿染云雾，在空灵飘渺的山间寻找一丝宁静，你是否在这种感觉中找到一种极致的美学感受？